乡村振兴战略视域下非物质文化遗产传承保护——以石家庄丝弦为例

贾 颖 武春珂

一、石家庄丝弦发展现状

在日新月异的今天，很多有价值的传统艺术被时代忽视，直到今天文化保护意识才被唤醒[1]。作为燕赵文化代表之一的石家庄丝弦在历经了500多年的风雨，才得到重视。国家和丝弦老艺人为丝弦的发展作出了很多努力，目前已有保护措施如下。

(一)将丝弦列入了第一批国家非物质文化遗产名录中

石家庄丝弦经历了长时间的低谷，2006年终于让人们看到了它重生的希望，同年它被列为国家首批非物质遗产，居本市第一批“代表作名录”的首位[2]。这首先是对石家庄丝弦的一种肯定，成为振兴丝弦的良好契机。同时，国家也开始对丝弦进行保护，这振奋和激励了丝弦艺人，使他们在对丝弦的保护和传承中积极献言献策。

(二)建设活动场馆——丝弦剧院

石家庄政府建立丝弦艺术剧院，成为专业戏曲演出剧场，具有一流灯光音响和超大LED屏幕等现代化演出设备，可承揽各类舞台演出，为艺术团体和商业演出提供优质的服务。石家庄丝弦艺术剧院与石家庄大剧院、石家庄丝弦历史陈列馆等多部门共同发展丝弦艺术。石家庄的丝弦剧院为丝弦演出提供了便捷的场所，这不仅为丝弦艺人的表演提供了条件，更为丝弦爱好者提供了固定的欣赏场所，为石家庄丝弦的发展提供了很好的硬件设施。

二、石家庄丝弦发展困境

虽然石家庄丝弦的发展得到了国家、政府和丝弦艺人的支持[3]，确保石家庄丝弦创作和演出仍然在进行，但其发展还是遇到了观众流失和市场萎缩等问题，到目前，只有石家庄市丝弦剧团可以维持演出和运作。表演人员和创作人员相对匮乏，石家庄丝弦的发展依然处于艰难的阶段[4]。

(一)民众生活方式的改变对石家庄丝弦传承的冲击

石家庄丝弦是中国农业文明的伴生物，它的创造与民众的生态环境有密切联系，而现代社会的进步、生活方式的改变使建立在传统农业基础上的丝弦地位逐渐下降[5]，习惯了固定城市剧场和乡村草台演出的丝弦戏，缺失了土地、农民以及怡然的田间生活，不能满足新时代发展需求，也不能表达出对新时代的向往，在新时代显得格格不入，再加上现代年轻人寻求创新、寻求刺激、寻求个性，丝弦的发展受到了一定的阻碍[6]。

(二)创作难度大

相对于流行歌曲，丝弦的创造难度是其比拟不了的。丝弦的创作一般是丝弦剧团的创作，但是，随着丝弦艺术家的减少，剧团的衰落，旧作品被埋没、新作品创作不足，经典作品匮乏，即使是黄金时代出现过极具文采的丝弦艺术家，没有好的作品，也只能是昙花一现。说到创作难度大，就在于新剧目既要建构现代品格，又要保持丝弦戏曲特质，从题材和形式来看，现代的丝弦戏是最难的，它的内容创作、音乐创作、舞台美术设计都存在不少难题，需要团体共同的智慧。

(三)石家庄丝弦知名度低

提到江苏戏曲，我们想到昆曲；提到北京戏曲，我们想到京剧；提到西安戏曲，我们想到秦腔，但是，当我们说到石家庄会想到石家庄丝弦吗？答案是否定的。显然石家庄丝弦并没有成为石家庄的城市品牌，也没有成为石家庄的文化符号。所以，在丝弦的推广上，大多靠的是国家和丝弦艺人的努力，普通民众所作的贡献较小。无论是在石家庄还是在全国乃至世界，我们的宣传力度无疑是很小的。

三、石家庄丝弦的保护与传承

(一)加强宣传，提高群众认知度

1.石家庄丝弦剧团走向社区和群众

当戏曲发展之路受到时代的考验时，我们要在飞速发展的时代抓紧精神命脉，为石家庄丝弦的表演拓宽道路，搭建平台。

丝弦社团是石家庄丝弦的重要传播者，丝弦社团走向群众，有利于传播丝弦文化、丰富群众文化生活。政府应大力支持丝弦社团，鼓励丝弦社团走进社区、走向农村，并为其提供经济支持，使之成为群众了解、观看石家庄丝弦表演的途径之一，充分发挥文化乐民、文化惠民、文化富民的作用，促使农村文化大繁荣。

2.开设网络课程

远程教学是通过网络，借助电子通信手段来开展远距离教学的教育方式，它既打破了时间、距离的限制，也利用优质的教育资源充分发挥了其教育功能。所以，专业教师可以通过网络开设石家庄丝弦网络课程，添加文字、声音、视频互动的方式，让学者通过视频学习丝弦，同时可以加强丝弦爱好者的交流。

