基于核心素养的中职音乐欣赏教学

◎侯翔

音乐是动人心弦的美好，是催人泪下的哀伤，是郁郁寡欢的无助，是漂泊千里的自由，音乐是每个人生活乃至生命中都不可缺失的一份珍宝，能够激发人心动力，能够渲染情绪高潮，能够获得艺术涵养，音乐的作用是无穷尽的，所以音乐教学就更加重要。

一、欣赏多元音乐，提升审美能力

音乐教学的最基础目标，就是要让学生获得良好的审美能力，能够通过聆听和欣赏更多的音乐，从而形成一种审美经验，能够在自身对音乐的理解下，判断音乐的性质，探寻音乐的优美之处。而随着信息时代的到来，多元文化的流通和发展同时也带来了大量的外来音乐，因此在教学过程中，教师就可以让学生欣赏多元音乐，通过不同地区、民族中的不同音乐类型、体裁、内容等，让学生拥有更加宽泛的音乐视野，能够欣赏并理解相应的音乐表达，总结不同音乐的情感规律，从而获得更加全面和丰富的审美能力。

比如教师就可以让学生欣赏国内不同民族和地区的音乐，例如蒙古族、维吾尔族、藏族音乐，亦或者东北二人转、西北信天游、江南采茶歌等，通过民族和地区之间的对比欣赏，让学生了解民族与地区文化对音乐表达形成的影响。同时，教师还可以将韩国流行音乐、美国说唱音乐、西方古典音乐以及蓝调、爵士等不同风格与类型的音乐开展欣赏课程，让学生扩展对外国音乐的认知，进一步丰富学生的音乐审美意识。

二、激发音乐联想，增强创造能力

音乐不仅仅是一种听觉的感知艺术，其对于人们的语言、思维、感知以及情商发展有着重要的推进作用，人们在聆听美好音乐时，如果能够全情投入，产生情感共鸣之时，必然会因此而陷入音乐意境之中，产生无限的联想和想象，而这种想象力的训练过程，恰恰是学生创造力诞生的过程。所以，教师在教学过程中，就需要掌握激发学生联想的能力，通过诱导学生进入音乐情景，从而增强创造力的发展和培养，让学生的个性思想得到充分绽放。

比如在欣赏二胡名曲《二泉映月》时，教师就可以让学生闭上眼睛聆听，一边听音乐中凄美而悲惨的故事，一边想象作曲家阿炳双目失明、街边演奏的画面，在内心中形成一幅完整的画面之后，教师就可以让学生将自己所想的内容通过画笔展现出来，通过音乐与美术两门艺术之间的沟通与配合，就能够让学生的创造能力得到充分发挥和彰显。

三、促进音乐表现，培养交际能力

对于学生而言，充分的自我表现是获得潜能发展的良好途径，在自我表现的过程中，学生既能够满足自己内心情绪的展露，同时还能获取大量的赞扬，不仅树立了良好的自信基础，还能够逐步成长，拥有优秀的表现能力，从而获得良好的交际能力。而音乐恰恰就是学生表现自己的一个重要途径，无论是歌唱、乐器演奏、随音乐起舞等，都能让学生在音乐世界中寻得伙伴，从而强化自身的社会交往价值。

比如教师可以帮助学生排演音乐剧，由擅长写作的学生编写剧本，同时可以借助学生们耳熟能详的歌曲，通过改写歌词的方式，形成音乐剧的基础；其次再选拔导演、演员、幕后工作人员等，让学生们选择自己喜欢或擅长的角色，并且在协同配合下，共同完成音乐剧的演出。在这样的音乐剧活动中，学生们不仅能够获得自我表现的机会，同时在完成的过程中，还会经历同伴之间的交流与磨合，这对于学生的交际能力有着重要的发展作用。

四、聆听传统音乐，传承艺术文化

音乐既是一种艺术，同时又兼具文化，尤其对于我国传统民间音乐而言，其中都蕴含着我国优秀的文化内涵，在学习音乐的同时，教师就必须要向学生们普及和宣传音乐中潜藏的文化本质，让学生们能够通过音乐理解文化，并且能够通过音乐传承文化。

比如在欣赏我国著名的小提琴协奏曲《梁祝》时，教师就可以将我国四大爱情故事之一的“梁山伯与祝英台”的故事讲述给学生听，让他们一边欣赏小提琴，一边品味其中辛酸、凄苦的爱情故事，感受音乐家如何将传统文化与音乐完成统一。

结语

综上所述，在现代中职音乐教学中，学生的素质培养是关键，教师必须要丰富学生的音乐视野，扩展审美能力；激发学生的音乐联想，促进创新能力；推动学生在音乐中的表现力，培养学生良好的交际能力；同时要让学生多多欣赏传统民族音乐，让学生理解音乐中的文化，并能够运用音乐传承文化。