营造《一仆二主》喜剧效果的主要因素
2020-02-23毕若凡
□ 毕若凡
哥尔多尼是在世界戏剧史上有着举足轻重作用的喜剧改革家、现实主义喜剧创造者,其创作于1745年的《一仆二主》生活气息浓郁,人物形象生动,喜剧色彩强烈,体现出现实主义喜剧的独特魅力。此剧作至今仍活跃在世界舞台之上,被搬演为电影及影视剧等,成为有着百年成功历史的特别长寿的戏剧。本文试图探索《一仆二主》达到突出喜剧效果的几点原因。
一、性格鲜明的典型“仆人”形象
在中西方的戏剧故事情节中,仆人是一类典型的形象符号。这一群体的存在看似无足轻重,实则对故事情节的发展起到推波助澜的作用,而且在形象的塑造上很多时候是主人公地位和心理的反映。他们身处低位,却机智灵活,常常凭借自己的小聪明将主人戏弄一番。而他们也因为普通下层劳动者的定位更贴近观众的身份和境遇,言行举止和心理状态让观众感同身受。在一些喜剧中,他们会轻而易举博得观众的会心一笑,成为制造笑料的重中之重,也推动着剧情走向皆大欢喜。《伪君子》中的女仆桃丽娜、《一仆二主》中的特鲁法尔金诺以及莫里哀喜剧中的诸多仆人等都是此类形象的典型代表。除了“仆人”这样特殊而又带有喜剧色彩的人物定位,《一仆二主》中的特鲁法尔金诺也有着独特的性格魅力。哥尔多尼认为,莫里哀注意刻画人物性格,但其剧中人的性格往往是单一的,“性格喜剧”中的人物应具有复杂的性格。所以他创造的特鲁法尔金诺便是一个有着多重人物性格的仆人。他有着农民淳朴憨厚、勤劳善良的特点,又因为生活的磨难而增添了机智乐观、幽默调皮的个性。
特鲁法尔金诺本是一个合格的仆人,他很诚实,从他的第一个主人彼阿特里切对他的评价中就可以看出。而他作为一个仆人的能力也不可小觑,他尽职尽责,使出浑身解数为主人服务。作为一个有经验的仆人,他对自己的上菜技巧自信满满,不惜大费周折地给人讲解演示,也因此撕坏了主人交给他保管的支票。当然他并不是完美的,也会贪图小利,在给主人上菜的过程中因为自己的食欲多点几道菜,以品尝菜品的名义悄悄吃几口,那是他作为大城市里的谋生者的真实表现,并不能掩盖他内心本质的善良。他以自己的聪明伶俐周旋于两个主人之间,却一次又一次地闹出各种乌龙,并“临危不乱”地加以解决,甚至将同时侍候两个主人视为对他能力的考验,并因此感到得意。
他认真而又滑稽的形象无疑是全剧最大的亮点,作者似乎是借用了一种“戏剧性反讽”,给观众和“被蒙在鼓里”的特鲁法尔金诺造成一种认知上的差距,让观众明知道特鲁法尔金诺又惹出了茬子,却还要看着他在那洋洋得意,从而发自内心地想要发笑。
二、环环相扣的情节架构
法国著名美学家狄德罗认为:“喜剧艺术就是在可笑的不协调的规定情境中尽量去求协调,从而产生层出不穷的笑料。”由此,喜剧中的事件、人物行为及环境经常成为正剧和悲剧中不可能出现或不许可的。因此,想让喜剧中的大量夸张和巧合变得合乎逻辑和真实可信,就需要从人物心理上找到合乎情理的依据。哥尔多尼极其重视表现喜剧人物内心的真实性和产生喜剧性格及其喜剧动作的心理根据,也正是因为这种情节的真实合理性,才能让观众发自内心地笑出来。不像现在市场上的很多喜剧片,强行制造笑点,刻意搞怪,《一仆二主》中的情节环环相扣、层层推进,一步步将剧情推向喜剧效果的巅峰。
