以积极情感为切入点,提升初中美术教学成效

■甘肃省秦安县中山缑湾初级中学 孙君彦

美术是一门艺术性极强的学习科目，初中生的学习生活整天被繁重的主科作业压制，很难有时间休息，而美术课在初中生的学习生活里，不仅给初中生枯燥乏味的学习生活带来了乐趣，还在一定程度上提高了学生的审美素养。因此，在初中生的学习生活中，对教学资源进行合理有效的划分，提升初中生的美术素养，提高美术课堂教学质量是非常重要的。本文就如何提升初中生的美术教学成效做了简要阐述，希望能在以后的美术教学中被老师采纳和推广。

在学生传统的学习生活中，美术课仿佛成为了学生学习生活中的调味剂。学生的美术课常常被其他学科占用，或者被当成自习课来上，而美术教师似乎也对这种现象表示默许。如今随着人们教育思想观念的不断提升，不仅仅要求学生学习文化知识，还要注重提升综合素养。所以，美术课不再是一门无关紧要的课程，它需要学校和老师重视起来，让学生在学习美术的过程中，提高自己的审美水平，丰富自己的内心世界。这就要求美术老师改变陈旧的教学观念，让学生融入美术课堂中。

一、初中美术课现状

在传统的美术教学模式中，美术常常被老师和学生所忽略。如今为了符合新课标的要求，需要看清当今初中美术教学中存在的问题，以便更好地提升美术课教学质量。那么当前美术教学的现状是怎样的呢？其一，学生对于美术作品缺乏全局认识。在传统的美术课程教学影响下，老师在给学生上美术课的过程中，常常抓住美术作品中的细节给学生讲解，没有将作品放在一个全局背景下对学生进行讲解，使学生在美术作品的制作上缺乏全局性认识。也就是说，在学生进行美术作品制作的过程中，总是把自己最擅长的部分放在美术制作中，不能对自己的制作意图、制作内容以及制作含义做综合的考虑。其二，美术课堂教学不能与实际的生活相联系。在初中美术课堂教学中，最常用的教学模式就是老师带领学生对美术作品进行赏析，但是，在赏析美术作品时，常常只针对美术作品的时代背景做一个解说，不能将美术作品与实际生活相关联，导致学生无法站在实际生活的角度上赏析美术作品，久而久之，学生便失去了学习美术的兴趣。

二、调动学生情感，创设舒适的学习氛围

我们知道，只有对一件事情充满热忱，才能持之以恒地做下去，而对于美术的学习更是如此，只有先让学生对美术这门学科充满期待、充满兴趣，学生才能在美术方面有所造诣，所以说兴趣是最好的老师一点也不为过。在初中美术课堂教学中，调动学生去探索美术作品背后意义的积极性，激发学生对美术的学习热情，为学生学习美术创设一个舒适的氛围是非常重要的。一个舒适的学习氛围，有利于让学生自觉融入到美术教学活动中，让学生在参与美术教学活动的同时，不知不觉地提升自己的审美能力和鉴赏能力，从而让学生在美术作品的制作过程中融入自己的情感；在舒适的学习氛围中，可以有效地增进师生情感，提高课堂教学效果。

举一个简单的例子，学生在上雕塑课的时候，老师可以通过多媒体技术，把一些优秀的雕塑作品展现在学生眼前，先让学生自己对其中感兴趣的雕塑作品进行赏析，大胆地发表自己的独到见解和看法。在这个过程中老师还可以把学生分成不同的学习小组，给每个小组指定一件雕塑作品，让小组内的学生针对这个雕塑作品进行讨论，总结归纳出这个雕塑作品的制作特点。这样不仅给了每个学生表达自己看法的机会，还能活跃课堂氛围，之后，再让小组之间进行分享、交流，让学生汲取不同的知识，从而达到自我提升的目的。在学生发表自己看法的同时，老师一定要注意倾听，要给予学生积极的回应，让学生感受到自己受到了重视，从而对美术创作倾注更多的热情。

三、给学生足够的空间让学生进行创作

以学生为根本出发点是新课标对初中生美术课堂教学提出的新要求。新课标强调，老师在进行美术授课时，一定要把提升学生的创造力以及提高学生的自主学习能力放在首要位置。这就要求老师在美术教学过程中，一定要给学生留出充足的空间，让学生依照自己的想法去创作美术作品。在现代的教学模式中，多媒体设备已经被广泛地应用在课堂教学中，在美术课堂上应用多媒体技术，能够让学生运用计算机的画图功能绘制自己脑海里想象到的画面，让学生在绘画的过程中学会独立思考，学会自主创新，从而提高绘画创作能力。最重要的是，在学生创作完成美术作品之后，老师对学生创作的美术作品要给予肯定的评价，因为美术作为一种艺术传播方式，本来就没有优劣之分，只要学生按照自己的想法在绘制的美术作品中融入自己的真情实感就是一幅值得称赞的作品，所以老师不要吝啬表扬。学生总是尊重老师的，如果能得到老师的称赞，势必会最大限度地激发学生的学习兴趣，让学生在学习美术的过程中产生足够的信心，从而在学习美术时更加全身心地投入其中，不断提升自身的学习能力。

