文化工业视角下的国产续集电影热潮研究

2020-02-24胡慧敏

视听 2020年6期

□ 胡慧敏

“文化工业”这一概念最早由阿多诺和霍克海默在其著作《启蒙辩证法》中提出，初衷是为了抨击在发达资本主义社会中，文化艺术进入商业领域成为商品，使人成为物化的无意识的个体，人的理性批判思维丧失，成为单向度的人。在对文化工业进行探讨时，有必要对文化工业的概念进行界定。阿多诺在《文化工业再思考》一文中说，他与霍克海默合著的《启蒙辩证法》的初稿中用的是“大众文化”（massculture）一词，但后来采用“文化工业”（cultureindustry）这个术语，是为了区分两者之间的差异。大众文化会让人联系到一定时期流行在广大群众之间为人民服务的一种文化，而文化工业更多代表着一种模式化、同质化的文化产品，对大众的思想造成某种程度的控制。

新媒体时代，依托先进技术支持的文化工业现象持续加强，而文化工业批判理论却日渐淡化，需要重新加强文化工业批判理论对社会现状的审视。正如马尔库塞所形象描述的：一种舒舒服服、平平稳稳、合理而又民主的不自由在新的媒介环境中流行，这是技术进步的标志。以下着重阐述续集电影的定义及其发展现状，分析国产续集电影呈现发展热潮的原因，并在文化工业的视角下探讨国产续集电影产生的问题及其解决策略。

一、续集电影

（一）续集电影的定义

从世界电影史来看，续集电影一直占据重要的地位。如戏剧电影之父梅里埃1904年拍摄的《不可能的旅行》可以看作是1902年《月球旅行记》的续集。格里菲斯的《他的嘱托》和《完成他的嘱托》的字幕中，提出两部电影的叙事之间存在连续性。此外，周军在《生命为何如此寂寞——对内地国产续集影片缺席的反思》一文中对续集电影进行分类：其一是在电影叙事结构和叙事内容上紧密相连，电影的导演、演员也具有一致性的系列电影，其名称的变化在于后面数字的变化；第二种是续集电影是第一部电影的姊妹篇，两者虽在情节上存在脱节，但是核心思想却一脉相承；第三类是对原作品的翻拍。本文主要对第一种类型的续集电影进行研究。

（二）国产续集电影的发展现状

国产续集电影最早可追溯到1928年的《火烧红莲寺》。广受好评后，该片在后续三年里相继翻拍了十几部类似的火烧系列电影，这可以看出续集电影很早就在我国占有市场。而近年来续集电影仍然在我国电影市场占据着一席之地。续集电影在2015年集中爆发，同年暑期档上映《捉妖记》《煎饼侠》，其中《捉妖记》一举拿下国内票房冠军；而在春节档，《唐人街探案》《澳门风云2》也相继上映。之后也不乏令人印象深刻的续集电影，如由吴京导演的《战狼》系列电影。但是在续集电影火热的背后，也存在一些滥竽充数的烂片，如花五天拍摄的《爸爸去哪儿》续集电影。该片依靠综艺节目积攒的大量人气狂揽7亿票房，但其极低的制作成本导致粗制滥造，令人诟病。国产续集电影的拍摄，大多并未从一开始就对整体的剧情进行布局谋划，而是在观察第一部的上座效果、市场反馈之后，再给出续集回应，所以其制作故事情节上不可避免地存在断裂性，影响整部影片的观影效果。

二、国产续集电影热原因探析

从上文可以看出，国产续集电影迅速崛起并深刻地影响着国内电影市场的格局。下面将对国产续集电影热的原因进行探析。

（一）大众文化的发展

由于网络的普及和技术的优化，以往只能由少数精英群体接触到的电影，现在普通大众也触手可及。网络技术的发展一方面为续集电影的产生提供了物质基础，一方面推动大众文化的发展，为电影市场提供了大量受众。此外，影院的普及、观影成本的降低以及国民人均收入的增长，吸引了大量消费者进影院观看电影，看电影逐渐成为当代年轻人必不可少的日常娱乐项目之一。

（二）品牌意识的觉醒

中国电影改革以来，电影的品牌意识不断提高。续集电影以相同的角色、演员和一以贯之的故事情节贯穿电影的发展，这种对前部电影的续集制作，实质上靠的就是第一部电影制作留下的口碑和品牌效应为续集电影增添人气和卖点。续集电影品牌效应的塑造，一般是通过多部电影，对其中人物角色形象的不断丰满、演员多次出演的角色熟悉，以及导演制作电影一脉相承的独特风格，环环相扣而最终形成。通过续集电影的品牌效应，电影与观众之间构成紧密的情感联系与忠诚的消费关系，维系其稳定的消费团体，打造出坚定的电影品牌。品牌积累了一定的影响力之后，能够持续拓展其产业链，带动电影周边的展开。

