如何利用舞蹈教学提升学生的艺术表现能力

◎易姝含

舞蹈是一种以有节奏的肢体动作为主要表现手段的艺术形式，由内而外地展示舞蹈者的魅力。舞蹈不仅注重形式上的美，更注重通过舞蹈动作来表达思想情感和对生活的感悟。舞蹈动作的设计来源于生活，是经过加工、提炼和美化的人体动作。提高学生的艺术表现能力，不仅有利于学生舞蹈水平的提高，还能够促进学生艺术审美能力、创造能力等方面的发展。如今，学习舞蹈的学生越来越多，如何在舞蹈教学中提高学生的艺术表现能力，成为一个备受关注的问题。

一、培养学生舞蹈表演的思想意识

在提高学生艺术表现能力的过程中，培养学生的舞蹈艺术表演意识是一种必要的手段，在思想层面有着积极的推进作用。因此，教师需要通过对学生进行一定的思想意识培养，加深学生对舞蹈艺术表现力的理解。在培养学生舞蹈艺术表现力的过程中，教师应当积极引领学生参与到整体舞蹈动作的编排中，大到舞蹈的主题寻找，小到各种动作上的细节，让学生对所学的舞蹈作品形成全面深入的理解，让学生感知艺术表现力的成分。

比如，在学习民族舞蹈的时候，教师可将“空灵、寂静”作为主题，然后引导学生围绕这一主题来共同探讨和选择合适的音乐，确保学生充分地参与进来。在确定音乐后，师生可进一步对音乐的内容、风格以及所表现的地域文化等进行探究，接着，教师通过重复播放音乐的方式，与学生一起感受音乐中的情感、编排主题舞蹈动作。舞蹈教师要始终以一种平等的位置来与学生沟通，尊重和听取学生的想法。这样一来，所有的舞蹈动作，都是通过教师与学生的合作来完成的，通过这种过程，学生能够体会在舞蹈编排中如何表现艺术，进而在舞蹈表演中，提高自身的艺术表现能力，通过舞蹈思想意识上的深化，展现舞蹈动作的美感，提高艺术表演的水平。

二、丰富舞蹈艺术表演的教学形式

在舞蹈教学中，培养学生的艺术表现能力离不开丰富的教学形式。在多种多样的教学形式中，学生能够更加深入地领悟舞蹈动作中的艺术表现力，不断反思自己的问题和不足，提高动作的准确性和规范性。如教师可利用多媒体技术作为舞蹈教学的辅助手段，通过视频、图片、音频等方式，为学生深入讲解舞蹈动作。舞蹈教师可为学生播放舞蹈教学视频，渲染艺术氛围，细化动作讲解，一方面让学生掌握基本的动作技巧，另一方面给予学生视觉上的直观体验，让学生产生内心的情感共鸣，进而丰富自身的情感世界，提高艺术表现的丰富性和感染力。而利用音乐的方式，可以营造出良好的艺术表演氛围，让学生通过音乐，快速、深入地领会舞蹈中的情感，通过音乐与舞蹈相结合的方式，加深学生对舞蹈的理解。在图片形式上，教师可主要用于对舞蹈艺术家的动作进行分解展示，让学生通过观察更加准确地掌握舞蹈动作，为学生深入讲解舞蹈动作的由来和艺术表现方式，在展示优秀舞蹈艺术的基础上，培养学生的艺术表现能力。

三、增加舞蹈艺术表演的实践活动

舞蹈是一种具有实践性的表演艺术，舞蹈中的理论学习、动作训练等，都是以舞蹈表演为目的的。同样，舞蹈教学也不能只停留在理论层面的学习和动作训练上，学生只有经历过实践性的舞蹈表演，才能够获得艺术表现能力的进一步提升。教师要鼓励学生积极地参与各种舞蹈实践活动，或个人舞蹈，或团体舞蹈，将所学的舞蹈知识和技巧运用到实际的舞蹈表演中去，在立足于校园的同时，寻求更多的社会认可，让学生获得更多的表演经验，来体会舞蹈艺术表现力的本质。比如教师可组织学生参加各种不同类型的舞蹈比赛，让学生在准备过程中，以比赛为目标，提高舞蹈学习的质量和效率。学生根据舞蹈比赛的要求，可在一定程度上加入自己对于舞蹈的理解，重点体现出舞蹈中的艺术感，然后将艺术感融入动作表演，通过舞蹈实践来让学生更好地理解和掌握所学的理论知识，在潜移默化当中逐渐提高学生的艺术表现能力。

结语

总而言之，舞蹈教学不仅包括动作上的训练，还包括对学生艺术表现能力的培养。有了较高的艺术表现能力，才能将舞蹈中蕴含的思想情感展现出来，增强舞蹈的吸引力和感染力，实现舞蹈水平和艺术水平的提升。近些年来，艺术表现能力成为我国舞蹈教学的一项重点内容。因此，舞蹈教师要积极优化和改进教学方式，以丰富学生的舞蹈艺术思想，提高舞蹈教学的水平，促进学生艺术表现能力的提升。