互联网时代背景下艺术设计教学系统式创新分析

2020-01-07汪华丽

科教导刊 2020年29期

汪华丽

（武汉设计工程学院湖北·武汉 430000）

传统的艺术设计学科目标是关注形式审美问题，在面对互联网的蓬勃发展时代背景之下，这种教学模式已经不能满足市场对于创新型应用型艺术设计人才的需求。因此艺术设计的人才培养目标应与市场需求接轨。但是新时代的艺术设计专业的教学模式还存在一些问题，例如一些教师的教学理念转变过慢，对于新技术教学模式的应用不到位等。因此应该加快推进艺术设计教育改革的创新，用以推动艺术设计行业的进一步发展。

1 互联网时代背景下艺术设计教学转型

在互联网时代背景下，艺术设计教学目标转变为不断满足市场对于人才的需求，而且还会跟随时代变化带来的机遇和挑战来进行转变，让自身的教学目标以及模式能够满足市场的需求和要求，进行针对性的人才能力和素养的培养，将信息技术融入艺术设计教学，有效提升艺术设计的教学效果和教学水平。艺术设计教学模式的转型是进行系统式的创新，重新构建教学内容和教学体系，借用互联网资源来拓展教学内容，用以满足社会发展对艺术设计人才更高的要求。因此艺术设计的学生在面对互联网发展的机遇与挑战之下，也应该具有数据分析的能力，让自身的调研分析更加准确。互联网时代之前的设计师是凭借自身的经验和知识储备来分析客户的应用手段和方法，具有什么样的要求，但是大数据却转变了这种方式。互联网使设计师意识到广义的设计不是单纯的设计出作品的外观，而是应该更加关注使用者的使用方式、运营方法、新产品研发、资源如何运转，这就需要设计师拥有更加广阔的跨界、跨领域的思维能力和认知能力。[1]由此可知，在对设计艺术的创新教育模式充分了解和掌握之后，教师在开展教学的过程中应该结合社会的发展情况来对学生进行有针对性的教学，在保证学生在课堂中的主体地位的同时也能对学生的思维模式进行拓展和创新，加强开展学生的实践活动，提升学生的应用艺术设计的能力，结合实际的时代背景，引导学生进行独立思考，逐步构建自身的系统知识体系和思维框架，提升学生对信息化艺术设计的理解和掌握，用以面对互联网时代社会新的要求。因此为了满足艺术设计教学系统式创新的要求，在进行教学转型时，应该结合专业特色的时代发展来进行教学目标和教学模式的改革。

2 互联网时代背景下艺术设计教学系统式创新目标

随着互联网技术的不断发展，艺术设计理念和技术的应用都产生了新的变化，如今的艺术设计理念要求设计出的产品能够满足大众的需求而不是小众的需求，而且还要满足不能破坏环境的要求，艺术设计平台也在不断优化，不同的设计平台也有需要用到不同的知识和技能。因此，在互联网时代背景下也应该改变艺术设计教学目标。首先，应该提升学生的创新能力和积极性。在互联网中艺术设计的一系列网站之中，存在多种多样可以满足各种要求的模板，使用者可以根据自己的需求而进行随意创作，依托于互联网数据库，使学生在学习和提升方面更具创造力。艺术设计学科教学的系统式创新还应实现理论与实践相结合，增强学生的艺术审美形式水平和设计能力。其次，应该对技术教学模式进行创新。数字化进程加快了艺术设计教学的改革进程，让信息的获取和传播更加方便和快捷。互联网能够让艺术设计更加方便于大众，通过使用图片处理软件简化繁琐的过程，提升艺术教学的可操作性。[2]

3 互联网时代背景下艺术设计教学系统式创新措施

在互联网时代背景之下的艺术设计教学系统式的创新自然要依托于互联网资源，让学生以及教师根据互联网的信息了解社会和市场的动向，因此这就需要在教学时不但进行基础知识教学还应与互联网相联系，营造“互联网+”的学习环境，让学生在面对新动态和新技术是能够更快的接受和适应，促进设计艺术学科多元化发展。

