2019中国国际珠宝展品牌相聚迈上新台阶

2019-12-23策划董潇

时尚北京 2019年12期

策划：董潇

由中国珠宝玉石首饰行业协会和自然资源部珠宝玉石首饰管理中心两大权威机构共同主办的2019中国国际珠宝展11月14日在中国国际展览中心拉开帷幕。本届展览于11月14日-18日在北京中国国际展览中心举办，总面积达50000平方米，展位数量近2000个，汇聚了来自20多个国家和地区的知名珠宝制造商、批发商、零售商和加盟商，亮点多多。

“中国国际珠宝展”作为一年一度国内权威专业的珠宝展览，秉承着“打造驰名品牌，共谋行业发展”的办展宗旨，历经二十余年的发展，现已成为国际备受瞩目、国内最具人气、业内最具影响力的珠宝行业盛会。展会在不断提升行业整体形象的同时，也为企业塑造品牌、展示文化与实力提供了最佳的平台。

七彩云南传承与创新

北京七彩云南商贸有限公司副总经理董莉莎

中国国际珠宝展期间，北京七彩云南亮相中国国际珠宝展一号馆，作为由中国珠宝玉石首饰行业协会和自然资源部珠宝玉石首饰管理中心两大权威机构共同主办的专业性珠宝展会，主办方汇聚了来自23个国家和地区的专业珠宝品牌和从业人士，从不同方面展示了珠宝文化的魅力。七彩云南作为国内翡翠行业的翘楚，以弘扬传统玉文化为宗旨，以品牌“良心品质、良心价格”的经营理念为核心，携镇店之宝绝代风华、独家设计专利作品本命福佑系列、萌犬护平安系列、杨丽萍孔雀系列及众多精品珠宝与现场朋友会面。

每年的中国国际珠宝展是行业交流的盛会，也是珠宝品牌向整个珠宝行业汇报一年成果的时候。七彩云南商贸有限公司副总经理董莉莎说：“在珠宝展上品牌通过交流可以得到许多业界新的启示，今年七彩云南较大的收获是在交流中寻求到更多的行业合作。而在这次珠宝展我感触最深的是展会上GAC独立首饰设计师联展越来越成熟，强大的设计师原创力，突出的设计个人风格在我们眼前展现，我相信未来中国的原创设计会成为引领时尚的潮流。”

七彩云南依然坚持“良心品质良心价格”做老百姓买得起信得过的珠宝品牌。董莉莎说：“今年七彩云南在渠道拓展和会员维护上做了更为扎实的工作，品牌才有逆市上扬的销售趋势。十五年的积累、不懈的努力使七彩云南的品牌实力得到沉淀，消费者对品牌的认可度给予肯定是我们最大的收获。未来，七彩云南也将秉承传统文化为本的精神核心，坚持良心品质良心价值的初心，致力于将美的内涵和美的设计传达给每一位消费者。”

《时尚北京》对话北京七彩云南商贸有限公司副总经理董莉莎

文化传承

《时尚北京》：在中国设计走向世界的现今，如何看待中国的文化元素?

董莉莎：习总书记提出的“文化自信”，即传承中国传统文化，传播玉文化。现今中国元素被许多国际品牌运用在产品中，这说明中国文化对世界有着一定的影响。本身七彩云南玉文化之根本就是中国传统元素，七彩云南品牌的设计以及各活动传播都根植在中国的传统文化、中国的传统玉文化中。例如七彩云南独家设计专利作品本命福佑系列由七彩云南珠宝设计团队历时两年研发，以八大守护佛、六字真言、故宫博物院的象牙镂雕双喜字“大吉”葫芦、上海博物馆的战国半壁双龙首式玉璜等文化元素为基础，结合七彩云南LOGO，利用双弧面立体雕刻、浅浮雕、立体雕、镂空雕的雕刻技法，创造出不同规格、适宜不同人群佩戴的白玉本命佛。目前整套作品已取得了国家美术作品外形专利，并在去年一年销售达万件。