（三）资本逐利的驱使

我国电影市场中不乏一些“黑马”，其以较小的成本赢得了较高的电影收入，但是更多的是投入巨额资金却收获凄惨票房的电影。单部电影的制作，往往存在较大的风险，由于缺乏稳定的粉丝群体，其上映很大程度上依靠前期的宣传效果。由一个名不见经传的导演制作的电影想一举获得成功，不仅要靠好的前期宣传，也需要影院的排片率支持。而续集电影可以降低电影制作的风险，因为有熟悉的演员和角色，一脉相承的剧情能让观众有所期待，为电影票房增加保险系数。从资本逐利的角度来看，资本家更倾向于选择风险较小、收益较高的续集电影的制作。在当下的电影市场优质剧本稀缺、资本角逐激烈的情况下，对电影进行续集制作不失为一个好的选择。

三、从文化工业看续集电影

国产续集电影在新世纪的前20年发展迅速，具有不俗的票房能力，但其急功近利、不重视可持续发展的模式备受诟病。其中存在3D技术运用的伪个性化、内容生产的过度娱乐化和工具理性消解电影艺术等问题。

（一）续集电影的特征

1.具有不俗的票房能力。不论是好莱坞的续集电影，还是国产续集电影，续集电影凭借其品牌效应和稳定的受众，总是能收获高额的票房。国产续集电影在资本利益的驱使下诞生，高额的票房是其特征，所以吸引着大量的投资者前来投资。在内地电影票房总排行榜中，由吴京执导和主演的战争动作类电影《战狼2》，以56.39亿元人民币的总票房位居榜首。

2.负面影响大于正面评价。虽然从中国电影国产票房统计数据来看，国产续集电影取得了相当令人满意的成绩，但是学术界对国产续集电影的评价负面多于正面。许多学者认为，拍续集电影是在激烈市场竞争下的一种规避风险、逃避创新的偷懒行为。由于续集电影的出现，电影创作者不用绞尽脑汁去另外创作新电影，而只要在原来作品的基础上，延续原来的思路和情节，进行续集电影的制作，就能安稳坐收利润。不少国产续集电影在第一部取得较好的口碑之后，第二部仓促制作，以至于第二部甚至没有第一部拍得好。如《太平轮》系列电影，其第一部《太平轮（上）》接近两亿元票房，而第二部《太平轮：彼岸》票房甚至没有过亿。这类续集电影不乏如章子怡这样的国际明星加盟，但是票房却显得格外惨淡，原因在于剧情设计、角色安排、主题思想方面存在硬伤，所以就算是国产续集电影也难逃失败的命运。

（二）续集电影存在的问题

1.3D技术的伪个性化。在文化工业之下，所有的艺术品都被纳入商业体系之中成为商品，其看似形式各异，然而其实质内容却相同。这在续集电影中表现为模式化的剧情，此外还有3D技术的滥用。2009年，由詹姆斯·卡梅隆执导的《阿凡达》在全球引起轰动，也在中国电影市场上激起巨大浪花。《阿凡达》凭借精湛的3D技术，收割了全球巨额票房，在资本利益的驱动下，引得国内资本对其趋之若鹜。各大电影厂商争相效仿，将3D技术强行植入已经成型的电影中，形成伪3D电影，其目的就是为了吸引观众的注意和获得3D电影高额票价。但是其技术的粗制滥造和3D技术的强行植入，引起了观众的不适，反而会适得其反。

2.内容生产的过度娱乐化。随着大众文化的发展，电影走下昔日的神坛，来到大众中间，成为大众消费的文化产品。以市场为导向的电影，在商业利益的驱使下，逐步向娱乐化的内容靠近，而严肃题材的电影内容被逐渐边缘化。国产续集电影更是凸显出过度娱乐化的特征，如《爸爸去哪儿》续集电影的拍摄仅耗时5天，以几对父子的日常生活作为电影题材，而这种过度娱乐化为内容的电影除了能带来片刻的欢乐，并不能带来太多其他东西。这种过度娱乐化的国产续集电影的生产，营造出劣币驱逐良币的市场，造成在整个大的市场环境之下，严肃题材的电影不仅难度高而且获利困难，无异于戴着镣铐跳舞。而轻松肤浅的娱乐内容不仅能够快速博取人们眼球，而且制作简单成本低，还能带来不菲的票房收入。两相比较，续集电影内容生产必定朝着过度娱乐化的方向越走越远。而这种过度娱乐化的续集电影带来的是低俗化和商业化的内容，长时间接触娱乐化的续集电影，会不断侵蚀观众的精神意识和价值取向，禁锢人们的批判意识和否定思维能力，久而久之使其成为单向度的人。

