浅析民族艺术元素在平面设计中的应用

◎刘芹羽

民族艺术元素是指在传统民族文化建立和发展的过程中，形成的具有民族特性与象征意义的图像、符号、色彩、理念、思想等内容，其代表着我国传统文化的内涵，展现着我国大多数国民的文化追求，因此，将民族艺术元素融入平面设计之中，既符合现代设计发展的趋势和方向，又满足了广大群众的需求，同时还扩张了传统文化的影响，具有极高的应用价值和意义。

一、民族艺术元素在平面设计中的意义

（一）强化平面设计的文化深度

平面设计的设计性不仅要表现其外在形式与风格，更要表达其文化内涵，一个优秀的平面设计必然存在双向的高度满足，既拥有迷人的外观，又具备独特的设计思想，能够彰显文化的魅力与影响。所以将民族艺术符号融入平面设计之中，能够为设计品增添更加亲切和完整的文化内涵，从而赋予设计品新的文化深度，弥补了现代平面设计中文化缺失的现状。

（二）拓宽平面设计的创新思路

设计需要创作者拥有源源不断的创意，这些创意是引导设计者设计思路与思想的关键，更是平面设计中的核心价值。对于民族艺术元素来说，由于我国文化的深厚与悠久，能够为设计者提供极其丰富而优秀的设计内容，这是刺激创作者设计灵感诞生的绝佳引导，很多民族性质的符号、色彩等都能够成为结合的元素，从而形成兼具传统文化与现代审美的优秀作品。

（三）促进传统文化的传承弘扬

将民族艺术元素融入平面设计之中，除了对设计有着重要的价值之外，也是对传统文化的一种传承和弘扬。平面设计作品能够应用于人们的日常生活之中，其中蕴藏的传统文化就会形成潜移默化的熏陶与影响，能够让现代气息浓厚的社会之中增添一丝古香古色，让人们重新发现传统文化的美感和价值；另一方面，在平面设计的创作过程中，传统文化也得到了新的发展与提升，在与现代元素或外来文化融合的过程中，使得传统文化赋予了新的色彩和意义。

二、民族艺术元素在平面设计中的应用

（一）民族艺术外在形式的直接应用

平面设计是需要思想高度的，这是人们对于艺术和文化追求的趋向，但是一个优秀设计品最基础的还是外观表现，人们必然会先根据其外在美，而思考其内在美，从而展示出一个设计的成功之处。所以在民族艺术元素的应用过程中，首先就要掌握其外在形式的应用方法。民族艺术有着丰富的表现形式和精美的外形效果，平面设计可以采取民族艺术外在表现中的内容，比如特殊的符号、图样、纹饰等，以最基本的外观表现吸引人们的眼球和关注，从而达到设计的第一层标准。

在设计应用过程中，第一步就要对设计素材进行民族化，可以利用我国典型的纹样、构图形式、装饰品等作为创意灵感，从而通过一定的调整和设计，实现自我风格的平面设计。以中国联通的标志为例，其承接了我国古代的吉祥图案“盘长”的外在形象，通过简单调整和色彩变换，就成了一个极具观赏性的平面设计作品。

（二）民族艺术表现手法的理念应用

中国传统文化讲究兼收并蓄，意境优雅，绝大多数情况下都会采取委婉的表现手段，或者通过侧面的烘托，而展现真正的设计主题与思想，这是中国自古以来形成的文化特色，因此对于现代平面设计来说，同样可以改变西方的直接设计思路，而采取委婉的表达角度，让设计具备含蓄美与意境美，能够通过隐喻的表现手法表达出真实的设计理念。

比如北京奥运会会标的平面设计就以一个汉字“京”为基础，同时将其处理为一个人在奔跑的形象，这既凸显了奥运会的体育与运动精神，又展现了举办的城市，同时还为我国的汉字文化与艺术进行了宣传，实现了设计手法与思想理念的完美融合。

（三）民族艺术设计程序的思想运用

平面设计最核心的目标是要凸显设计的表达，所以在设计过程中，必须要遵循一定的设计流程，通过对艺术元素、艺术载体、艺术手法、设计主体等方面的研究和调查，才能得到准确和完整的设计作品。因此在民族艺术元素应用的过程中，还可以从我国古代艺术的设计程序中吸取经验，学习相关的调研工作，设计的前期工作，设计针对的人群以及面对的市场等。比如针对青少年年龄段，就要采取表现活泼的艺术元素，而对于严肃的会场布置，则要选择古典庄重的艺术元素。

结语

综上所述，民族艺术元素对于现代平面设计有着重要的应用价值，设计师需要掌握外在形式、表现手法以及设计程序三方面的应用途径，以此完善平面设计的外观、内涵与流程，从而达到古今中外糅合一体的设计新境界。