品牌年轻化

《时尚北京》：珠宝品牌购买年龄层在近几年发生着变化，趋向年轻化，面对这样的变化七彩云南珠宝品牌在哪些方面进行了调整和创新？

董莉莎：我认为整个珠宝年龄层是趋于固定的，只不过随着时间的推移，珠宝的消费主力发生着变化，从“60后”发展成“70后”，到现在“80后”、“90后”开始在珠宝消费中崭露头角，消费群体的变化将会为品牌提出更多不同的要求。传承创新是今年七彩云南的重点战略，传承玉石文化，这是品牌之根本不可丢弃，而在创新上七彩云南品牌会更加关注原创轻奢的设计，让翡翠珠宝更契合当代年轻人的审美，更加拉近年轻人与翡翠珠宝的距离。七彩云南推出的萌犬护平安系列就非常贴合现在年轻人的审美，同时也达到以玉传情的目的，让萌犬的形象可以突破时间、空间的障碍一直陪伴我们。不同主人与狗狗们生活的小细节，以平安扣和萌犬形象结合的设计，利用雕刻、镶嵌、分色、金属表面喷砂、拉砂、砂钉、錾刻等肌理表现工艺配以宝石及黑白烤漆工艺，将狗狗的特点、神态、动作精细刻画，隐藏的七彩云南祥云LOGO让每一只狗狗都能找到自己的来历。

设计研发

《时尚北京》：产品是品牌的生命线，品牌为产品的研发、设计做出了怎样的努力？

董莉莎：七彩云南品牌一直没有停止对设计的创新和研发。从2012年举办第二届原创定制设计作品展，引领翡翠彩宝定制设计新风潮。2013年《罗马假日》原创翡翠系列新品发布，致敬经典，演绎新潮。2014年作品《梅语》荣获中国珠宝首饰设计暨技能竞赛最具品牌文化影响力奖，举办全国首届《印象孔雀》首饰设计大赛。2015年举办第三届原创定制设计作品展，第二届全国《印象孔雀》首饰设计大赛。2016年举办第四届原创定制作品展，举办“百家媒体，盛世珠宝”交流会。2017年《女人花》系列时尚翡翠新品发布，作品《天使之恋》荣获第二届“天工精制”国际珠宝首饰作品大奖赛最佳工艺突破奖，作品《智慧的守望》荣获第九届中国珠宝首饰设计与制作大赛最具商业衍生奖。2018年专利设计产品《本命福佑》系列新品发布，举办第五届原创定制设计作品展。每年针对不同的产品，从研发推广宣传都会经过全方位的战略部署。

《时尚北京》：您认为2020年翡翠的流行趋势是怎样的？消费者是否会有一些偏好上的变化？

董莉莎：2020翡翠流行趋势将更趋向于首饰化，从本来的更注重材质向更趋向首饰化，更强调首饰设计转变，未来珠宝将以产品设计见长。

菜百首饰心比金纯

2019中国（北京）国际珠宝展上，菜百公司不仅携带了优质翠钻珠宝饰品，更带来了贺岁系列、IP系列等深受消费者喜爱的爆款产品亮相本届珠宝展。

菜百公司一直秉承着“根在百姓中，以情经商，以质取胜”的经营理念，始终坚持质量第一的宗旨，并制定出了高于国家标准的“菜百首饰”标准，以此为依据向生产厂家下达质量订单，做到进价实、标价实、售价实。还率先实行黄金首饰以旧换新业务。这一系列新颖实在的承诺，开创了京城黄金珠宝行业的先河。与此同时，菜百同样重视服务的“含金量”，根据商品特点，制定出菜百专属的33项服务承诺。成立了北京首家“黄金珠宝首饰服务中心”，实现了首饰清洗、修理、咨询、以旧换新“一站式”服务；成立了一支“爱在菜百志愿服务队”，将黄金珠宝服务带进万千百姓家。上述种种，让菜百与消费者之间的心越来越近，成为消费者口中的“金质服务”。

菜百公司目前已经在北京、河北、天津、内蒙古等地开设了三十余家连锁分店，均为直营店铺，并在深圳设立分公司，在2014年成立了电商公司，迎着“互联网+”的风口，打造全渠道销售网络，实现线上线下融合。如今菜百电商销售平台达到9个，创立开发菜百自营商城，将线上与线下营销模式全面结合，销售区域已完成全国所有省份的覆盖，为全国的菜百粉丝送去喜爱的饰品。在刚刚过去的“双十一”中，菜百线上线下渠道在11日当天销售近1亿元，可以说，菜百公司在多渠道经营的路上稳步前进。未来，菜百公司也会积极稳妥地发展连锁经营，实现“向集团化公司发展”的战略目标。

