“金石味”之美——刘承玮书法篆刻作品欣赏

二十四节气篆刻+书法释文（春分）

在纸问世之前，古人多以甲骨、金石、竹木简牍作为记载文字的工具，其中金石沿用时间最久，受众也最多。自汉代以来，历代学者都很重视对古代金石器物和铭刻文字的研究，于是逐渐演变成一门独立的学问。

金石学著作中对书法也有很多关注，比如对金石铭刻文字书法的艺术品评赏析，不同时期金石字体的演变以及不同铭刻文字书写者的风格传承等等，这些都对书法史有着直接的影响。我们通常说“书存金石气”，意即书法作品中蕴涵古代金石文字的雄浑古朴气象。书法“金石气”的基本表现，其一是雄浑。雄浑由三种元素嬗变而成：刚健、敦厚、苍茫。

刚健即为力量，主要是以线条形成过程中的速度变化来实现。敦厚的产生是由线条内的一种凝聚力造成的。正如星球之所以能有自身的生命而长存于宇宙之中，在其有一种向心的力使其质体凝聚起来。金石则能得雄厚而不失流动、流动而不失凝涩，其境必高焉。金石文字由风化而成的苍茫使其飘然欲仙，把欣赏者带人—片幽玄的境地。若没有深厚的功夫，绝难臻至苍茫的境界。书之境以“老”为上，故有初学者刻意以苍茫显“老”态，殊不知苍茫乃功力之自然流露，不可任意为之。能得苍茫者，一定为大手笔。

书法“金石气”的基本表现之二是古朴。中国书画艺术表现的古朴，反映出艺术家们对自然美的追求。所谓“千年古松，万年枯藤”，金石文字历经沧桑，时间使其变得坚韧，掩饰了因人工雕琢而生的烟火气。

金石，除了具有文字学与艺术学的价值之外，还具有一种独特的审美价值。细观刘承玮先生的作品，雄浑与古朴兼而有之，许多出色作品的“金石气”既来自宏伟的质体，同时又显出优美的姿态，看似极刚，又极其柔润。

书法篆刻之所以能产生一种“金石味”的艺术美感，一方面与作品的材质有关，刀刻铸造，令它与毛笔写出来的那种“柔而松”的感觉不一样。两者相比较，金石书显得“质”“硬”一些，墨迹书显得“文”“柔”一些。另外，文字造型的遒劲有力，也赋予了这些作品独特的文人审美意识。柳宗元说：“美不自美，因人而彰。”金石味是文人与艺术家相结合所产生的“美的发现”。唯有审美的眼睛，才能感受到“金石味”之美。