乐理视唱练耳在古筝教学中的重要性

宁煜婷

【摘要】中国古钟作为历史悠久的中国民族的弹唱乐器，随着历史的长河演变至今，所传奏出来的美妙乐曲依旧是人们人人称赞的古典音乐之声。但是随着人类社会的不断进步和科技的不断发展，古典乐器古筝对于弹奏者的个人素养来说也逐渐提高，古筝弹奏者明确要重视视听练耳的重要性，掌握好古筝的弹法节奏，巧妙地抓住音乐的韵味。本文主要分析试听练耳在古筝教学中的广泛应用和重要性。

【关键词】音乐理论;视听练耳;古筝教学

引言

古筝作为古典音乐的基础性学科，视听练耳是音乐人和艺术生必须要掌握的一门基础课程。想要弹奏好一首专业的古典音乐，将视听练耳知识有效吸收，才能够奠定好古筝音乐的学习之路。视听练耳这门学科，从主要内容上来看，主要是通过观看古筝乐谱，通过视唱的方式，即看谱即唱，研究整个乐曲的旋律和音程，还有声音程和和弦的听辨模唱，模仿节奏，曲调的记忆。通过听写的方式训练艺术生的音乐听觉。进一步提高学生对于古典音乐的认知程度。

一、古筝教学现状

我国的古典乐器多种多样，不同的乐器代表着不同民族的地域特征和文化。其中古筝作为古典乐器中的一员，在古典乐器当中也占有着重要的地位，古筝乐器弹奏起来典雅高洁，或稳重或清新。所传达的感情也非常到位。古筝弹奏出来的许多著名乐章，世世代代广为流传。反光古筝教学不同的学生在学习古筝的过程当中，也存在着许许多多的问题。一部分学生在古筝教学过程当中，随着学生学习水平的提高，古筝的技巧也需要不断改进，所以在学习古筝演奏的过程当中，演奏技术是随着时间的推移和教学不断的加强和进步。一部分学生在学习过程当中随着时间的推移，在学习过程当中，会出现力不从心的状况。造成这一现象的主要原因是一部分学生在学习古筝的初期，对于乐理的基本知识没有打好，基础知识掌握的不牢靠的情况下，在学习古筝的出息，通过学生的帮助和教师的指导是可以完全弹奏出来的，但是随着学习的推移，在中后期的时候，学生将很难通过自身和教师的指导完成较高水准的弹奏和学校技巧。

还有一方面是在古典音乐的学习过程当中，一部分学生在学习古筝的同时，只是掌握了一定的表演技巧和弹奏技能，但是对于古典音乐，古筝所呈现出来的情感和对于古人的音乐鉴赏能力是较为薄弱的。学生对于古筝的学习只是从表面上来学的，并没有对古筝进行一个更加深入的情感了解。那么对于学生所呈现出来的音乐表现力和创造力来说，就无法有一个情感上的共鸣。古筝也就只能成为一个弹奏音乐的冷冰冰的乐器而已。

二、视听练耳贯穿于整个古筝教学

中国古筝又名“秦筝”，作为我国最古老的弹弦乐器之一，所发出来的音乐悦耳动听，如高山流水一般清澈。同时中的音律宽广，所发出的音色明亮，清脆，和人类的声音近乎相似。在谈的过程当中，对于弹奏者也有较高的要求，弹奏者必须双手同时弹奏所发力用于拇指，食指和中指。曾经有著名诗人对古筝所进行描写“托、劈挑、抹等指法。

一堂完整的古筝课程所需要的是基础练习和作品试奏两个教学部分。而这两种重要的教学部分所需要的都有视听练耳。视听练耳作为基本的练习，主要锻炼学生的基本功训练，其中最重要的是音阶练习和音准，如果学生没有良好的视听练耳基础，那么在进行高音弹奏的阶段，学生就无法完整的完成，所呈现出来的演奏机巧，更是毫无画龙点睛而言，就好像是没有根的树木，没有源头的水源一样，没有灵魂和精髓。在对其古筝教学的第二部分作品试奏上来说，这一阶段主要是针对于旋律部分的处理。而面对古筝的旋律部分，粗略来讲，就是若干个视听乐句的组成。所以，熟练的把握好视听练耳的基础，可以有效地帮助学生在高阶段的古筝学习中能够轻松和高效的弹奏。

三、视听练耳改善学生音准和节奏

音乐的音准和节奏，是整个音乐的灵魂所在，人们经常说：“这个人唱歌跑调，唱的歌太难听了。其中“跑调”，就是说明这个人的音乐音准和音色没有掌握正确。所以音乐的音准和节奏感在音乐的表现上，是非常具有重要意义的，对于古筝来说，也是同样的道理。音准和节奏也是古筝演奏过程当中，对于学生最基本的要求，也是学好古筝的首要条件。在传统的古筝教学过程当中，音乐教师大部分采用的都是单一的灌输模式，在对音乐当中的音标，和弦，节拍等内容都是对学生听觉上的训练，进而在不断练习，久而久之，学生在古筝学习的过程当中，总是直观而且机械性的进行此项训练，时间一长，学生难免会有被动的感觉，长期下来，可能会影响学生的学习兴趣和耐心。听觉的惰性也会随之而显现出来，而视唱练耳的方式则就不同了，通过视唱练耳的模式，学生可以有效的调动起自身的主观能动性，积极的加入到古筝的训练当中。通过对于节奏的模仿和曲调的记忆，模唱，听写等方式，逐渐激发起学生的音乐听觉，让学生自身感受音准和节奏，掌握好视听练耳学习古筝的速度也会增加。

四、视听练耳陶冶情操，提高学生创造力和表现力

学生要想真正弹奏好一首完美的乐曲，不仅要求能够将乐曲的乐谱音色，音准弹奏正确，其中最重要的是能够真正表现到乐曲所呈现出来的情感。这就是所谓的音乐表现力和创造力，学生在学习作品之前，首先要对于作品的情感有一个听觉上的共鸣，将古筝乐谱进行二度创造。这样的一个过程，进行视唱练耳的训练。则是非常重要的。因为音乐的表现，主要是根據音乐的解释，和音乐的乐谱认识问题，其中涉及到的内容非常广泛，主要包括音乐的艺术风格，表现特色和创作方法的结构，速度，演奏等内容。而这些内容的了解和感知，主要是通过视听练耳的训练当中获得的，在视听练耳的训练过程，当中学生可以安静的积累出较为丰富的音乐词汇，日积月累的开阔自身的音乐事业和演奏技巧的提升，久而久之，也就能够逐渐的提高个人的综合素养。个人的素养逐渐增加，所呈现出的音乐作品也更为醇厚。

结束语

总之，视听练耳在古筝教学过程当中起着重要的作用，它贯穿于整个的古筝教学全过程，完美的视听练耳训练可以有效地帮助学生打好古筝训练的基础，从而感知古筝音乐的情感表达，提高学生的音乐表现力。

参考文献：

[1]肖赛.视唱练耳教学中学生音乐能力的培养研究[J].北方音乐，2019，39（09）：166+169.

[2]张琦.将“视听”融入到古筝教学中[J].现代教学，2011（11）：67.