浅谈汉代漆器的彩绘图案装饰

刘蕾

景德镇陶瓷大学，江西 景德镇 333000

一、汉代漆器及其图案装饰的概述

1.汉代漆器鼎盛发展的历史背景

一个时代的政治、经济、文化发展必然影响这个时期的工艺美术发展的特点。秦汉时期是中国封建社会的上升时期，汉代不管是在历史上还是在我国工艺美术史上都是一个繁荣发展的时期，是工艺美术史上第一个黄金时代，在这个时期，手工业得到了迅速地发展，使得手作的艺术产品越来越得到人们的重视。此前一度发展的青铜器与漆器相比，青铜器比漆器重，并且装饰上没有漆器华美，汉代的漆器造型轻便又优美，装饰纹样富华美丽，深受贵族们的喜欢。所以，汉时的漆器慢慢地代替了青铜器，使用范围日渐扩大，并取得了一系列辉煌的成就。汉朝的漆器在战国时期青铜器生产与发展的根基上，无论是功能上还是色彩上，又或是装饰材质都远远地超过前代，达到了漆器工艺发展空前绝后的鼎盛时期。

2.汉代漆器图案装饰产生的原因

汉朝的漆器继承了战国和秦代的装饰纹样，并逐渐适应了社会的需要，迎接来了繁荣的鼎盛阶段。汉代漆器的图案装饰纹样各式各样，在当时盛行的云气纹装饰并不是凭空产生的，从商周时期的“云雷纹”到春秋战国的“卷云纹”，加上这个时期古人们对神仙的崇拜，逐渐演变成汉代的“云气纹”。当时的先民们对大自然的崇尚和热爱，使得其他的一些题材也多取自大自然中的动物和植物,还有一些抽象几何图形，具有强烈的节奏感。在此发展过程中，汉代漆器图案装饰形成了浪漫多姿、耐人寻味的独特艺术风格，图案装饰丰富多变化、线条灵动、富有韵味。

二、汉代彩绘漆器的图案装饰及组合方式

1.装饰图案

汉代漆器上的彩绘装饰纹样，其组成形式具有强烈的秩序感。相比战国时期的漆器彩绘颜色而言，在色彩上主要采用红色、黑色这两种颜色，红底黑花或黑底红花的装饰纹样居多，红色明艳，富有生机；黑色沉稳，厚重庄严，两者都是醒目且相对浓厚的颜色，作用在漆器上，使得汉代漆器的颜色更加艳丽、华美。如湖北出土的漆盂（图1），云鸟纹装饰，黑底红花和红底黑花相间，运用自如，均衡有序，极具韵味。

（1）云气纹

云气纹是汉代漆器的代表性装饰纹样。从商周时期对自然的认识到汉代对神仙以及大自然的崇拜，神仙升天思想普遍，云气纹的产生变化象征着人类社会的进步与发展，它表现为线条的舒卷起伏，自然灵动，并结合自然界的一些常见的景物素材，对它们进行加工，从而提炼成各种有象征意义的装饰性符号。云气纹又称“流云纹”,作为汉代漆器工艺上的重要装饰纹样，在各类漆器器皿上出现，云气纹的形式变化有十几种之多，它们共同的特点就是大多以曲线构成，线条流动性强，蜿蜒畅达。例如湖南长沙马王堆汉墓出土的云纹漆钫(图2)，最上边的圈领部分和圈足部分绘制了鸟头形、凤鸟形的图案，领部往下是云气纹，肩颈部分是优美的菱形装饰，鼓腹的部位是两圈绵延的云气纹，图案花纹采用二方连续的形式排列组合，纹样的绘制细致而流利。云气纹有的单独出现有的组合出现。单独出现的云气纹一般作为主体来呈现，形态饱满，变化多端；云气纹作为组合一起出现的时候一般成为人物或者动物的辅助图案，因为画面有了流动起伏的云气纹，装饰画面产生了百般的变化，加上红黑的颜色搭配，使得漆器形成丰富的视觉美感。

图1 云鸟纹漆盂

图2 马王堆云纹漆钫

（2）动物纹

在汉代漆器的图案装饰中，动物纹出现的频率虽低于云气纹，但它也是一种主要图案装饰纹样，动物纹的装饰多见飞鸟、鱼、龟、蛙、鼠、虎、狼、獐、鹿、猪等，也有龙凤以及怪兽纹，画匠们对不同的动物进行了归纳与提炼，抽象夸张变化的造型，不仅能够掌握这些动物的主要特征，还非常形象地描绘了它们的神态。汉代的云豹纹样漆器盖子出土雨湖北，其中心是一个云豹的装饰图，云豹的身体采用夸张变形的手法,呈现出大幅度的弯曲，整体形象矫健威猛，富有劲健的生命力，突出了云豹的力量感，其四周绕一圈蔓草纹样，疏密有序,线条优美，更加丰富了漆器盖的装饰。西汉时期扬州市西湖山头2号汉墓出土的凤鸟纹漆奁底，底部的中心圆绘有一只昂首挺胸的疾走的凤鸟，造型别致，形态生动优美，线条表现自然舒畅，满富动感，历经千年依然令人赞叹。

