数字插画中传统水墨元素的诗意表达

李思涤

摘 要：由于水墨元素展现了中华民族独特的文化理念与哲学思想，具有独特的优势与魅力，而深受现代设计师的喜爱。特别是在数字插画设计中，水墨元素的运用为很多设计师带来了意想不到的灵感与创意，也向世界展示了与众不同的中国文化。文章阐述了数字插画的发展现状和水墨元素的艺术特点，然后分析了两者融合发展的效果，最后探讨了数字插画中水墨元素的诗意表达，以增强人们对传统水墨元素的理解，促进现代数字插画艺术的发展。

关键词：数字插画;传统水墨元素;诗意表达

在当今时代，数字插画凭借其独特的优势与魅力征服了设计师与受众，给人们带来了更高层次的艺术享受，而传统水墨元素的运用则进一步提高了人们的审美情趣和艺术追求，两者的融合既为数字插画带来了别具一格的风味，也让水墨元素得到了更好地传承与发展。这种内容与形式的有效融合，不仅有利于弘扬我国优秀的传统文化，而且对发展现代数字插画艺术，推动现代艺术发展也极具好处。

一、数字插画与水墨元素

（一）数字插画的发展现状

现如今，网络平台已经成为大众接受信息的重要途径，这也在一定程度上影响了大众的审美。因此，为了更好地吸引大众眼球，提高宣传力度，企业或艺术设计公司会采用一些色彩艳丽、层次丰富的图像来展示产品或服务，以此来增强大众对企业或产品的认知。不仅如此，此类图像在宣传的同时也会潜移默化地影响大众的审美和喜好，继而产生流行性审美范本，最终形成流行趋势。不过，受网络受众的限制，数字插画的服务群体大多是年轻人，因此数字插画的艺术审美风格偏向时尚化、个性化，也更具视觉冲击感。

从20世纪90年代开始，数字媒体技术的发展就极为快速，特别是绘画软件的不断更新与升级，使数字插画艺术有了更多的突破与发展，进而在特效、体验、传播、分享交流等各个方面都有所进步。同时，数字媒体技术的进步也推动了数字插画艺术的快速推广与发展，使其能够更好地展現魅力，从而征服了更多的受众。

数字插画虽然风格独特、充满个性化，但并不完美，甚至因为过度依赖计算机技术而导致很多插画艺术设计都千篇一律。这样的设计难以为现代人带来更好的欣赏体验，也无法推动艺术领域的发展，甚至会成为阻碍其发展的因素。特别是部分年轻设计师过分依赖软件、技术，缺乏对作品深度、广度的挖掘与探索，使得其作品缺乏艺术内涵与个人思想的表达，风格出现同质化，甚至会抄袭其他人的作品。这些都是当代数字插画艺术发展的缺陷。另外，受日韩动漫、欧美动漫风格的影响，部分插画师在绘制插画时只会一味地模仿，失去了自己的思想，继而导致数字插画发展受限。而部分高校在教学过程中也因为缺乏对作品的深入探索，过分崇拜外来文化，教学内容偏向于日韩动漫、欧美动漫，失去自己的风骨与个性，最终导致教学效果与实际需求不符。

（二）水墨元素的艺术特点

水墨并不仅仅代表了水与墨，还代表了纸与笔，是独具中国特色的艺术文化。在水墨元素运用的过程中，笔的轻重缓急，墨的深浅、浓淡、粗细等都会衍生出不同层次的变化与美感，继而带来不同的视觉效果和审美情趣。在水墨元素中，每一笔都具有独特表现力，都蕴含着中国传统文化的精神内涵，是中国传统美学的传承，更是艺术家们表达理性与灵性的载体。

1.题材丰富

水墨元素博大精深，且传承几千年，独具艺术魅力，在运用过程中能展现出与众不同的优势。例如，从描绘对象方面可以将水墨画分为山水画、花卉画、人物画等，从绘画技巧上可以分为写意、写生、兼工带写等，从幅面样式上可以分为立轴、扇面、横卷等。这些与众不同的分类也推动了数字插画艺术的创新与发展，增强了其画面的趣味性与艺术美感。

2.特点鲜明

水墨元素并非单一的墨色，而是一种富有层次感的表达，画家通过焦、浓、重、淡、清等墨色变化，使画面展现独特的视觉效果。另外，水墨画注重气韵生动，讲究随心随意，因此更具情感表达与情感渲染的效果，能让受众受到感染，甚至产生情感共鸣，继而达到宣传的目的。

3.艺术留白

留白是中国水墨元素独特的风格表达，会给人留下想象空间，让人从中领悟到不一样的情感与体会，同时还能延伸画作意境，使其更加悠远。数字插画同样需要留白，从而给受众带来更多的回味与遐想。

二、水墨元素与数字插画的融合发展

（一）使审美意境更加灵动脱俗

与其他艺术形式相比，水墨元素的空间感、色彩感都更为丰富，但运用要求却并不高，这样一来，设计师只需要将其元素特点融入到数字插画中就能使插画产生变化。正是水墨元素的这种特殊性，为现代数字插画艺术的发展带来了新思路，也提升了插画设计的审美意境，使其更加灵动，更具个性化，能够为受众带来更大的心灵震撼。

