深圳魔术的传承和创新发展

杜 娟

（深圳市文学艺术界联合会，广东深圳 518000）

随着中外文化交流的不断深入，中国魔术表演也进入一个新的阶段，并出现了很多优秀的魔术表演艺术家，中国魔术事业也取得了巨大进步。由于受传统文化的影响，我国的魔术表演者多是个体发展，影响力小，而且在表演手法上大同小异，单调重复，再加上魔术表演的保密性特点，其涉及到外延产品、道具制作水平落后，为魔术艺术的发展造成严重的制约性。近年来，央视春晚的魔术表演让主角远离大众视线的魔术艺术又重回人间，并刮起一阵魔术热风。

1 我国魔术的传承和发展

我国有关魔术的记载最早要追溯到公元前500年对“连环”的记述，尤其到两汉时期对“眩术”的研究和交流比较频繁和活跃。据史料记载，西汉元封三年，在汉武帝举行的白戏盛会上就表演了“鱼龙曼延”等中国传统魔术节目，而且还有来自罗马魔术师表演的“自缚自解”以及“吞刀”“吐火”等西域魔术节目。到南北朝时期，又出现了更多的魔术表演形式，例如“拔井”“凤凰含书”等。到隋炀帝时期出现了能变出满地水族的“黄龙变”节目，以及唐玄宗时期流行的“入壶舞”都是受欢迎的魔术佳作。到后来的宋代更是出现了魔术艺术自己的行业协会，叫做云机社，该组织是我国最早、最完善的魔术专业组织，延续到清明时期，魔术表演已经在民间街头巷尾广泛流传，例如宋代的“古彩戏法”“仙人栽豆”等魔术表演在世界魔术艺术的发展中有着重要影响。到清代中后期，很多中国艺人飘零海外，外国魔术节目也不断涌入中国，促进了中外魔术艺术的交流，中国魔术在传统习惯的基础上借鉴了国外各种魔术表演形式、技巧，便逐渐出现了今天这种五花八门的魔术表演。相比现代的西方魔术，中国民间魔术表演虽然没有大舞台、特效灯光和音响的衬托，不能制造出魔幻感觉，但其是多种文化元素的融合发展，精悍奇特，有着属于东方传统文化的传奇。

2 深圳魔术的借鉴与发展

深圳作为改革开放的先锋城市，魔术艺术发展受当代国际魔术的影响较深。其中，近景魔术方面涌现了许多优秀的魔术师，近景魔术的特点是细致的表演，强调手部技巧和肢体语言，小道具，以及过去大多表演的近距离表演。可以观看周围，不应该在下面看到，逐渐发展成舞台表演，并有发展成大魔术的倾向。由于与国际魔术交流紧密，深圳魔术在发展中直接吸取了很多成功的经验，特别是在表现形式上更具有趣味性也很刺激。同时，现代科技手段的使用也不断增加。当前的魔术表演更多以视频魔术、特写魔术、街头魔术、舞台魔术等形式出现。其中近距离魔术在深圳特别具有市场影响力，因为近距离魔术与观众有很强的互动，要靠魔术师必须具备真正的功夫尤其是手上功夫，以及对细节技术的高要求。近距离魔术大多使用的道具是日常物品，如硬币，扑克牌，戒指等，深圳一些高端餐厅经常会有高水平的近距离魔术表演。此外还有街头魔术，在深圳的一些时尚街区已经出现了街头魔术，街头魔术表演与观众时刻保持互动，很能调动观众的热情。酒吧魔术在深圳流行的时间很长，主要采取一些中小型道具表演，大多是在夜总会表演。近两年，随着深圳大量文化设施的陆续建成，舞台魔术逐渐成为市民喜爱的艺术产品，由于舞台魔术需要配合大型魔术道具，以及舞蹈、舞台灯光、声效等配合，舞台也需要特别设计，而深圳发达的文化市场为此提供了良好的条件。随着手机等移动通讯设备成为大众获取信息的主要载体，视频魔术在深圳发展迅猛，许多特写魔术师使用它来使魔术技巧得到充分发挥，甚至到神奇的境界。视频魔术将传统魔法的效果提升到极高水平，让无数观众感受到了前所未有的震撼。

魔术来源于生活，往往一个被大家忽视的小细节被魔术师捕捉到并加以演化就是一个完美的魔术了，但这个捕捉不是一朝一夕的功夫，有的甚至要花费数十年的时间，因为魔术师要死死盯住自己的知识产权，不轻易传授于人。魔术的内容是无所不包的，有很多种，从原理和技术来看，你可以有一个特写课：它以技术为基础，与观众密切相关。道具类的魔术：它是用巧妙设计的仪器和机构，以及化学和物理学来表演的。这些魔法充分利用了许多自然科学知识，如力学，光学，数学，心理学等。可以根据需要或通过使用不同的原理和技术来执行功能。

