中国传统插花和现代花艺比较分析

2020-01-09陶芳

花卉 2020年10期

陶芳

（仙桃职业学院经济与管理学院湖北仙桃 433000）

随着经济的快速发展，民众的日常生活水平不断地提升，民众在物质生活满足地基础上逐渐述求精神生活，而插花作为一项传承于古，延用于今的手工艺术，很大程度的切合着当代民众的精神生活。传统插花在我国有着悠久长远的历史，作为东方艺术的代表之一，我国的传统插花一直受到其他国家的学习和引用。现代花艺的发展是立于中国传统插花的成就上的，是对中华优良文化和艺术的一种传承和创新，所以走过时间长廊中国的插花艺术还是熠熠生辉，始终朝气蓬勃的发展着。李世民曾说过：“以铜为鉴，可以明得失；以史为鉴，可以知兴替。”为了更好的让现代花艺幅员更加辽阔，就必须高度重视中国传统插花的艺术价值和文化价值。

1 中国传统插花的风格和特点

纵观我国历史的进程，不难发现，儒家思想、道家学说、佛家哲理对中国文化艺术的影响可不一般。无论是春秋战国时期的孔孟、老庄，还是两汉时期的张骞出塞的佛学思想，都会发现我国哲学家都是向往自然，注重意境的，诚如老子《道德经》所记载的：“道生一，一生二，二生三，三生万物”，就是基于自然之上的哲学思考。受到中华文化的影响中国传统插花更多的是效仿自然，艺术的起源是大自然，是人触景生情之后的情感宣泄。古人在插花的过程中，述求的是“原滋原味”的自然美，是内在神韵和意境的外在表现，从大自然的事物中领悟艺术之美，从艺术之美思考感受大自然中事物本身的哲学。

下里巴人和阳春白雪的艺术气息都可以成为我国文化中的精粹的，中国传统插花就是源于民间的，在唐朝逐渐盛行，五代十国两宋元作为中国传统插花的发展历程，伴随着浓厚的民族气息成熟于明朝，直到西方列强的侵略使得传统插画在清朝末期走向没落，经历了两千多年的历史。它与中国古代成就辉煌的建筑、园林、文学、诗词、书法、绘画等融会贯通，逐渐形成了自己独有的风格和特点。

1.1 与自然相得益彰，追求线条美

中国传统插画的核心骨架便是线条，在我国文化中，对于线条美的阐述是既可婉转动人，又可跌宕起伏。中国传统插花善于对木本花枝进行线条造型的设计，通过千姿百态的造型，将不同的意境与情趣通过插花作品展示出来，从而达到“虽由人作，宛自天开”的境界。

1.2 不对称均衡造型，体现自然美

《瓶史》“宜称”一节中曰：“插花不可太繁，亦不可太瘦。多不过两种、三种。高低疏密如花苑布置方妙。置瓶忌两对，忌一律，忌成行……夫花之所谓整齐者，正以参差不伦，意态天然。”从这上面也可充分的反应出我国传统插画在构图上的要求，就是追求不对称，尽量的和自然融为一体，从而从艺术作品中感受其中的自然气息，也暗喻着人类和自然之间的关系，要与自然和谐相处。

1.3 注重意境，体现插花的蕴意

我国古代的文人骚客抑或是黎民百姓对植物都赋予了相关的寓意，不同的植物代表了不同的情怀。如岁寒三友“松、竹、梅”象征着傲骨迎风、挺霜而立，白玉、海棠、牡丹组合在一起象征着“玉堂富贵”。在中国的文化思想里，话都是一种生命情感的信息载体，比如“遍插茱萸少一人”的友情，因此插花在我国不仅仅是一种艺术，同样的也是情感的宣泄、文化的载体，文人骚客可以用相应的花材“借景抒情”，将自身的情感意境融入到外界事物之上，这和我国长久以来的文化特点有着密切联系，我国文化体系主要就是要婉转含蓄的表达自己的思想和情感。

1.4 协调统一

《浮生六记·闲情记趣》中说：“视桌之大小，一桌三瓶至七瓶而止，多则眉目不分，即同市井之菊屏矣。”这充分的表明了我国传统插花追求统一和和谐。

2 中国现代花艺的风格和特点

在艺术轴上，随着时代的延迁产生了很多的分支，随着时间线靠向现代，民众的生活追求不再只局限于物质满足，而逐渐的追求更高层次的精神满足，由此，民众在欣赏艺术之时往往更加注重其中的意境和美学蕴含。现代插花艺术虽然不再受限于以往的传统插花，但是我们不难发现，中国传统插花的优秀文化还是存在于现代花艺之中，很多的插花艺人用于借古通今的素质，在现代花艺中高度融合了中国传统插花的特性，交相呼应的产生相得益彰的艺术效果。并在时代发展的长河中传承、创新了中国传统插花，形成了特有的涵盖中国传统插画优良特性的现代花艺艺术。

2.1 主题鲜明灵活，新意感十足

现代花艺的艺术设计而成的作品，不仅仅只局限于一种取材，往往结合了其他艺术行业的取材，让他们之间进行高度结合，呈现出不一样的意境之美，从而显得主题意境更加鲜明灵活，中国有句古话“鲜花还需绿叶衬”，而通过不同材质之间的融合可以衬托出花艺的美学意境，简而言之就是“如虎添翼”。通过运用花艺技巧，结合绘画、园林、雕塑等相关艺术要素，创意十足，突出美观大方、积极向上、富有生机的主题，从而更人更大的视觉冲击，让民众在观赏艺术品的时候深感新意。

2.2 意境渲染丰富

现代花艺对于意境的渲染和表现方式更加丰富，究其根本就是选材上决定的，不再以传统插花只为追求自然之美，而是结合当代时代特色的材质，从而可以更加鲜明的显现意境。比如在现代花艺的手工艺品中我们不难发现很多艺术品都是塑料，这样的做法是切合时代发展的规律的，虽然自然之美是我所求，但是爱护自然亦我所求，运用人工材质可以尽量的不肆意的破坏我们赖以生存的生态环境。人工材质的现代花艺无疑是想引起我们的思考，去恒定片面追求和爱护自然之间的关系和道理，从而将“爱护环境、人人有责”的意境刻画的生动形象。

2.3 视觉效果强

插花架构正如作品的骨骼，是固定、支撑作品的受力物。架构可以是木质的、竹质的，也可以是金属的，通过与其他材料相互协调，力求凸现作品的完美性。通过架构的运用，增强作品上下、左右、前后的层次感，大大拓宽了作品所展现的空间，增强立体感。通过这样的方式，可以最大程度的带给民众视觉上的冲击，在当代，民众的生活压力是很大的，通过视觉冲击可以很大程度上的让民众的身心放松，从而让民众得有片刻的时间放松自己紧绷的神经。

2.4 时代感强

在中国现代花艺作品的创作中，更多地融入时尚元素，运用人们所喜爱的花材与色彩，加入人们生活中所习惯的元素，凸显时代感。众所周知，任何事物的发展和兴起离不开时代的鉴证，只有时代感强的艺术品才能在当下受到高度关注和重视。比如我们熟知的梵高，他的艺术作品在他生存的时代并没有受到很多人的关注和重视，但是在他去世之后，它的艺术画才开始在民众中掀起热潮，其中一个原因便是他的艺术作品是超越时间线的，在当时没有较强的时代感；再如，后现代主义文学，在才开始从西方传入东方的时候，日本众多学者是反对和排斥的，就拿我们熟悉的《大话西游》来讲，就是后现代主义文学思想的体现，但是在当时的香港并没有受到大众认可，究其根本就是没有较强的时代感。