唐睿 以设计打破东西方文化边界

文：本刊记者 董潇

唐睿—好莱坞新生代华裔设计师、时尚达人、视觉顾问。曾参与国际知名导演赖声川公演实景舞台作品《Night walk in the chinese Garden》（《中式庭院的夜间漫步》）的服装设计，是多部好莱坞影视作品的服装设计师、视觉顾问。

出生于郑州，自幼喜欢油画，酷爱中国历史、文学的唐睿在就读中国戏曲艺术研究院戏曲服装设计专业的时候，被《牡丹亭》雅驯的辞藻、优美婉转的唱腔、精致高超的表演艺术深深感染。特别为杜丽娘设计了一套具有反叛精神的服装后，获得了多家美国戏剧学院抛出的橄榄枝，让她敲开了全美知名的加州艺术学院大门，加州艺术学院（CalArts）是美国仅次于耶鲁戏剧学院的名校。

在洛杉矶求学的唐睿参与到赖声川导演在洛杉矶的公演实景舞台作品服装设计工作。这次创作，唐睿凭借对中国历史、文学、戏剧的积淀，用前卫表达对接传统中国元素，以浓烈的方式完成了一次东方传统与西方前卫的对话。以优异的成绩获得CalArts戏剧学院服装设计美术硕士学位后，唐睿被好莱坞独立电影制作公司THC聘用，参与到多部好莱坞影片的服装、视觉设计中。

作为一名在好莱坞闯荡的华裔设计师，唐睿认为正是融在骨子里的中国传统文化，让她的创作“游刃有余”，她既可以有展现西方戏剧的设计，也可以表达东方文化的设计，她的作品在极端传统与极端前卫间自如切换，这让以多元著称的好莱坞注意到这位年轻的中国设计师。对于自己的设计风格，唐睿说：“一个好的设计师，需要有极强的国际视野，因为只有这样，‘他才能站在山顶上，去影响站在半山腰的人们。’”

她也是一位有独特品味和调性的时尚达人。准确捕捉时尚趋势，与品质潮流融为一体，热爱在社交媒体上分享搭配、护肤心得的她，逐渐成为了洛杉矶知名时尚idol。

《时尚北京》对话设计师 唐睿

艺术

《时尚北京》：你认为艺术的标准是什么？怎样才能创作一幅好的艺术作品？

唐睿：有句话，“一千个人眼里有一千个哈姆雷特”。艺术没有一个黑白对错，是非标准，也没有哪个设计师可以就所谓“标准”出一些规则。我要去追求代表那个时代，充满智慧、文化和思考的作品。

艺术家创作的第一前提就是表达切肤之痛，就像伏地魔用黑魔法把自己的灵魂撕裂，藏在不同的魂器里。而一个好的艺术作品，里面一定装着设计师的灵魂，这样才能与观众产生共鸣。

《时尚北京》：你当前对标的业界名流是谁，你未来的目标是什么？

唐睿：Alexander McQueen。他是一位非常受人尊敬的天才型设计师，他设计的作品充满了戏剧性，超前又有着历史的沉淀，他的作品大多被大都会博物馆收藏，成为受人瞻仰的艺术品，这是艺术家至高的荣誉，值得我们去追求。我未来的目标就是希望能够开创属于自己风格和美学，当人们看到我的作品会说：这件作品代表那个时代的审美。

《时尚北京》：作为一名在好莱坞崭露头角的设计师，你觉得影视戏剧作品和时尚有什么关系？

唐睿：影视戏剧作品跟时尚最大的区别就是要服务于特定角色，时尚是服务于大众的。但是影视戏剧作品理所应当受到时尚趋势的影响，毕竟是这个时代的艺术作品，肯定要符合这个时代的大众审美。

《时尚北京》：你的这一张设计手稿在网上广为流传，可以谈下你的设计理念、初衷以及想表达什么吗？

唐睿：谢谢。这是我中学时期的设计作品。当时是想做出一点中国风的西式裙子，有点雌雄同体的感觉，于是用了很硬朗的肩部设计。颜色趋于深沉，但我又要它有点富丽华贵，所以调色加入了中国传统的花朵叶子。我想，这是一件代表19世纪20年代上海的衣服，代表着中西方审美交融的文化。穿这件衣服的人，她是一位非常优雅又高贵的Lady,她有着自己的想法，从不受人摆布。

时尚

《时尚北京》：你认为时尚是什么？谈谈你对时尚的理解?

唐睿：这个时代很多人会说，时尚是一种态度。这话虽然没错，但是时尚于我而言，更是一种生活方式，一种自我的表达，你想要呈现给世界的样子。用一句话来总结就是：时尚是你对这个世界有关“美”的输出。

《时尚北京》：你认为做一个时尚意见领袖需要具备什么品质？

唐睿：我认为时尚意见领袖需要很有内在。首先要做一个看得懂艺术的人，这就要求你的内心对艺术的理解比较深刻。如果你内心的理解很肤浅，那么你的穿搭、风格就会比较肤浅浮夸。人的审美总是在表达内心的，有很多时候藏都藏不住。然后还需要懂一些艺术，具备一些功底，才能做到运用好色彩搭配，拥有这一种艺术直觉。最后就是要有个性，突出自我的不同。

《时尚北京》：那么你怎么来形容你现在的穿衣风格？

唐睿：我的穿衣风格趋向于摩登女孩风。我喜欢年轻的单品比如老爹鞋，腰链配饰。我的大部分衣服颜色都是黑白灰，喜欢走酷美路线，不太喜欢波西米亚风和BOY风。我希望自己可以把优雅跟酷美结合起来。