(二)走进校园，增强学生保护意识

1.走进大学校园

政府可以鼓励学校聘请专业艺人，在学校开设石家庄丝弦选修课，对石家庄丝弦进行介绍、教唱等，并设立学分，丰富学生课外知识。同时，可建立丝弦社团，招揽有兴趣的学生，对丝弦进行进一步的学习，并参与石家庄丝弦的传承与保护工作。

2.举办创意大赛

文化部门可针对在校大学生，开展石家庄丝弦创意作品征集大赛，成绩优异者给予证书和现金奖励，创意作品可以包括文案设计、策划设计和衍生品等相关作品。优秀的文案设计可以同围挡、公交车站牌相结合，或者与其他商家合作，设计出相关的装饰品。这样可以在一定程度上调动大家的积极性，也有利于将石家庄丝弦与现代发展结合起来，注入新的活力。

(三)“两线合一”，吸引更多爱好者

1.利用丝弦剧院，发挥“线下”作用

在石家庄丝弦发展中，政府对于丝弦剧院门票应给予一定的补贴，让大众百姓能够负担起享受文化艺术的费用。同时，对于石家庄丝弦来说，回归生活是最好的保护，能够接轨现代是最好的传承。所以，只有使石家庄丝弦与时俱进，才能得到更好的发展。石家庄丝弦剧团应多与其他剧团交流联系，保留创新经典剧目，并积极创作符合时代的作品。

2.利用网络媒介，发挥“线上”作用

石家庄丝弦剧院的官方网站是石家庄丝弦传播的一种有效载体，因为信息技术的发展使得网络遍布各家。在走访中发现，丝弦爱好者在欣赏丝弦表演的时候，没有固定的媒体资料库供其下载相关曲目与表演视频，所以在发展石家庄丝弦的过程中要为丝弦爱好者提供便利，建立媒体资料库，供更多的人方便在线观看或下载。同时，这也是与爱好者沟通的渠道，方便爱好者学习石家庄丝弦。

(四)科学规划，培养专业丝弦人才

石家庄丝弦是人类文明的奇迹，它保留着石家庄的历史记忆，延续着石家庄的文化血脉。石家庄丝弦不是死去的历史，需要活态传承。传承不仅仅在于展示与弘扬，更在于促使非遗持续发展，这就要求培养石家庄丝弦的传承人。

1.相关学院应加强对教师和学生的管理

目前河北省所拥有的戏曲专业院校，有河北艺术职业学院、石家庄艺术学校等，这些学校中戏曲专业都以河北梆子为主，搭配其他戏种，石家庄丝弦在其中并没有很好地凸显出来，这将不利于石家庄丝弦的继承与发展。对此，相关学院应做好以下两方面的工作。

首先，聘请专业教师。教师是知识的传播者，教师的专业素养对于学生来讲至关重要。具备专业知识的教师，会发现学生各自的特长，会了解学生发展的阶段，会对自己的工作认真负责，会讲解清楚丝弦的唱法，用心培养丝弦的接班人。所以，院校应该聘请专业的艺人、教授为学生授课。

其次，严格管理学生。每一种成就都是通过刻苦努力得来的。只有严格管理学生，使学生努力学习丝弦唱功，研究丝弦唱法，练习舞台表演，才能将石家庄丝弦发扬光大。

2.科学规划丝弦培训班

由于现在很多的丝弦艺人都是老年人，培养年轻的丝弦艺人已成为当务之急。培训班的设立可以帮助社会上对丝弦感兴趣并且愿意学习的人员，而如果培训班的市场不规范，会出现收费不合理、师资力量不足的问题，这不仅不能培养接班人，也是对消费者的欺骗。所以，政府应该建立相关的制度，对培训班的建立进行严格规定，包括对专业教师的要求、价格的制定等。教师必须是有声望的，拥有一定资历的教师；价格也要根据教师的不同，制定不同培训费用，将培训费用控制在一定区间内，而在培训中，国家应积极鼓励爱好者学习石家庄丝弦，并在培训费用上给予一定的支持，只有这样，才能让寒门学子学习到丝弦，才能不错失有天赋的丝弦传承人。

培养人才是一个长期的过程，是一项艰巨的任务，不仅需要国家、艺人的努力，还需要每一位学员都有饱满的热情和对丝弦真挚的热爱以及不懈的努力，只有这样才能为丝弦的发展献出实质的力量。

四、结语

党的十九大报告提出的乡村振兴战略，为石家庄丝弦非物质文化遗产保护提供了一个新的契机。非物质文化遗产反映着一个民族的生活方式和生活习惯，是中国宝贵的精神财富，是国家文化的重要标志，是一个地区的灵魂。石家庄正是因为拥有丰富的文化资源，借助对石家庄丝弦文化的传承和创新发展，可助力将石家庄打造成国际知名城市。