3.1 综合提升学生理论知识和实践能力

艺术设计课程具有一定的抽象性和综合性，如果要切实提升学生艺术设计的学习能力和应用能力，就要掌握学生的发展特性和认知特点，结合当今实际教育事业背景和社会发展背景，为学生组织大量的艺术设计实践活动，帮助学生体会学科特色，感受艺术设计的魅力，积极促进学生对设计艺术学习参与的积极性和主动性。通过引导学生参与社会实践，帮助学生积累大量的实践经验和社会经验，让学生的实践活动发挥最大的价值，为学生今后发展做好铺垫。互联网时代的发展要求学生拥有一定的实践和创新能力，因此教师在教授学生基础知识的同时也应引领学生做好实践活动，帮助学生拥有扎实的艺术设计理论基础和实践应用能力，让学生更加适应社会的竞争和市场的变化。比如，教师在进行基础知识的教学过程中可以利用互联网平台和资源，增加教师与学生在课堂的互动，了解学生之间的差异，进行综合或者针对性教学。利用慕课、微课等视频教学模式来让学生在课余时间进行知识的学习和巩固，吸引学生在课堂学习的兴趣以及提升自主思考的能力，营造积极的课堂氛围，同时增进教师与学生之间的关系，让学生对基础知识的学习更加扎实、熟练。同时增加实践课程的教学课时，采用校企联合方式，加强学生与社会和市场的联系，有利于学生在实践过程中巩固基础知识并且将知识进行高效应用，逐渐完善自身的学习体系以及创新性思维的拓展和开发，为社会培养出更加有能力的实用型人才。[3]

3.2 正确定位艺术设计学科目标

一部分高校将艺术设计学科定位为一种混合性质的学科，但是这种出错误的定位让艺术设计学科不能科学合理的发展。艺术设计包含了人文学科、社会学科和许多其他性质的学科知识领域的文理综合性学科，艺术设计的人才培养目标应该是培养符合社会和市场需求的应用型和创新型艺术设计人才。因此应该将艺术设计学科特性和新时代发展特点进行结合，在互联网时代背景之下对其学科目标进行系统式创新定位，切实践行正确的人才培养目标。那么在这种学科目标之下，培养出的人才不仅具有艺术设计的基础知识，还应该考虑设计与生活的联系，更加具有将艺术设计的思维方式在社会层面、经济层面等发挥出更大的价值。应该在教学框架中体现出设计是社会系统的一部分，而且设计与技术、经济、机制等具有一定的关联性。[4]因此在互联网时代背景下艺术设计的教学课堂框架应该削弱对于审美形式的关注而更加趋向于将设计规律理论、最前沿的技术表达、社会经济的设计思维方法进行整合的一个系统式创新与服务设计的新学科知识框架。设计规律主要表现在不再局限于传统的理论知识体系而增加对社会、建筑、历史、艺术、空间等知识构架的考虑，不仅从形态和视觉的角度还有从多个维度体会使用者的应用体验和感情共鸣，也不仅从感性角度体会使用者的感受也应从感性和理性的角度感受占有空间的状态，进而来体验经济时代的空间设计本质。最前沿的技术主要表现在计算机辅助设计和互联网设计工具更加多元、操作门槛降低以及更加便捷。例如互联网中的快速出图工具让使用者从繁重的绘图工作中解放出来，从而使其能够更加关注设计的本质以及客户的要求。参数化软件以及BIM 软件的应用使数据图片信息的表达方式能够更加详细直观，拓宽了设计艺术思维。社会经济的设计思维方法具体表现在人们在商业活动中产生消费欲望的原因主要是受到产品或者空间背后故事和价值的触动，产品背后的价值蕴含着较大的吸引力和商业潜力。以上这些系统设计与创新的内容都应该应用到教学体系当中，教学内容也应该让学生了解设计以及经济的关系，从而让设计更好地为经济服务。