3 深圳魔术的传承与创新发展

魔术艺术的传承与发展不仅仅限于单纯的技巧式炫技表演，而是要提高魔术艺术的文化内涵和艺术境界，在对传统进行有效传承的基础上不断创新。因此在深圳的魔术市场上，我们也要多多进行创新，争取能够在魔术市场上进行更吸人眼球，并且适合不同魔术师的表演。

第一，魔术艺术的创新需要更深入了解魔术艺术的发展规律，解放思想，提高创新意识。魔术艺术的发展首先需要更大的展示空间和表演舞台，所以要进一步开拓国内外表演市场，实现表演形式多样化，提高魔术节目的质量。采用走出去、请进来的战略，学习和借鉴国外魔术表演的精华，将中国传统魔术表演推上国际舞台，提升国际视野，在古今中西结合方面既要做到不厚今薄古，也不从洋媚外。中国传统魔术艺术要走出去就需要中国的魔术工作者多参加世界魔术艺术交流活动，提升国际视野，学习西方魔术艺术特点，取出补短。另外要把国外优秀的魔术表演节目引入国门，借鉴西方魔术表演形式和技巧，发挥拿来主义精神取其精华，为我所用。下面介绍一个“真人口袋魔术”我们具体描述魔术场景。一个女孩走出广场，几名助手将她放在帆布口袋上并系上了。然后用绳吊在空中。主演喊道：“玛利亚，你还在里边吗？”袋中声音：“我还在！”话音刚毕，布袋落地已是空空如也。这种可怕的方法进行表演是非常有趣的，但到目前为止，它在中国还是非常有效的表演手法。

第二，魔术艺术的创新需要打破区域限制，构建中外魔术交流平台，实现优势互补。近年来我国各地区纷纷举办跨地区魔术表演交流活动，例如中国西湖举办的国际魔术表演大会以及长江三角地区的“金手杖”魔术大会都取得了理想效果。20世纪80年代美国魔术师大卫科波菲尔在世界的表现深受观众和同行的尊重。他的演出颇具故事情节和生活趣味。有几个不受限制的项目，如“去除围巾”，“将灯泡放入牛奶杯”，“溺水纸袋”和“衣架穿梭”等。这是很值得我们学习的。深圳现代魔术的发展方向应该是更多的民族特有的形式。借此，提供一点看法：“手脚伸展”这一魔术可以完全避开屏幕这一介质，只需要框架和对角线，以及伸缩布可以只在中间覆盖助手；因为上述表现形式在国外都有先例。我们应走自己的路，有所突破！真正的武术功夫和假功夫魔术结合在一起，可以中国独特的民族武术的形式呈现。创新的魔术必须敢于思考，富有先锋精神。

第三，魔术艺术的创新需要加强对魔术艺术的理论研究。虽然我国的魔术表演历史悠久，表演内容丰富，但在魔术理论方面显得十分薄弱，而且一直以来也没有得到重视。魔术艺术的理论研究对魔术艺术的传承和长远发展有着重要意义，是魔术表演作为一种艺术得到无限延伸的根本。所以一定要加强对魔术艺术的理论研究，改变魔术界一直存在的重技巧、轻修养，重创作、轻理论的风气和观念，加强魔术队伍建设，提高从业人员的知识水平和文化修养，这是实现魔术意识可持续发展的重要保障。有时，在思考创新的过程中，专注于思考和冥想没有任何好处。偶尔会有一种新的方式来展示另一个节目，这也算是一种灵感。因此，拥有一套完整的程序，掺杂零星的程序，而不是选择浪费是件好事。

第四，魔术艺术的创新需要充分利用现代科技手段。现代魔术的表演充分利用了各种现代科技，不论是全息形象、增强现实、数字编辑、特殊材料等等技术很大程度上提高了魔术表演的观赏性，同时也是魔术艺术实现创新的有效手段。借鉴古代神话幻想的描述，运用当今的科学手段来设计秘密，最终使它们在舞台上取得成功是一种充满希望和可行的方式。

深圳魔术业一般是引进多于创新。为了创新更多更好的魔术课程，我们必须拥有一支具有大量人才，优秀品质，高学历和广泛科学知识的专业和业余魔术师团队。为了获得越来越及时的先进魔术技术信息，我们可以不断吸收营养，加速魔术新陈代谢。改用科学的方法来处理传统魔术中的问题，那么问题则可迎刃而解。设计理想的新方案通常非常困难。实用的基本技能和训练有素的表演技巧和表演是确保完美实施理想计划的有力手段。

4 结论

魔术表演是一门基于自然科学的综合艺术。在悠扬的音乐中，在五彩缤纷的灯光和神秘的舞台环境中，观众以数以千计的手势和不可预测的方式欣赏神奇的表演。在与魔术师进行压力和愉快的测验时，获得的艺术享受是任何其他艺术都无法实现的。这就是魔术表演的魅力所在。因此对于魔术技术的创新，我们也需要和当代科学结合，不断的去发掘新意，来让深圳本土的魔术表演散发出新的魅力。