许月英：三天不练声观众知道

“新山歌社———河曲二人台专場”日前在中国音乐学院举办，由博士生导师张天彤担任指导教师，特邀国家级非物质文化遗产项目二人台代表性传承人、国家一级演员许月英作为嘉宾，讲述二人台的唱腔技巧及其形成的原因。

在张天彤的带领下，现场同学们一起领略了许月英演唱的河曲二人台经典剧目选段。据张天彤介绍，二人台是流传于黄土高原的民族民间音乐文化艺术，它根深叶茂、一花独秀，有一百多年历史，广泛流传于黄河两岸的晋、陕、蒙、冀的农村牧区，携带着中国近代社会经济发展的大量印记。它把民歌、歌舞、说唱、戏曲等诸多体裁融成一个独特多彩的整体，是该地区蒙汉儿女喜闻乐见的民间艺术形式，也是中华文艺百花园中多元文化构成的一个民间艺术品种。随着人口的迁徙和流动，随之带来的是经济生活和文化生活的双向改变。一方面是蒙古族的长调、短调，另一方面是山西的晋剧、山曲、社火秧歌以及陕西的信天游、眉户、秦腔、道情、说书等民间艺术形式，在这里发生了碰撞与交融，形成了新的艺术形式———二人台。

二人台最初是从蒙古族牧人家里的坐唱发展起来的。蒙古族人一起坐在蒙古包里，用四胡、扬琴、笛子等乐器伴奏来唱歌，这一形式被汉族人所接受，久而久之，就出现了“风搅雪”这一独特的音乐现象。所谓“风搅雪”，即指同时用蒙语和汉语演唱同一首曲目，这个曲目可以是蒙古族民歌旋律填上汉语唱词（蒙曲汉唱），也可以是汉曲蒙唱，或将二者合在一起，深受当地蒙汉杂居区域内老百姓的喜欢。后来，又受到民间社火、戏曲的影响，加入了载歌载舞的表演形式，再配以服装、道具，分角色进行表演，逐渐形成了地方小戏。通过二人台这种文化交融的艺术形式，可以看出蒙、汉文化你中有我、我中有你的互鉴关系，它是移民文化中一个重要表征。

在张天彤的介绍之后，传承人许月英为同学们讲解了河曲二人台传统剧目《走西口》的剧情并分别示范演唱了其中的女腔和男腔。对于70多岁高龄却有着少女般清脆亮丽的嗓音的许月英来说，“练声是声乐学习者每天必须要做的事”，而这恰恰是保养声带最好的办法，她引用了民间所言“一天不练声自己知道，两天不练声同行知道，三天不练声观众知道”来说明练声的重要性。许月英强调，通过练习来形成肌肉记忆，一定要在老师的指导下练习。张天彤认为：“学习声乐专业是双赢的，因为它无形中要求我们要有良好的作息和生活习惯，练声让我们变得有知识、有技能、有艺术才华的同时，又能增进我们的身体健康。”

据新华网整理