《时尚北京》对话菜百首饰

Q：菜百产品众多，最受欢迎的产品和系列有哪些？

A：早在1997年菜百公司就与世界黄金协会、国际铂金协会、戴比尔斯集团、国际彩色宝石推广协会四大世界顶级首饰推广机构开展了紧密合作。因此，菜百公司黄金珠宝专营公司的形象早已深入人心。随着年轻一代消费者的出现，菜百公司积极应对，调整商品结构，开发更多具有自主知识产权的产品和项目，发展并完善特色经营的主线。其中以黄金为主的“美丽婚约”、“宫匠”系列，以铂金为主的“淳爱”、“时尚联盟”系列，以钻石为主的“四叶草”、“十心十箭”等系列都是消费者的宠儿。

Q：有很多消费者是冲着菜百的黄金去的，菜百的黄金首饰设计上有哪些特点？黄金毕竟是比较传统的首饰，菜百是否有针对年轻人的喜好做一些年轻化的策略？

A：黄金作为珠宝首饰的重要载体，受到了广大消费者的热捧，面对着需求各异的顾客，菜百公司一边前行，一边累积经验。经过层层把关，保证饰品的品质；致力数据，达到公司部门精准要货；引进新产品，探索顾客的真正需求。关注连锁，根据门店的市场情况以及客群需求调整货品。其实不止是黄金饰品，菜百公司的钻石、珠宝、翡翠、K金、礼品摆件都是消费者所热衷的商品。不仅如此，菜百公司多年来致力于自主创新、文化营销，多年来坚持培养设计师团队，开发具有市场号召力的自主产品，成为传播首饰文化、引导时尚消费的重要基地。

Q：菜百首饰如此受欢迎，除了产品的质量以及品牌的口碑以外，在服务上是否和其他珠宝品牌有所不同？

A：服务一直是菜百公司所注重的，像之前提过的“33项服务承诺”、“以旧换新工费优惠”等都是菜百开创的行业先河，目的就是为了能让消费者感受到完整、贴心的服务。“做每个人的黄金珠宝顾问”是菜百公司员工的使命，身为顾问，就要为顾客的购物体验、服务感受想得周全。菜百公司提出并实践:“博物馆式的鉴赏、专业知识的普及、体验式的购物、个性化的定制”四条理念，在营销的同时将文化创新延伸，让首饰作为情感传递的载体，传递人与人之间的情感。不仅如此，菜百公司的服务不只在店内，还走进千家万户。菜百公司有一支由党员、干部、团员青年及员工所组成的“爱在菜百志愿服务队”，志愿服务队常年开展“爱在菜百金质服务五进”即进社区、进农村、进校园、进企业、进机关系列活动，为广大群众提供志愿服务。为居民带去黄金珠宝首饰知识讲座、首饰清洗及维修、首饰咨询及鉴定、红线编织及换绳、金币反假维权等服务。这是菜百人“心比金纯”体现，也是对菜百人“做每个人的黄金珠宝顾问”的诠释。

Q：市场上越来越多的消费者选择定制珠宝服务满足自己个性化的需求，菜百首饰是否有针对消费者的定制服务？

A：本次“独立首饰设计师高级珠宝艺术联展”是珠宝展一大亮点。菜百公司受邀参加设计师作品联展。在展会现场增加了个性化定制作品展及个性化定制服务展示。现场展出了多年来菜百公司经典定制产品，让消费者可以定制专属自己的美丽。无论是材质的大胆利用，还是工艺的推陈出新，相信都会在珠宝展上形成一道靓丽的风景线。菜百公司多年来积极与众多权威机构合作，并致力于自主创新、文化营销，坚持培养设计师团队，开发具有市场号召力的自主产品。菜百拥有丰富设计经验的首饰设计师，在CCTV设计大赛、HRD钻石设计大赛等国内外珠宝首饰设计大赛中获得诸多奖项，并长期为企业、机构、消费者制作独一无二、别出心裁的黄金珠宝产品。

2019GAC独立首饰设计师联展展现无限创意

经过6年的培育，GAC独立设计师联展已成为中国国际珠宝展上最炙手可热的焦点，并在业内外形成一定的影响力。本次联展近百位优秀珠宝首饰设计师的豪华阵容，高级珠宝、趣味首饰、传统技艺首饰，不同类型的设计作品、多样的设计风格，将首饰设计的触角无限延伸，商业、艺术交融荟萃以百花齐放的原创姿态，精品云集，百家争鸣。

