中国歌剧对美声教学的重要性探究

2020-01-25朱敏

大观 2020年10期

朱敏

摘要：歌剧在融合了中国元素之后变得更加具有本土特点，中国歌剧在发展过程中融入外国歌剧以及民族性的歌剧内容，在世界歌剧舞台展现了自己的特色，具有着鲜明的特点。但是从现如今歌剧的教学角度进行分析，大部分声乐院校并没有对中国歌剧的内容产生足够的重视，在实际的教学阶段也没有具有针对性的内容渗透与创新性的内容展现，没有意识到中国歌剧与美声教学之间的必然联系，这样的教学模式直接影响到美声教学今后的发展。文章就中国歌剧对美声教学的重要性进行分析和讨论。

关键词：中国歌剧;美声教学;教学模式

注：本文系陕西省教育科学“十二五”规划2013年度课题“高等教育美声演唱专业教学‘中西兼顾对比研究”（SGH13381）研究成果。

在现有的教学体系下，歌剧教学选择的内容大部分为外国歌剧，中国歌剧占比重较小，实际教学中教师没有对中国歌剧的内容进行突出表现。在美声教学中融入中国歌剧的内容不仅能够更好地提升整体的教学质量，还能够推动美声在教学阶段的本土化发展，更好地让美声教学具有民族性的特点，更好地推进中国美声的发展。

一、美声教学中融入中国歌剧的现实意义

随着经济全球化的不断推进，我国的教育模式也在这样的发展模式下有了进一步的改进。声乐在现有的教学背景下也进入了全新的发展阶段，近几年来我国大量的声乐人才在国际舞台上展现出中国的声乐优势，这样的展示不仅是对我国声乐事业发展的肯定，还能够更好地激发社会大众学习声乐的热情[1]。

想要更好地提升我国的声乐教学效果并整体性地加强我国的声乐人才建设，相关的音乐院校就需要在声乐教学中对学生的综合能力进行培养。通过更新教学手段、丰富教学水平让学生掌握更加多样的声乐知识，对学生的演唱水平、表演能力等也需要有足够的重视。

中国歌剧是世界歌剧不可缺少的关键分支，其中不仅包含西方歌剧的表现形式、发声技巧，还将中国原本的民族特点进行更加突出的表现，实现了西方歌剧的中国化变革。

在美声唱法中融入中国歌剧的内容，首先能够使演唱层次有更加丰富的表现，还能够不断强化歌手的演唱穿透力，在整体共鸣的趋势下使声音变得更加饱满[2]。除此以外，美声唱法也能促使中国歌剧的演唱技巧得到提升，增强了中国歌剧本身的技巧性，使得整体的美声演唱更加灵活多变。所以，中国歌剧的发展同美声教学之间有着不可分割的联系[3]。

二、美声教学中融入中国歌剧的重要性

（一）弥补现实的演唱不足，突出中国本土文化

中国歌剧在不断的发展中融合了美声唱法的内容，对于传统美声唱法存在的不足有了更好的改进与完善，但是同西方歌剧不同的是，中国歌剧能够展现出我国的特色，也能够大篇幅地展现民族唱法，所以，在实际的表演过程中，民族唱法同美声技巧的结合也是一种优势互补。

对比美声唱法本身吐字模糊等问题，民族唱法能够更加灵活、更加清晰地表现。在具有民族特点的基础上，将中国观众对于声乐唱法与中国歌剧的音乐审美融合在一起，更好地在情感方面增添感染力。所以，在美声唱法中融入中国歌剧能够更好地对现阶段的美声教学进行细节的完善，并有效地弥补传统美声唱法存在的不足，让学生能够更加科学有效地提升综合能力[4]。

（二）丰富美声教学内容，提升学习效果

在美声的教学阶段，将中国歌剧的内容融入实际的课程内容中，能够更好地丰富教学内容，并在这样的基础上不断提升教学效果。除此以外，美声唱法与中国歌剧原本就有相互促进的关系，这样的联系可以更好地推进美声课程教学今后的发展，也能够让学生在综合性的学习模式下突出自己的优势[5]。