四、让学生在欣赏美术作品的过程中提高学习兴趣

对于初中生来说，他们没有足够的生活阅历，积攒的生活经验也比较少，从而导致初中生在美术学习方面的顿悟无法达到更深的层次，因为无法达到更深层次的了解，也就无法在美术的学习上倾注更多的情感。这就要求美术老师在课堂上引领学生对美术作品进行鉴赏时，要倾注更多的激情，给学生做充分的、全面的鉴赏指导，让学生了解到美术作品背后的深意和美术作品的价值以及美术作品独特的艺术魅力。在这样潜移默化的引导下，让学生渐渐对美术产生一种热爱的情愫，充分调动起学生学习美术的兴趣。与此同时，老师在进行美术课堂教学时，要多为学生准备一些创作精良的美术作品，多给学生展现一些不同类型、不同绘画方式、不同表达方式、不同风格以及不同创作背景的美术作品。

比如，凡·高的美术作品有《星夜》《向日葵》《自画像》《红色葡萄园》等，可以看出其作品多用一些鲜艳的色彩对图景进行描绘，而且在他的作品中多出现带有动感的点线结合；达·芬奇的代表作《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《岩间圣母》等作品，不仅能够像一面镜子一样反映事物本身，还能把自然界中细微的美加以润色从而在画作中彰显出来。让学生对类似的作品加以鉴赏，不仅能丰富学生的内涵，开阔学生的视野，还能充分调动学生学习美术的兴趣。只要学生对美术创作感兴趣，就会用心在美术创作中倾注自己的情感，也会更加认真、更加用心地去领悟作品的真谛。教师可以通过将鉴赏美术作品与生活实际相结合的方式，提高学生的审美能力和在生活中发现美的能力。

五、运用多样的教学方式，调动学生积极情感

在初中美术课堂教学中，不仅要让学生学习到美术知识，还要把生活中的各种资源加以整合利用，让理论与实践相结合，从而推进学生综合素养的提升。我们知道美术的种类是非常繁多的，要想让学生对美术作品有充分的了解和认识，一定要让学生感受到美术作品就在我们身边。

比如，老师在讲授彩墨画创作时，可以准备一些彩色颜料以及文房四宝等课堂教具。课堂上，给学生介绍制作彩墨画的主要工具——笔、墨、纸、砚和五颜六色的颜料，给学生介绍笔、墨、纸、砚的使用方法和操作技巧，之后老师再给学生展示彩墨画的作品，比如张大千的《泼墨山水》，学生肯定会瞬间抓住自己的兴趣点。泼墨，在一张纸上点上一滴墨水，然后含住一根吸管凭借自己在脑海中勾勒的画面形象，吹出自己的作品，比如说树杈儿、草地等，让学生在自己动手的过程中加深对彩墨画的印象。再比如，老师讲授《当一回蔡伦》这一课时，可以给学生介绍一下我国造纸过程中应用到了哪些材料、制作方法等，并且让学生在课下的时候，亲自动手试一试，搜集相关的材料，亲自动手尝试一下古人是怎样造纸的。开展类似的动手活动，可以激发学生强烈的好奇心。而且在造纸的过程中，还会发现一些别出心裁的学生，会发挥自己的创意，在造纸的过程中加入一些自己的颜料，制造出不同颜色的纸张。由于造纸本身具有极强的工艺性，初中学生可能没有办法制作出精良的纸，他们制作的纸张可能会很粗糙，但这并不是关键的问题，最关键的是让学生积极踊跃地参与到造纸活动中去，提升学生动手操作的能力，巩固相关的美术知识，从而提高课堂活动参与度，加深学生对美术创作的积极情感。

我们知道，美术在初中生的学习生活中，不单单给初中生枯燥乏味的学习生活带来了乐趣，还在一定程度上提高了学生的审美眼光和审美能力。所以，在新课标的要求下，老师要为学生打造出全新的教学模式，让学生在美术课堂学习中融入积极的情感，加深对美术创作的热爱，让学生在美术学习过程中，充分展现自己的才华，领悟美术作品的独特魅力。