探析高校舞蹈形体训练课程教学方法

牛思雨

摘 要：在高校教育教学中舞蹈形体训练课占据着极为重要的位置，随着新课改的不断深入，其借助自身操作性强、艺术性高等特点，受到了广大学生的一致欢迎。高校舞蹈形体训练课主要立足于舞蹈的形式，在良好的音乐环境中，借助舞蹈动作训练方式，使学生原本的形体动作状态得到改善，促进学生肢体柔韧性以及灵活性增强，激活学生的艺术思维，为学生的身心健康发展奠定坚实基础。文章主要对高校舞蹈形体训练课程教学方法进行了探讨。

关键词：高校;舞蹈形体课;课程教学

促进新型人才的全面发展是现代社会的要求所在。舞蹈形体训练课程是素质教育中的重要组成部分，其和时代发展要求相符，作为一门艺术课程，舞蹈形体训练课程主要面对的对象为普通高校学生，所以这门课程主要目的是提高学生艺术修养、塑造完美体形、培养学生正确的审美意识、促进学生综合素质提升。舞蹈形体训练课自开设以来，便受到了高校师生的一致欢迎。由此可见，形体舞蹈课程教育发挥着极为重要的作用，高校应对大学生舞蹈形体课程教学给予重视，积极改善舞蹈形体课教育方法，培养更多社会真正所需的高素质人才。

一、舞蹈形体训练的含义和重要性

舞蹈形体主要包括三个方面的内容，即肢体语言、体态和体形[1]。肢体语言即人们在长时间的社交活动中形成的用肢体动作表达情感的语言，体态指的是人在生活中习惯的身体姿势，人的外部体格的自然形态即为体形。舞蹈形体训练是一种素质拓展训练，具有很强的综合性，其主要立足于人体科学理论，借助美学理论的指导，利用科学的基础训练使学生的审美能力和美学意识得到培养，给予学生引导，使其树立起正确的审美观，进而促进学生综合素质有效提升。

在素质教育中舞蹈教育占据着极为重要的位置，有利于促进学生综合素质提升，实现全面发展。首先，锻炼身体素质。学生若是经常参与舞蹈形体训练，其体态便可以得到改善，骨骼形态将得到矫正，身体也能得到良好发育，从而举止优美，体态匀称，更有气质。美好的体态十分重要，现阶段，社会竞争越来越激烈，外在美可以提高个人竞争优势，使人更有勇气和自信。一个人的体态除了和自身形象有关之外，同时直接影响着整个国家和民族的总体形象。其次，促进综合素质提升。舞蹈形体训练涉及诸多知识，如体育、美学和舞蹈等，独特的艺术形式以及多样化的训练内容受到了高校学生的欢迎。形体训练课程可以给予学生引导，使其树立正确的审美观，拓宽学生的艺术思维，全方位探索趣味、审美和知识，进而使学生的情操受到陶冶，促进学生综合素质提升。最后，有利于意志品质的培养。舞蹈形体训练课对学生提出了诸多要求，包括一定要能吃苦，能够积极主动长时间参与形体训练，如此便能使学生积极乐观、坚持不懈、吃苦耐劳的意志品质得到培养，帮助学生今后更好地学习舞蹈。

二、高校舞蹈形体训练课程教学方法

（一）合理分组，因材施教

教师在开展舞蹈形体训练课教学时，可以事先加深对学生身体柔韧程度和舞蹈水平的了解，然后和学生在教学中的表现情况相结合，采取有针对性的训练方式，使所有学生在教学中均能获得锻炼。只有因材施教才可以促进学生舞蹈能力增强，保证所有学生均可以在舞蹈形体训练课程中充分展现自己的能力[2]。如教师在充分掌握学生实际情况的基础上，可以立足于学生的身体柔韧程度以及舞蹈基础将学生分成若干小组：A组主要成员为柔韧性强的学生，B组主要成员为柔韧性和基础一般的学生，C组主要成员为柔韧性和基础较差的学生。针对三个小组，教师应制定不同的训练方案：针对基础最好的A组学生，可以立足于原有基础加强训练;针对基础适中的B组学生，可以立足于原有基础继续训练;针对基础最差的C组学生，以最简单的基础训练为主，然后结合实际成效逐渐将难度加大。这样分组便可以帮助各个层次的学生不断加大训练力度，使其对学习产生浓厚的兴趣，防止基础不同的学生因为训练过于复杂或简单而对学习丧失兴趣。

