试论常玉的生平及艺术形成

摘 要：常玉是自二十世纪以来国内最先迈出国门求学的一批艺术家之一，其作品流露出的东方美学观点，与中国传统的文人画一脉相承，本文通过研究其生平经历及不同对应时期的艺术创作，论述其艺术风格的形成。

关键词：常玉;油画;线条

一、常玉的生平

1901年10月14日，常玉出生于中国四川南充市的顺庆县城，名延果，字玉，号幼书，生活环境优越。父亲常方舫是当地一位有名的画师，生长在书香世家的常玉从小就接受中国传统文化教育与艺术培养。1917年常玉因其二哥常必诚的缘故来到上海谋求发展。当时的上海聚集了众多国内优秀的艺术家，活跃着许多先进的艺术思潮。许多优秀的绘画形式，如海上画派和金石画派等，以及吴昌硕等海派大师，皆对常玉的绘画语言的形成产生了深远的影响。

当时，国内有许多著名的学者和艺术家都曾前往法国巴黎游学，如徐悲鸿、林风眠、梁启超、傅雷等人。在这样一个出国求学的潮流之下，1921年，常玉来到法国巴黎进行学习，在汲取西方优秀的艺术思想的同时又在西方的绘画体系中加入了一种来自东方的全新的艺术语言。

一战后，整个欧洲进入了一场现代主义艺术发展的变革之中，表现主义和野兽派的思想在德国盛极一时。常玉在德国停留了两年左右的时间，期间他时常流连于柏林的各大美术馆和画廊之间，努力学习吸收各种艺术表现形式，潜心专研前辈同僚们的绘画技法，这些都使得常玉获益匪浅。

1923年，常玉再次来到巴黎，进入了位于蒙巴拿斯区的大茅屋画院。大茅屋画院历来以开放自由，打破传统，追求创新的教学方式著称。主要向学生传授现代艺术的思想和技法为主，常玉在这里，开始了对西方现代绘画与中国传统艺术融合的道路的研究，并加入了巴黎画派。从1921年常玉初到巴黎留学开始，直到二十世纪四十年代中，常玉所做的作品被称为粉色时期。画面大多处于一种朦胧但不失庄重的粉色调之中。

1942年，德军攻占巴黎，由于战争的原因，巴黎的绘画材料的供应成了一个非常棘手的问题。迫于种种现实上的原因，常玉开始使用较为廉价且容易得到的材料——石膏进行雕塑艺术创作。至此常玉的艺术创作变得深邃、忧郁，多以黑色、深褐色、暗红等较重的颜色为主，被称为黑色时期。

1948年9月，常玉携带着29幅画作来到美国，在纽约曼哈顿区举办了一次画展，但收效胜微。此后常玉回到了巴黎投身于油画创作之中，这一时期，其作品无不反映出常玉孤独、寂寞的心境。线条中古朴刚劲，色彩浓重、深邃，多以动物来表达自我形象。

二、常玉的艺术形成

常玉独特的艺术语言萌芽于中国的传统文化环境，形成于学习西方现代艺术思想之时，经历了幼年时期中国传统书画教育、游学上海和东京、留学巴黎三个阶段。受父亲画工这一职业的影响以及良好的家庭环境所带来的文化艺术教育的条件，常玉深得中国传统文化观念的熏陶，习得了扎实的传统中国画的笔墨功底。纵观常玉的艺术创作生涯，其作品无不是构图严谨，造型简洁却富有张力，线条流畅有力，富有弹性，颇有中国书画气韵生动的影子。在多个创作时期中，其色彩或清新雅致，或沉稳深邃，但无不保持着高度的主观性。显然，从中可以很强烈的感觉到常玉受中国传统绘画思想的影响和他在融合西方现代艺术中寻求突破的思考。例如，他追求极简化的画面效果的创作理念，与中国传统绘画理论中的“删繁求简”、“以形写神”的手法是异曲同工的。例如常玉的油画作品《枯树、双马》在这幅动物风景画中，平面化的绿色原野、一棵由黑色线条勾出的枯树和低头觅食的黑白双马，枯树和双马的造型都是极其简约的，只单以简练略显粗犷的黑色线条勾勒出外轮廓。另一方面，中国民间的传统文化元素也是常玉艺术创作常用的素材。“海上画派”和“金石画派”的影响让常玉在对中国传统艺术的研究上又得以更进一步。因而，出现了上文提及的“作品中多汲取中国民间传统文化元素”的现象。例如常玉的作品《婚礼花饰》，这幅极富东方艺术美感的画作通过常玉独特的艺术语言得以呈现，画家在花瓶下的白色以及

背景上用浅色纤细的线条勾勒出诸如中国结、鸟、方孔兄、祥云、蝴蝶和花卉的许多带有吉祥寓意的中国传统文化元素。我们不难联想到，常玉在创作这幅作品时，所不自觉地采用的中国传统文化的思维方式。

十九世纪末二十世纪初，一下年轻的西方艺术家开始将离经叛道、长发和奇装异服等标榜自己的与众不同的形式作为自己艺术语言的一部分。特别是在繪画领域，文艺复兴所带来的传统艺术形体已经被彻底的颠覆，新的观察和表现的手法被不断的提出，也因此出现了大量各具特色的现代艺术流派。常玉独特的艺术语言便是在这样的环境下日渐趋于成熟。当时常玉与毕加索、马蒂斯、贾柯梅蒂、杜尚等艺术大师都颇有交集。在相一致的现代艺术思想和技术革新的愿望下，大批和而不同的作品相继诞生，而这单从常玉裸女画作品中就能够体现出来。其独特的“宇宙大腿”的表现形式与西方现代艺术中对学院派传统艺术的反叛相一致，散发着极为浓郁的现代艺术氛围。

纵观常玉的绘画生涯，早年于中国受传统文化教育，在二十世纪二十年代去往法国学后有所成，期间游历过德国与美国等地，直到三十年代短暂回国后便回到法国巴黎，并一直定居于那里，直到其生命和创作的终结。他的学识跨越古今中外，在艺术创作方面既继承了东方本体的传统艺术思想，又融合了西方优秀的现代绘画思维，有机结合，大胆创新，形成了个人风格浓郁的独特的“常玉艺术风格”，这不仅是弘扬了中国传统文化艺术，也为西方的艺术世界注入了变革的新鲜血液。

三、结语

综上所述，中、西两地迥然不同生活环境和教育经历，最终共同促成了常玉艺术风格的形成过程，使他得以构建出区别于西方现代艺术的现代艺术语言的领域。

参考文献：

[1]陈浩然.常玉绘画语言研究[D/OL].北京：中国矿业大学，2016.[2019-12-20]， http：//cdmd.cnki.com.cn/Article/CDMD-10290-1016910694.htm.

[2]郑斯雅.浅析常玉油画的造型特点[J].美术大观，2018（10）.

作者简介：

潘劼（1995.12.27—），男，满族，籍贯：浙江宁波人，贵州民族大学大学美术学院，19级在读研究生，硕士学位，专业：美术，研究方向：油画。