高中音乐鉴赏教学现状与对策
2019-12-18陈秋林
陈秋林
(重庆市云阳江口中学校,重庆 云阳 404506)
音乐鉴赏可以培养学生的审美观,丰富学生的审美体验;音乐鉴赏可以发挥学生的个性,影响学生的价值观;音乐鉴赏可以抒发学生的情感,增强学生的创造力。当前高中音乐鉴赏教学中存在的很严重的问题如下:忽视音乐鉴赏的本质,把外在形式放在首位;忽视音乐鉴赏的个性,把音乐鉴赏与其他学科混为一谈;忽视音乐鉴赏的趣味性,课堂内容枯燥乏味;忽视音乐鉴赏的创造性,课堂教学墨守成规。那教师如何解决高中音乐鉴赏教学中存在的这些问题呢?下面通过四个方面介绍一下针对性策略。
一、引导学生关注音乐鉴赏的本质,注重学生的审美体验。
传统的音乐鉴赏教学中,教师对音乐鉴赏的理解很片面,把大部分精力和时间放在音乐的表现形式上,却忽略了音乐鉴赏的本质,导致学生对音乐鉴赏的理解只停留在表现形式上,对音乐鉴赏的审美价值无从得知,限制了学生音乐鉴赏水平的提高,同时也剥夺了学生的审美体验,其实,音乐鉴赏的艺术性很强,音乐鉴赏可以很大程度上提高学生的审美观。新课程背景下,教师要引导学生关注音乐鉴赏的本质,把音乐鉴赏的审美价值展现在课堂上,让学生在音乐鉴赏课堂中发现美、体验美,真正受到美的熏陶,从而更加热爱生活中美好的事物。比如:《高亢的西北腔》这节内容,教师不要一味地给学生讲解西北民歌的基本特征,也不要把重点放在民歌的表现形式上,而要把重点放在鉴赏多彩民歌的本质上,让学生体验民歌的腔调及情韵的美,提高审美意识。
二、指导学生发现音乐鉴赏的个性,发现音乐鉴赏的与众不同。
传统的音乐鉴赏教学中,教师注重音乐鉴赏与其他学科的共性,不论是在教学内容上,还是在教学形式上,都与其他学科没有不同之处,这些不符合音乐鉴赏的特点,导致学生不能发现音乐鉴赏的与众不同,对音乐鉴赏的个性无法知晓,限制了学生音乐鉴赏水平的提高,同时也掠夺了学生个性的发挥,其实,音乐鉴赏具备特有的性质,可以塑造和发展学生的个性。新课程背景下,教师要指导学生发现音乐鉴赏的个性,把音乐的与众不同展示给学生,让学生真正有一个与众不同的音乐鉴赏课堂。比如:《京剧大师梅兰芳》这节内容,教师不要像其他学科一样,只是单纯地给学生讲述京剧大师梅兰芳的事迹等浅显的内容,而要让学生通过梅兰芳体会京剧与其他音乐的不同之处,京剧是我国的国粹,通过京剧学习可以提高学生对音乐的鉴赏能力,发展自身个性。
三、引导学生体会音乐鉴赏的趣味性,让学生以音乐鉴赏为乐趣。
传统的音乐鉴赏教学中,教师只注重学生音乐鉴赏的知识与技能的提高,给学生“满堂灌”式地讲解音乐鉴赏的内容,很多学生会对教师传授的内容感到枯燥乏味,限制了学生音乐鉴赏水平的提高,同时也消磨了学生对于音乐鉴赏的兴趣。其实,音乐鉴赏是趣味性很强的一门学科,新课程背景下,教师要采取一定措施把音乐鉴赏的趣味性体现出来,让学生以音乐鉴赏为乐,在快乐中提高音乐鉴赏水平。比如:《飘逸的南国风》这节内容,教师要让学生体会到民歌的乐趣,还要让学生了解民族风格,学生了解得越多,乐趣也就越多,学生的音乐鉴赏水平提高得也就越快。
四、指导学生重视音乐鉴赏的创造性,让学生提高音乐鉴赏水平。
传统的音乐鉴赏教学中,教师总是按部就班、墨守成规,直接给学生讲解教材内容,不注重音乐鉴赏的创造性,缺乏创造性的课堂毫无生气,限制了学生音乐鉴赏水平的提高,同时也扼杀了学生的创造能力。其实,音乐鉴赏是创造性很强的一门学科,新课程背景下,教师要在教学中把音乐鉴赏的创造性淋漓尽致地穿插在讲课过程中,提高学生的音乐鉴赏水平及创造力。比如:《历史悠久的亚洲传统音乐》这节内容,教师要让课堂充满激情和生机,亚洲的音乐源远流长,教师要引导学生在亚洲音乐的基础上,有所创造,发挥自己的聪明才智,提高音乐鉴赏水平。
以上内容通过四个方面阐述了如何解决当前高中音乐鉴赏教学现状中存在的问题,分别是:引导学生关注音乐鉴赏的本质,注重学生的审美体验;指导学生发现音乐鉴赏的个性,发现音乐鉴赏的与众不同;引导学生体会音乐鉴赏的趣味性,让学生以音乐鉴赏为乐趣;指导学生重视音乐鉴赏的创造性,让学生提高音乐鉴赏水平。这只是其中的几种策略,教师要在音乐鉴赏教学中不断实践、不断探索、不断总结,找到更多可以提高音乐鉴赏课堂有效性的策略,真正提高学生的音乐鉴赏水平和艺术水平。