3.工具理性消解电影艺术。所谓“工具理性”，就是通过实践的方法来确认工具（手段）的有用性，从而追求事物的最大功效，为人实现某种功利服务；“价值理性”则不以功利为最高目的，而是强调动机的纯正性和手段的正确性。而商业价值和艺术价值之间的冲突，实质上是制作续集电影的制作者的工具理性与价值理性的理念冲突。从法兰克福学派文化工业理论的视角来看，当工具理性凌驾于价值理性之上时，就会造成人的异化。在工具理性的驱使之下，续集电影的制作方不断寻求市场利益，制作出同质化、商品化、伪个性化的电影，电影的艺术价值大打折扣，导致影片的剧情结构单一、人物设定雷同、娱乐色彩浓厚等令人诟病的电影制作的硬伤。如《小时代》续集电影，其电影内容商业化色彩浓厚，为博得观众眼球，以极其奢靡的服装设计、扭曲的思想价值观，消解了电影本该有的严肃性和艺术性。续集电影以商业利益为价值导向，其艺术性的丧失，使受众对电影的解读能力逐渐下降，审美意识逐渐退化，成为没有批判意识的机械化存在。

四、国产续集电影的突围之路

国产续集电影虽被严重诟病，但其国内市场广阔，具有强大的票房优势，国产续集电影充满机遇和挑战。面对国产续集电影的问题，应积极应对，找出突围之路。下文主要从优质传统文化资源的运用、注重严肃题材的选取、对价值理性的重视三个方面进行详细论述。

（一）优质传统文化资源的运用

我国传统文化源远流长，有很多可供挖掘的优质传统文化资源，这是可供国产续集电影突围的一个方面。我国失败的续集电影大多存在电影故事叙述老套、模仿痕迹严重、剧情冗杂拖沓、人物形象塑造单一等问题。好莱坞成功的续集电影多涉及悬疑、动作、科幻等方面，其成功的原因在于模式化的剧情、大英雄主义的人物、成熟的技术支持等。反观国产续集电影，不一定需要运用大量的3D技术，可以从利用我国优质传统文化资源入手，给续集电影提供丰满的故事剧情。如《绣春刀》续集电影没有运用3D技术，取材于明朝的真实故事，其中锦衣卫和东厂之间的争斗是贯穿电影的主线。此外，电影中出现的绣春刀、飞鱼服等都是历史中真实存在的，并且在电影中近乎真实地重现，让观众欣赏电影的同时能够感受到我国传统文化的历史底蕴。优质传统文化资源在电影中的运用，能给国产续集电影增添不少文化韵味。

（二）注重严肃题材的选取

续集电影能够一部部接连上映的原因之一在于，其深入挖掘严肃题材。而国产续集电影充斥着大量娱乐化的剧情，在剧情的设计上肤浅庸俗，驱逐市场利益而忽视了电影艺术价值。在对电影进行制作时需要考虑到电影故事情节的可观看性和艺术价值，坚守电影艺术的人文情怀和职业操守，与市场上过度娱乐化的电影内容作斗争，敢于涉及严肃的题材，通过电影反思社会，体现电影制作深深的人文关怀。如《战狼》续集电影反映了不惜为国家献出生命的主旋律，涉及军民严肃话题，用影像来反映生活，映照历史，对社会生活进行了深刻反思。

（三）对价值理性的重视

续集电影制作者的工具理性与价值理性的理念冲突，体现在电影制作方面就是商业价值和艺术价值之间的冲突。在市场经济环境之下，电影制作商为追逐利益，很大程度上会放弃价值理性而选择工具理性。电影不仅是进入商业领域的商品，而且是需要注重文化内涵的艺术品，离不开对内容题材的精耕细作。工具理性战胜价值理性不仅会带来社会文化的危机，也会危及电影事业的生命线，没有深厚的艺术文化内涵的电影，经不起时间的考验，最终会被观众抛弃。所以只有注重价值理性的续集电影，才能长久屹立于电影市场，经久不衰。