不得不说,剧中的每一次巧合都具有偶然性,却合情合理,这也是一部作品真正体现出戏剧性魅力的地方。如果这相爱的两人没有在威尼斯里住进同一家客店,就无法给特鲁法尔金诺创造“一仆二主”的机会;如果特鲁法尔金诺取信回来时猜对了信件的主人,也就无法让弗罗林多得知爱人出走的消息,更无法使他留在威尼斯苦苦寻找。但其中的每一次误会也是不可避免的,在当时的那个情境里可以说是注定的,从当事人的心理出发,他是一定会这样做的。如果特鲁法尔金诺没有答应服侍弗罗林多,接下来整个“一仆二主”的故事便不会发生,但当时饥肠辘辘、苦等主人无果的特鲁法尔金诺在没有着落的情况下是一定会答应的;如果在两个主人发现对方的物件时,特鲁法尔金诺没有说谎对方已经死去的话,他们就不会选择自杀从而在大厅相遇,可是当时害怕露出马脚又惯于耍小聪明的特鲁法尔金诺一定会想出自以为能够息事宁人的谎话。可以说,每一个细节都有它出现的理由而并不显荒谬,带领着观众跟随剧情一步步走向误会的深渊,激起观众的好奇心和探索欲,从而使其期待着谜底最终揭开。除此之外,该剧采用多线索模式,除了弗罗林多和彼阿特里切的爱情主线,还有克拉里切和西里维俄、特鲁法尔金诺和思米拉尔金娜两条线索,三条线索在情节上彼此交缠、相互推进。这体现着严密的逻辑,任何一个环节出现偏颇都将导致接下来的情节无法推进,甚至造成结局的改变。剧中的矛盾冲突一波未平一波又起,让观众在层出不穷的笑料中合不拢嘴。
三、“有情人终成眷属”的永恒主题
该剧作最具有直接冲击力的,也是最能为大众所接受的,是勇于追求爱情的人物形象和有情人终成眷属的浪漫主题。在中西方的戏剧传统中,有情人终成眷属的主题本身就具有一定的喜剧色彩。年轻人追逐爱情的过程是自由的、大胆的,他们相恋的过程更是甜蜜的、美好的,这样的主题无疑是令人愉悦轻松、心驰神往的。
剧中主人公勇于追求自己的爱情,他们所做的一切都是源于爱,可以说爱情是此剧中影响主人公行为举止的最大原因,使这一连串故事的发生有了合乎情理的推动力。最开始弗罗林多的出走就是因为和彼阿特里切的爱情被她的哥哥阻拦,在决斗过程中他杀死了她的哥哥,将受到法庭的制裁;而彼阿特里切扮成男装出走也是为了找寻爱人,并通过扮演哥哥骗到金币以救得自己的爱人。弗罗林多听到关于彼阿特里切的消息便决定留在威尼斯,两人将彼此的信物随身携带等细节无不体现着他们对对方的爱,最后两人为了爱同时选择自杀,更是将爱情的主题推向了极致。
除了弗罗林多和彼阿特里切两人的爱情主线,另外两对有情人的情感线索无疑是对爱情主题的强化。无论身份差异,人人都有追求爱情的权利,都有收获爱情的机会。两家的两个仆人借着机会也没少调情,从一开始思米拉尔金娜见到特鲁法尔金诺就为爱情埋下了种子。最后所有误会化解,呈现的是三对有情人终成眷属的大团圆结局。不难发现,只要有爱情,一切的一波三折都不过是烘托喜剧效果的手段罢了,众人爱情的和谐圆满将喜剧效果推向了极致。
四、结语
200多年前,哥尔多尼对喜剧形式的大胆创新和突破,让喜剧深深扎根于时代和人民的生活,刻画性格鲜明的喜剧人物、创造贴合现实生活的情境、歌颂爱情的美好,使他的喜剧散发出独特的艺术魅力和非同一般的喜剧效果。哥尔多尼的优秀剧作对我们的喜剧创作仍然有着不可忽视的艺术价值和重要的借鉴作用。