（3）人物纹

汉时期的人物纹在壁画和画像石上多有出现，在漆器中少量出现。汉代兴乐舞文化，因此汉代漆器的人物纹有狩猎、车马出行、舞蹈、仙人等，多来源于社会生活和神话传说。社会生活题材的人物纹作为生活缩影，运用了既流畅又自然的曲线，反映出当时社会的浓厚生活气息。汉代人物纹三羊漆盖盒，从漆盖盒的局部可以看出，人物的描绘给予了神化处理，刻画了人们对“仙人”的想象，装饰充满幻想，造型生动不粗糙，表达了当时的人们对神仙的崇拜和迷信的思想，各人物之间采用云气纹作分割，使人物联系又统一起来，使静止的人物产生活灵活现的感觉，不仅丰富了器物表面的图案装饰，也使人产生一种动感。

（4）植物纹

植物纹的题材较少，主要有卷草、柿蒂纹等。卷草纹一般与其他动物相结合，例如文章上文所提到的云豹纹样漆器盖，以卷草纹在主体外围环绕，突出主体，在装饰上增加了层次变化；所谓柿蒂纹，从字面上理解就是柿子蒂的形象加以概括，使之几何化。柿蒂纹又称方花纹，它的形象特征甚是美妙，是一种古老的传统图案。在汉代漆器上，多用作盖纽或成套器皿的中心装饰，例如漆奁盒、三足奁，它既突出主题，也使得成套器皿在装饰上取得整体统一的效果。

2.汉代漆器图案装饰的组合形式

（1）适合纹样

适合纹样是指在构图方面使图案装饰适应于器物的形体，组织在一定的轮廓以内的图案画面，适合纹样是汉代漆器中多用的一种图案装饰组合形式，表现形式多为形体适合，它的画面形式饱满有活力，构图特点既严谨又不失精致。形式变化多样，为汉代漆器的装饰增加了美感和更多的可能性。汉代漆器的图案装饰适合构成和骨骼的运用，使纹样和器型相协调。

（2）连续纹样

汉朝时期的漆器连续纹样常见的有二方连续（图3）、四方连续，出现最多的纹样是二方连续。二方连续是指相同的一个图案朝左右两个方向连续变化，四方连续是指相同的图案沿着上下左右四个方位发生连续性的变化。一般的连续纹样都会在几何纹上出现，几何纹的连续变化使得漆器上的装饰效果古拙但不呆板，质朴但不简陋，画面效果整齐严谨，并且具有强烈的秩序感。例如汉代时期在马王堆出土的君幸食狸猫纹漆盘（图4），狸与龟的组合装饰，再进行四方连续的装饰变化，有一定的装饰意义，又适应平面构成的法则。

图3 二方连续

图4 君幸食狸猫纹漆盘

三、汉代漆器图案装饰的艺术审美

1.装饰图案的趣味性

漆器的装饰一般是以神话题材来寄托实现中梦幻的渴望。由于汉代时期人们对黄老之学的崇拜，使得黄老之学盛行，同时，使得云气纹、神怪仙人纹成为了那个时代非常具有代表性的漆器纹样。汉代时期厚葬之风盛行，人们追求长生不老，因此出现了诸多“仙人”、“神怪”的图案装饰，装饰充满幻想。漆器图案装饰表现生活题材的也有很多，汉代人们在漆器上记录生活中的景象，车马出行，乐舞化妆，都充分体现了汉代人们生活的乐趣；动物鼠、猫、等。

2.审美意义

汉代时期漆器，其装饰纹样的审美观念是随着汉代文化的内在精神而变化的，它是在社会与生活的实践中发展产生并变化的。汉代的装饰形式是空间填物，不留余白，漆器的云气纹之间大多填以人物或动物。其灵感皆来源于现实生活。漆器的装饰纹样在艺术形式上不受图案的拘束，注重情感的表达和装饰的象征意义。汉代的漆器艺术符合当时的审美需要，所制作的漆器在造型上老练稳重，色彩上黑色与红色相结合，相互衬托，突出了漆器典雅的气质，又体现了汉代人民独特的审美；构图上优美均衡、形象上栩栩如生，表达的思想丰富，寓意深远。

结语

我国漆艺术有着贯穿中华上下七千多年的悠久历史，汉代漆器工艺的蓬勃发展是由诸多的社会因素和历史因素共同形成的，汉代的漆工艺以战国及秦代的艺术为基调，在此基础上发展革新。汉代制定了相应的管理制度，使人们制造漆器的水平提高，这也间接推动了漆工艺的发展；汉代厚葬之风盛行，因此在漆器的图案装饰上出现了神仙一类的纹样，也留下了许多的传世珍品；汉代采取休养生息的政策，开创了文景之治，汉武帝上位以后开辟了丝绸之路，攘夷拓土成就了闻名的“汉武盛世”，因此在漆器上，纹饰多样，表现了充分丰富的汉代社会生活。汉代漆器的艺术表现水平高超，装饰技法和艺术表现水平压倒元白。在装饰上多考虑整体的效果，红黑搭配的明艳与厚实感、气韵生动形象的纹样、蜿蜒灵动的线条无一不体现着汉代漆器的艺术风格。那些来自大自然的云气纹、气象纹、鸟兽纹，无一不是在流动中充满活力。汉代漆器图案装饰以独特的气质历经千年仍魅力不减，为我们现代研究汉代漆器提供了丰富的资料。