（二）独具时空感韵味

水墨元素在一定程度上表达了中国人的文化价值取向，是中国文化与世界接轨的媒介。将其融入到数字插画设计中，不仅能为受众创设出更具安静美感的空间意境，同时还能使插画设计更富有时间感，继而增强插画设计的韵味，为受众带来独特的审美享受。另外，水墨元素强调的是简洁的画面构图，追求意境之美，这种含蓄之美突破了空间的尺度，使数字插画的色彩更加灵动，意境更加深远。所谓“以一当十”“计白当黑”“无画处皆成妙境”都是水墨画的特点展现，将水墨元素与数字插画进行融合，能够更容易地创作出具有独特韵味的作品。

（三）彰显民族文化内涵

水墨元素虽然传承千年，但因为现代快餐文化的盛行，反而让很多人对这种传统文化产生陌生感，甚至是疏离感，导致很多年轻人对中国传统文化及其元素的了解不深，影响其传承与发展。以数字插画的形式展示水墨元素的独特魅力，不但能够体现中国传统文化的气质与内涵，还能更好地传承中国传统文化。

（四）数字插画为水墨元素带来技术革新

很显然，科技对现代艺术作品的影响力越来越大，甚至在艺术设计领域掀起了革命风波，这也促使传统文化形态的不断创新与改变，从而为现代人带来更多有趣的艺术作品。另外，数字插画软件的应用可以让水墨元素表现得更加酣畅淋漓，特别是通过图层叠加、扭曲变形等处理方法，使水墨画以自然、新颖的方式呈现出来，给画面带来色彩上的层次感与丰富感，让设计更具灵动性。

三、水墨元素在数字插画中的诗意表达

（一）数字插画设计构思中的意境

水墨元素与数字插画艺术的结合是传统文化与现代文化的融合与碰撞，两者间的鸿沟会影响设计师的设计灵感和作品效果。插画师不仅要巧妙运用水墨元素，还要深入探究水墨元素背后的内涵，从中分析出水墨元素的价值体现，继而对其进行有效整合，最终完成独具匠心的设计。只有这样才能真正在数字插画中展现出水墨元素的意境与思想内涵，提高数字插画的深度。另外，對水墨元素的有效整理与运用还能进一步补充数字插画的不足，实现创新设计，为受众带来与众不同的视觉体验。

（二）数字插画技法中的东方美

众所周知，墨的变化与水有极大的关系，水与墨的不同比例会产生不同深浅的墨，给画面带来不同的层次感和艺术美感。墨元素的多少需要插画师根据自己的专业知识、实践经验来寻找灵感，通过创意来展现作品的内涵与价值。其次，在墨色的运用方面，插画师也要独具匠心，不能千篇一律，否则不仅难以展现水墨元素之美，还会降低其格调，导致受众对传统文化的不喜。因此，插画师除了借助水墨深浅干湿变化增加画面的层次感之外，还要通过水与色彩的融合来创作具有东方美的中国插画，形成自己的个性与风格，犹如日韩动漫、欧美动漫一般，让人一看就印象深刻。所以，插画师只有在传承与弘扬水墨元素的基础上不断摸索、突破、创新，才能使数字插画真正展现出东方艺术之美。

（三）数字插画设计审美中的古典雅致

时代的变化带来的不仅是艺术的发展，还有人们审美需求的变化，但无论怎样变化，人们对美的追求都是不变的。在数字插画中融入水墨元素，以绘画形式语言为基础不断突破、革新，不仅能使数字插画展现中国传统文化的独特内涵与魅力，同时还能为数字插画营造出古典雅致的水墨意境，让东方气韵在数字插画中展现得淋漓尽致。

（四）数字插画设计文字中的韵味

结合水墨元素创作的数字插画作品，不仅有思想的表达，更有文字艺术的具体呈现。插画师想要更好地展现水墨元素的美感，必须要充分考虑其自身特点和价值，并根据现代人的需求设计符合其审美的文字，这样才能更好地给画面带来韵味与美感。比如在设计字体之时，以水墨的形式来表现生肖汉字或民族情怀汉字，既能表达创作者的思想情感，也能为设计带来新突破与创新，让受众产生耳目一新之感。

四、结语

水墨追求的是意境，强调的是“神似”，注重“以形写神”“传神达意”，强调对内在精神本质进行提炼与概括。数字插画更符合现代人的审美，受现代人所喜爱，是现代艺术不可缺少的部分。水墨元素与数字插画的融合与发展，不仅为现代人带来更多具有独特魅力的艺术作品，还大大提升了现代人的审美水平。特别是中国特色数字插画风格的形成，不仅传承和弘扬了中国的传统文化，更为应对外来艺术文化冲击提供了有力的“武器”。因此，一定要加强对水墨元素的运用，这样才能创造出被国际认可的东方设计语言。

参考文献：

[1]孟红霞.水墨元素在现代插画设计中的应用研究[J].智库时代，2020（2）.

[2]吴姚.数字插画中对水墨艺术的应用研究[J].牡丹，2019（33）.

[3]张宁.水墨画元素在平面设计中的应用研究[J].中国多媒体与网络教学学报（上旬刊），2019（8）.

作者单位：

延边大学