当代国画“兼工带写”的别具一格

摘要：在中国传统的绘画当中最常见的两种绘画技法就是“写意”与“工笔”，但是在现代绘画中，很多画家不再只是效仿“写意”或“工笔”的某种单一的绘画方式，于是就有了创新。“兼工带写”中的“工”意指为“工笔”，“写”意指为“写意”，这样通过两者简练的笔墨结合描绘出物体的形象，以此称之为“兼工带写”。“兼工带写”的技法也多用于花鸟画跟人物画。

关键词：中国画 “兼工带写” 新颖模式

一、传统国画的表现形式

传统中国画的表现形式大致分为：工笔画、写意画、小写意、大写意、白描画、重彩画、敦煌壁画等等。其中还按照题材更为细致地分为山水画、人物画、花鸟画。随着社会的发展，许多名画家不再拘于一格，而是尝试着不断创新，在不断地融合中“兼工带写”，这样的绘画技法逐步出现。

山水画更多的是通过“写意”的方式给人传递一种气势磅礴的景观印象，所以“工笔”的细腻手法不太常用于山水国画。但是在人物画与花鸟画中，“兼工带写”的形式就比较常用。可以有“写意”的水墨晕染，也可以有“工笔”的精雕细琢，这两种技法的结合成为当代国画的一种别具一格的新形式。“兼工带写”这样的新颖方式有它自己的独特味道，其在一幅画面中结合了“工笔”的细腻与“写意”的神韵，其所传递的感情也更加别致，能给观赏者在视觉上带来别具一格的双重效果。

二、齐白石先生的“兼工带写”

对于著名画家齐白石老先生来说，“兼工带写”是齐白石先生在他一生的绘画艺术中的一个重要里程碑。在他的创作中有着写意的洒脱魄力，也能看见工笔画法精微之处的艺术神韵，这种审美的情趣也是独树一帜，为之前中国的传统花鸟画注入了新鲜的血液。齐白石先生用自己独特的思维和绘画表达形式赋予了“兼工带写”新的生命和不同的意义，也开辟了中国画“兼工带写”这种新技法。

在“兼工带写”技法的代表人物中，齐白石先生有着很深的造诣。齐白石先生在中国画的发展历史上有着响彻国际的名声与威望，他是一位“写意”与“工笔”德才兼备的画家，无论是单纯地用“大写意”的方式绘制花鸟，还是用“工笔”的方式细致地表现虫草，他都有着惊人的创新能力与绘画天赋。因为齐白石先生出身农民，所以早年他的木匠雕花经历为他以后创作出大量出彩的国画作品奠定了深厚的功底。齐白石先生的绘画创作风格有着自己独特的乡土气息，这是一种纯真质朴的农民意识，但也不失天真烂漫的童心，他的绘画别具一格，墨色之间的强烈对比与娴熟的笔墨技法，“工笔”与“写意”两种形式的极端融合，都使得他创造并实现了个人独有的艺术风格。

齐白石先生专长花鸟，同时他的工笔草虫画在中国画工笔技法的画坛上可以说是一朵奇葩。他用自己对笔墨的情趣感悟与曾经对木雕的雕刻刀法相结合，将两者融合进自己的作品中，从而创作出了“兼工带写”的工笔草虫表现形式，可以算得上是新文人画的代表，这样具有开创精神和乡野气息的结合也是中国工笔画时代的新篇章。我们应该发扬齐白石先生“兼工带写”的创新艺术，这也对推进中国花鸟画的发展有着深远的历史意义。齐白石先生的草虫工笔画达到了一种“人虫合一”的艺术境界，这种模式为传统工笔画注入了新风采，也同时丰富了工笔草虫画的传统表现形式。齐白石先生的一生都奉献给了自己热爱的中国画事业，坚持将一件事通过自己的努力做到极致，并且在中国花鸟画的历史上有着重要的成绩，这样的精神值得我们每一位热爱中国画的学者认真学习。

三、“兼工带写”的新颖模式

中国花鸟画的笔墨特点有很多種，“兼工带写”这种技法不同于单纯的写意、工笔，它是一种更新颖的画法。中国画画家的用笔都很灵活，选题范围也很广泛，他们主要侧重于写意的技法，在这样的基础上添加工笔的细微之笔。在花鸟画中如果运用这种“兼工带写”的技法，把工笔的笔墨运用在对生命体的表现上，画面会更加具有灵动性、生动性，这样的结合更能受到大众对中国画古典画风的理想审美。

中国传统绘画的两种主要形式是“写意”与“工笔”，在学习传统国画时，我们的思维很多都局限在这两种表现方式上。但随着时代的变化，人们的思想观念和审美水平不断提高，单纯的传统绘画已经不能够完全地满足大众的品位和需求。“兼工带写”这样的形式的出现，使中国画更加富有生命力与创造力，同时也能够获得不同的视觉效果跟审美体验，也是对中国传统绘画的一种创新。

虽然这种“兼工带写”的新颖形式在传统绘画的记录上少之又少，它不像“写意画”与“工笔画”那样，无论从文案记载看，还是从经典画作来看都有许多资料，但是当前已经有很多画家开始偏爱“兼工带写”这种技法方式，并且创作出许多精妙绝伦的画作。所以，在开辟传统中国画绘画历史的新道路上，我们需要更加地努力学习，坚持创新，使“兼工带写”这样别具一格的绘画形式在中国绘画史上开拓一片新的天地。

（作者简介：蒲禹希，女，硕士研究生在读，吉林艺术学院，研究方向：笔墨结构花鸟写意）（责任编辑 刘冬杨）