CiCiG&嫒谛品牌创始人黄金黄宠谛

CiCiG&嫒谛东方元素碰撞西方流行

CiCiG&嫒谛是独立的珠宝设计师品牌，于2012年创始于北京。以设计为核心，坚持原创和纯手作的匠人精神是品牌的发展基础，坚持元素融合，把传统和现代、复古和新风尚作跨界融合，“海派文化”是品牌产品设计的重点细分。“我们希望通过设计作品能够让消费者对设计师珠宝有新的认知，而非仅局限于传统珠宝的表现形式。珠宝可以有自己的语言，通过设计来表达它在审美与实用的重要性。CiCiG&嫒谛品牌本身是以东方元素为主体，加以西方元素特色的中式西化设计师珠宝。从珠宝产品的审美到实用性以及定位，我们希望让更多的中国年轻群体能够认知中国文化传承的魅力所在，再加以西化元素让消费者更容易把它作为日常生活化的珠宝驾驭和使用。珠宝是体现个人品质感的细节符号，而并非附加品。”

参展感受

第二次参加GAC独立首饰设计师联展，最大的感受是客流量比以往增幅显著，客户非常优质；其次整体设计师区域不论是规划、动线还是展示效果都非常突出，设计师团队更加壮大，这些都令我们感到欣慰。对于中国珠宝设计师前景十分有信心，也感谢中宝协权威专业的平台给予的展示机会。

独立设计师品牌发展

作为独立珠宝设计师，我们在行业里已经历练了十多年。对比国外百年市场历史，中国的珠宝市场化也就短短几十载，改革开放之后才逐渐走入大众市场。而就在这样的时间轴中，中国珠宝市场已经经历从材料市场到大批量生产再到企业品牌化最后到个性化定制的几个阶段。如今的市场更趋于理性化、多元化以及个性需求化。设计师珠宝在这样的行业市场环境下会得到更好的发展。

中国元素的运用

中华文明五千年，可以发掘的中国文化元素数不胜数，而珠宝是上佳的表达与传递载体。如今许多国际品牌无论是设计、展示、产品等都在大量运用中国文化元素，影视媒体等中国风题材亦是其主流，这是一个文化发展的风向标。它说明中国的元素已走向世界，逐渐主流化。从珠宝原创设计的角度上审视东方审美，中国文化元素是基础，但过于以传统元素单独表现时会更加小众、实用性低。我们应在保留传统文化元素的基础上创造更适应于当下时代审美需求的作品。东方元素碰撞西方流行是我们对于现代东方审美在珠宝设计上的认知，运用中式西化的表现手法让珠宝的东方审美更加国际化、多元化以及实用，也更加符合现代大众审美标准。

杜杨溪熙展现人与自然的和谐之美

杜杨溪熙，“简行景画”奇石珠宝艺术创始人，独立设计师，自由撰稿人。她的作品大多取自戈壁大漠上的天然奇石，经过艺术性的创作赋予作品“天人合一”的灵魂。“我希望通过作品使地域与人文绽放出新生的光芒。作品内在的结构、整合的色彩情思，创作不同的感知体验，让外在自然与人的内在思想可以互通往来，沉淀为记忆中独特、恒久、温情和诗意的一部分。如果说在珠宝设计上我最为坚持的，那应该是保有一颗对未知领域充满好奇和探索的心，坚持自然而然，用心创作。”

最大的参展感受

第五次参加GAC独立首饰设计师联展，明显感到经过几年的发展沉淀和普及推广，市场对原创珠宝首饰设计的认知接受和喜爱参与程度迅速提高。

“简行景画”奇石珠宝艺术创始人杜杨溪熙

独立设计师品牌

作为一个局内人，我清晰地感到目前中国珠宝市场的“萧瑟”与“繁荣”。用销售额衡量整体不太乐观，但新生力量源源不断地加入又让未来可期。市场形势对独立设计师品牌发展是机遇也是挑战，整合资源适应市场发展规律，把自身修炼好，相信终会迎来破局向暖的美好。