（二）教学内容多元化，结合理论与实践

诸多学生之所以不喜欢上舞蹈形体课，主要是因为教学内容十分无趣，长时间展开单调的形体练习，难以激发学生浓厚的学习兴趣。因此，为了提高舞蹈形体课的吸引度，教师应积极运用丰富多样的教学模式，以促进教学质量有效提升。教师可以增多课堂中的舞蹈种类，如增加交谊舞、街舞、民族舞、肚皮舞、健美操等，使学生对舞蹈种类的需求得到满足。开设舞蹈形体课的意义并非强迫学生对相同舞蹈形体姿势进行练习，或看最终形体情况如何，其主要目的是对学生学习舞蹈形体的兴趣进行培养[3]。教师在教学中可以为学生播放各种舞蹈音乐，如果学生想要充分了解某种舞蹈，可以利用课余时间展开深入学习。教师不仅要革新舞蹈种类，同时在教学过程中还应有机结合理论和实践，把固定的书本知识传授给学生后，提供给学生诸多亲身实践的时间，如芭蕾手脚位，相较于教师的理论传授或亲身示范，学生亲身尝试会产生更加浓厚的兴趣。

（三）立足于教学内容，合理安排教学进度

在舞蹈形体教学中，并非教师简单地为学生传授相关理论知识即可，也不是学生借助一两次的训练便可以掌握到舞蹈形体的精髓。舞蹈形体教学具有长期性和阶段性，需要教师逐步深入地为学生提供理论指导，要求学生从基本功入手，不断深入联系，如此才能使学生优美的舞蹈形体得到锻炼[4]。在此过程中，学生需要先对舞蹈和肢体语言的内涵与美感有所领悟和了解，同时在不断锻炼的过程中促进自身身体协调能力提高。这些需要学生在积极锻炼和学习的过程中深刻感受。这时候教师在教学时，需要立足于学生接受和理解舞蹈形体的情况设计舞蹈动作，慢慢加大舞蹈动作难度，以此促进整体教学效果提升。同时，教师还要大力培养学生的审美能力等综合素质，兼顾外部的形体动作和内在的综合素养，从而为学生的全面发展奠定坚实的基础。

（四）拓展途径，开展范例教学

舞蹈形体训练课程主要采用的是演示教学、教师口头解说相配合的方式。在舞蹈形体训练教学中，教师要充分调动学生的积极主动性，对学生的主体地位予以尊重，要全面讲解基础性的舞蹈形体动作，凸显重点，之后为学生展示正确的形体动作，鼓励学生模仿，如腰部动作、手势、軀干、站姿和走姿等。除此之外，还应注意舞蹈形体教学是基于一定的音乐环境展开的，这就对学生的音乐韵律感以及节奏感提出了较高的要求，学生需要结合好舞蹈形体动作和音乐节奏。教师在教学过程中，可以立足于音乐节奏对舞蹈形体动作进行划分，或运用照镜直观法、提示法、口令等，以促进课程教学更加有效。随着多媒体信息技术的不断发展，舞蹈形体训练还可以借助多媒体等现代化设备辅助教学，以此使教学空间更加开阔，教学资源更为丰富，让学生弥补自身存在的缺陷，明确学习训练重点。

（五）重视力量训练

尽管培养学生的形体美感是形体课的主要目的，但力量训练所发挥的作用也极为显著。在现阶段的舞蹈教学中，教师需要对学生的弹跳能力、爆发力、控制力以及耐久力给予密切关注。学生的肌肉训练主要是训练自身躯干核心力量，需要对骨盆带的力量以及下肢力量进行训练。因为在做舞蹈动作时，需要用到全身的肌肉力量，这样便能对抗阻力。舞蹈的相关技术和动作造型均离不开力量的支持：在站立的时候腿部要具有较强的支撑能力，在踢腿时学生要具有一定的爆发力，在空翻时学生要具有一定的翻腾力量。若是学生肌肉力量不足，就很难顺利完成相关训练，容易出现踢不起、跳不高的问题，学生由于腰腹和背肌等缺少较强的核心力量，身体便会十分松散，很难集中注意力，致使身体稳定性不好的问题出现。

三、结语

高校舞蹈形体课有利于促进学生身体素质和整体气质提升，帮助学生塑造完美形体，当前受到了高校师生一致喜爱，同时发展速度十分迅猛。然而，我国高校开设舞蹈形体课的时间较晚，导致其在课程体系以及教学方法方面仍有诸多问题，这就需要高校教师采取有效手段，积极进行优化和完善，采取多样化的教学方式促进高校舞蹈形体课良好发展，为学生的全面发展奠定坚实的基础。

参考文献：

[1]杨晓雨.高职舞蹈课中如何开展舞蹈形体的训练[J].戏剧之家，2019（20）：160-161.

[2]梁红燕.探析高校舞蹈形体训练教学对学生艺术修养及形体塑造的作用[J].艺术评鉴，2018（20）：149-150.

[3]张骥.高校舞蹈形体训练技巧与细节问题研究[J].戏剧之家，2018（1）：172.

[4]符洪健.形体基训在舞蹈教学中的重要地位研究[J].时代农机，2017（9）：230.

作者单位：

许昌职业技术学院