现阶段，高校需要在现有的教学模式下不断提升学生自身的演唱技巧，以便更好地达到综合能力提升的目的。所以，在美声教学中融入中国歌剧的内容不仅能够满足现阶段的教学教育整体需要，还能够从整体上丰富美声教学的知识结构内容[6]。

（三）推进美声教学今后发展，激发美声教学的动力

在现有的美声教学模式中，中国歌剧与美声教学之间相互促进，共同发展，一起进步。中国歌剧是美声教学不断发展的基础，它能够在美声教学今后的发展中，通过歌剧的形式不断完善教学模式并使其得以优化和升级。

就中国歌剧与美声教学的融合来说，首先，中国教育的多元化发展思路能够给美声带来全新的资源素材，在教学方面也能够从具体内容出发进行教学推进，使之发展得到源源不斷的动力。其次，美声教学在不断的更新与实践中提高对于中国歌剧的重视程度，增加中国歌剧在美声教学中的比例。最后，中国歌剧的兴起推动了美声教学今后的发展与普及。

曾经我国的歌剧事业受到了创伤，美声教学也一直处于停滞不前的状态，但是随着我国改革开放的推进，文艺逐渐呈现多元化发展趋势，这样的全新文化背景给中国歌剧带来了发展思路，同时社会也增加了对于优秀声乐人才团队建设的需求，鉴于此，美声教学得以快速的发展[7]。由此可见，中国歌剧的发展成为美声教学的引导者，想要满足中国歌剧事业今后的发展需求，我国的美声教学需要不断进行探索，在这样的探索过程中，不断推进我国美声教育今后的发展。

21世纪以来，社会对音乐的需求不断改变，中国歌剧也上升到全新的发展高度。多样化的歌剧模式需要美声教师在原有的唱法以及表演方式的基础上进行改进，并且需要将传统的歌剧形式进行创新。

此外，当前的歌剧表演更强调演唱人员在舞台上的个性化表达。以上这些教学改革给予美声教学新的思路，要求教师在教学阶段对学生进行个性化的培养与教育，保证学生能够在演唱过程中发挥出自己的优势、展现出自己的魅力，实现美声教学的个性化发展。

（四）有利于推进声乐教学体系构建

由于歌剧也是声乐教学实践的重要组成部分，因此大部分院校都在美声教材中引入了歌剧的素材，从而将中国歌剧的优势运用到教学体系的构建中。

通过中国歌剧的实践活动，学生在演唱、表演等多方面提高了自身的综合能力，同时有利于教师从多角度出发，对中国歌剧多元化风格特点进行分析，按照不同的风格对中国歌剧类型进行划分，扩充课堂教学资源，帮助学生构建知识框架，促进知识积累[8]，推动美声教学体系的构建。

从声乐教学的现状来看，我国当前的声乐教学构建中还存在很多问题，在声乐教学中增加中国歌剧的内容可以进一步推进声乐教学的教学体系构建，有利于我国美声教学的进一步发展。

三、结语

高校的美声教学对学生的发声、气息、技巧等方面的能力提升有一定要求，其在美声教学阶段占据不可忽视的关键位置，是美声训练的关键内容。在声乐教学中融入歌剧的内容，能够让学生在学习演唱技巧的同时，得到情感以及形体方面的能力提升，在美声教学中融入中国歌剧的内容，能够更好地推动今后美声教学的整体教学效果提升。

参考文献：

[1]刘瑾怡.美声教学理论与教学方法研究：评《美声发声方法教与学手记》[J].教育发展研究，2019（11）：85.

[2]郭民建.高校美声声乐教学与现代互联网技术的融合发展研究[J].黄河之声，2019（1）：81.

[3]叶雯.从全国金钟奖声乐美声组比赛规定必须演唱中国作品这一现象反思美声教学中“水土不服”的问题[J].北方音乐，2018（1）：250-251.