凝结的时光展

李薇

以形式封存记忆直到光靠近

一入门，冷冽前卫的水葱染实木地板正中央，长型玻璃盒漾着暖光，里头以苔藓为主要素材的装饰如云朵漂浮，这组植栽艺术装置原是椅凳，在米灰色立面纯净的墙体环绕下，一端隐入雾面磨砂压克力隔屏，模糊人影自看似美术馆票亭的开口探出，这便是一连串中医诊疗、SPA护理检测的空间起点。

艺境策展凝结的时光

跳脫年岁久远的老药柜背景，没有陈年药材的古老气味，北京三里屯新启动的新品牌“水相事务所”企图运用美容SPA和科技气质扭转中医古老印象，将把脉问诊、抓药食疗的医理当路径，替访者串连专属疗程卸除身心淤积的疲累，让人们可藉空间、饮食、SPA共塑当代五感文化，体验中医内外养生的倾古之道。

无独有偶，与几千公里外位于台北、同样以“水”为暗喻命名的“水相设计”因缘际会牵起合作契机，联手打造一处空间，颠覆人们对中医的共同记忆，无论是五行哲思背景，还是本草纲目细数的琳琅药材，皆透过设计转注手法找到新的感官表现形式。

无论接受中医诊疗或执行SPA养护，设计团队希望在科技医理环绕的场域富含使人情感驰放的温柔，温柔来自于时空抽离的缓慢感、来自于精致、来自于艺术的回味无穷，因而有了“凝结的时光展”作为设计思维的起点。

形式格放切剖的时光

关于时间最切身的论述莫过于生与死，设计团队将标本视为时间的有形载体，正如英国艺术家Damien Hirst探讨生死概念的动物标本艺术品，在观者和静止标本之间环绕生命体悟，勾起个人感受和文明社会的集体记忆。

面部护理区座位前方墙面，便示范了标本装置带来的艺术张力。近百种中药植物矿物标本，包括现代人仍熟悉的芍药、当归，以少见的草本姿态静置于排列整齐、发光的玻璃方格间。药材原该释放的气味、滋味被凝结，透过设计语汇以另一种方式滋养视觉和想象力。

又如基地中心的头发护理区，设计团队刻意抬高地面并以玻璃帷幕圈起，正上方投射均质且相对于周围格外明亮的光源，发光薄膜映着随机洒落的叶影，形成充满科幻情境的展览装置。无论是平台上进行的行为、周围人影穿梭的流动节奏，在此组成没有时间开端和终点的表演艺术。

室内斗拱、墙体的非连续断面造型也延续了艺术标本的切片概念，看似突如其来被剖半而中断的结构，或弧形走道尽头呈现的半圆，相较于完整对称的轮廓，其让策展表现界面更显多元立体。

文本转注重组的时光

药材之外，设计团队又撷取中医文化的集体记忆符码，转化成符合前卫科技的装饰元素。问诊区解构了既定印象的实木药柜，转注为方整排列的玻璃容器，盛着容量彩度高低不一的“蓝海”，静止如固态、漂浮如灵魂。轻巧色块阵列浓缩了药材、问诊、抓药仪式与千百年智识的神韵，前卫场域又托衬古老的诊疗行为，传达出一种戏剧张力。

另侧茶歇区用了六层、数万根深浅不一的蓝色亚克力棒，排列拼贴、打灯渲染，组出如山、如雾、如雨起伏的节奏层次，利用当代素材表现蕴藏中式意念的泼墨山水，情绪内敛、点到即止。设计团队透过大幅落地窗、极简的建筑与装置造型，凝聚足以抗衡窗外扰攘的平静意境。改变物的质地赋予空间艺术性的手法，在洗手间也藏着惊喜。由台面到墙上包裹厚重而光泽隐晦的纯铜，仅在面部高度局部打磨成光洁镜面，改变的界面属性，使人不期然瞥见清晰倒影，单纯之物也成为了令人驻足玩味的装置艺术。

感官沉浸漂浮的时光

在使人放松、享受的问诊仪式后，完成SPA疗程来到茶歇区，感官持续笼罩在品牌主调的水葱色里，室内如洞窟的斗拱、弧墙、以及回绕曲折的视觉轴线，让访者难以形成与外界同步的时空脉络，彷佛踏入太空或深深没入水底，无尽的漂浮与相对的孤立静寂带来一种平静。由于空间属性，空间照明并不采用全然均质明亮或由上而下聚光直接强调某物。设计团队在许多区块仅用最低限度的光，甚至觉察不到光的起点，它温和映衬在建筑体量的起伏错叠间，让细数时间的日光流窜于狭长甬道的层层开口，为观者引路。