中国文化元素

一个国家的文化元素承载着整个国家的文化记忆和精神感念，中国作为古老的东方文明古国，中国元素本身其博大精深的东方文化和情感连接，越来越多地影响着世界。而现代的“东方审美”是一种符号铭刻，源于东方而不局限于东方。

王若虚设计不设限

王若虚，RUOYU珠宝品牌创始人，GIA珠宝设计师。自2009年学习珠宝专业至今，已进入珠宝行业近10年。2014年在深圳成立独立工作室，2015年升级为RUOYU珠宝品牌并在南京设立线下体验店。至今，RUOYU珠宝品牌已在南京拥有两家高端定制品牌店与三家独立设计师体验店。“我认为设计师本身不应该自我设限，而是大胆地尝试多种多样的主题风格，并且运用多元化的工艺去表达，如此才能不被某一种风格束缚，更好的提升设计师自身的能力。”

参展感受

第二次参加GAC独立首饰设计师联展。在北京参展，我充分感受到北方珠宝市场热情，对于原创首饰的期待和认可。这次展会参展的独立设计师展团较之以前壮大很多，影响力在稳步增长。

独立设计师品牌发展

现在的环境应该是独立设计师发展的最好时机。更多有自我审美意识的年轻消费者，他们需要从各方面的市场找到能彰显自我的消费品。独立设计师品牌让市场更加多元化，也为消费者提供更多的选择。

“国潮”文化的兴起

“国潮”文化的兴起让我们不再一味地追随西方审美，而是创造属于中国人自己的东方审美，这是中国现代审美复兴的开始。当我在设计具有东方文化特点的作品时，我会有一种使命感，会格外钻研，格外谨慎，也会更加期待这件作品的诞生，期待发表后的反馈，因为这个过程是一场东方审美的革命，我很荣幸成为这场革命的参与和见证者，也会一直坚持下去。

王旭让大众感受设计之美

皇后派珠宝品牌创始人王旭

王旭，皇后派珠宝品牌创始人。皇后派珠宝品牌将时尚先锋的设计思想结合东方审美，为消费者提供美而不贵的精美饰品。“我最大的希望就是能让消费者感受到设计之美，珠宝首饰不止是以材料的贵贱为评判标准，它是画龙点睛美饰生活的焦点之笔，好的设计大众都应能享有。”

参展感受

我已经参加GAC独立首饰设计师联展多次，是最早一批参展设计师之一。此次参展最大感受是中国珠宝首饰设计师的团队越来越强大，更多年轻的设计师走上舞台，未来中国的设计力量辉煌可期。

独立设计师品牌与珠宝市场

独立设计师的出现是市场发展所需，市场在任何阶段都需要更好的创新和创意。在当下的市场环境下，不论是行内企业还是消费者，对设计师或独立设计师品牌都投入了许多关注。这对中国珠宝首饰的设计创新具有积极的推动作用，也促进独立设计师品牌的发展。但同时应该清醒地认识到，做品牌是一个系统的持续商业行为，不是只通过改善设计这一环就能完成的。行业内一些企业或个人认为近年的中国珠宝市场总体情况不乐观，但我认为这也与产品有一定关系。销售不好的是没有设计、做工粗糙的“老”、“旧”款式产品，消费者的审美在不断升级，产品、服务、商业模式跟不上，优胜劣汰的法则让没有与时俱进的企业甚至个体感受到艰难。

东方审美

我是较早一批把传统的文化符号和物象造型做时尚化设计的尝试者之一。作品通过在国内的展示销售以及参加纽约、伦敦的时装周展出，获得了积极反馈和认可。东方审美是一个很复杂的系统，无法一言以蔽之，好比燕瘦环肥，每一个时代和阶段都有其显著特色。但总体来说，现代的东方审美，既保留了传承下来的含蓄优雅、又具备了“力透纸背”的鲜明风格特征。

周志雄打造有心路印迹的首饰

周志雄，金迹珠宝品牌创始人。“金迹”用材考究，制作精良，用设计师虔诚的初心，为佩戴者打造有心路印迹的首饰，是拥有者一生所爱，一生珍藏。“我希望通过作品让消费者了解设计师的想法，在作品的造型表达上区别于传统的珠宝首饰。首先是对文化的理解，之后是设计的表达以及工艺的体现，最后是市场的定位，这些是我在珠宝设计上最为坚持的方面。”