浅谈素养教学中小学美术的教与学

2019-12-17李洁霞

赢未来 2019年30期

李洁霞

广东省广州市从化区河滨小学，广东广州 510900

在美术教学课堂，为了不断提高学生综合能力，要以培养学生素养为基础，有针对性的制定更加高效的教学模式，以此才能不断保证课堂教学质量，希望通过进一步研究，能够为相关教师提供有效参考。

1 以艺术知识培养学生的文化理解

艺术作品以其独特的表达方式，传达出具有审美特点的信息。小学阶段开展的美术学习，不仅能够为受教群体开启认识和感受艺术的途径，也能够通过作品的展示，让教育对象领会作品中体现出的文化意蕴。因此教育工作者应端正对美术学科的定位，虽然美术是以艺术特有的呈现方式形成作品，但同时也有对传递文化信息的功用，因此教育工作者应将美术教学也当做是为受教群体展现文化信息的途径之一。如中国传统的水墨画，便是艺术与文化的典型结合产物。作品形成的两大主要元素便是水和墨。这两种材料是我国早期较为常见的绘画元素，墨汁是完成作品的必备工具，而水作为中间的介质使墨的展现效果更具有艺术性。两种物质相结合进行创作，便形成独具中国传统艺术气息的优秀作品。小学阶段的受教群体对于水墨画这种艺术形式还较为陌生，教育工作者可列举《虾图》《奔马图》等具有代表意义的画作进行集中展示，并具体指出作品的呈现形式和色彩运用特征。此外，教育工作者还可向受教群体介绍这种艺术形式的产生背景。在教育对象的一般认知范围内，艺术作品都是借助不同色彩进行表达的，对于这种单一色彩的运用所表现出的艺术形式还较为生疏。黑色与白色的碰撞更具有视觉上的冲突效果，加上少量的其他颜色点缀，更能呈现出本真的意蕴。我国大量艺术家都倾向于运用这种方式进行艺术创作，从而也形成较具规模的体系。此外水墨艺术呈现形式还能展现出深厚的传统文化内涵，教育工作者在分析作品艺术特征时，还可同时对其中的文化进行细致体味，从而在另一个角度深入理解文化内涵。

2 以绘画实践培养学生的创新能力

教育工作者应辅助教育对象逐步掌握绘画技巧，尽量拓展艺术形式的认知范围，此外还需着力为受教群体创造自由发挥的空间，鼓励教育对象在掌握基本绘画技巧的基础上，更多展示个性化的创作思想，而不是简单复制范例。如开展《多彩的窗户》部分教学时，教育工作者可先启发受教群体对这一主题进行自主设计，并共同就初步设计方案进行细致分析，最后鼓励教育对象在此基础上产生更多的创意和灵感。具体操作时，教育对象由于认知范围和表现能力的限制，在作品中并未呈现出理想的创作主张。此时教育工作者应保持积极的引导心态，在已完成的作品基础上，对受教群体开展进一步的深入指导，经过局部或者思维方式的转变，使绘画变得更为灵动。经过几次指导，受教群体可逐渐意识到自身与更高创作水平之间的差距，从而逐渐接近理想的创作方式，最终达到活跃思想、灵活创作的目的。

3 以图像观察培养学生的审美态度

若想引导受教群体形成较高水平的审美能力，便需首先从视觉感官的刺激入手。教育工作者向受教群体展现较为典型的艺术作品，或者是与课堂教学内容相关的作品，让受教群体进行细致观察，并进行分析和品评。通过观察，受教群体能够获取更多关于创作技巧、文化呈现形式等方面的信息，并以此作为参考标准指导后续的自主创作活动。如在进行《未来的建筑》部分教学时，教育工作者可先将自己意识中出现的未来建筑印象呈现在受教群体面前，并同时展现学生自己想象的建筑形式。通过逐一观察，受教群体可获得更大的想象启发，并在展现作品中总结出较为成熟的表现技巧。有的教育对象将建筑想象成带翅膀或者带轮子的房子，或者运用多彩的颜色绘制成的更具美感的建筑群等等，教育工作者对颜色运用、呈现形式等方面进行分析和评价，最终总结出具有创作美感和艺术技巧性的表现方式。这样教育对象能够逐渐掌握正面的审美标准，并以此指导自主的创作活动，也能对他人的创作形成独到的评价。

4 重视学生观察和语言能力培育

对作品形成具有一定审美水平的评价意见，是当前教育工作者应培养学生达到的目标。教育对象接受审美训练，不只需要独立完成观念和意识的艺术表达，还需以独特的审美视角对艺术成果进行独立、独到的评价。通过观察所得的各类表象及其背后的隐含信息，最能反映出作品的综合水准。鉴赏者应全面掌握这些信息，才能对作品出具客观而中肯的评价。教育工作者应努力引导受教群体通过表面的意象体会更深层次的文化意境，在静态意象中体味作者赋予其中的灵感。教育工作者应着力锻炼受教群体的观察能力，按照科学的观察角度和顺序获得更多的作品信息，从而使评价内容更为丰富和全面。如进行“抽象的雕塑”部分品评时，教育工作者应为学生创造更大地发挥空间，鼓励其踊跃表达自己的见解。教育工作者可以借助五四广场上的雕塑作品作为鉴赏对象，引导受教群体细致观察。作品以钢材为原料制成，并在表现喷附红色的漆料。整体造型简约，红色给人以强烈的感官刺激，让人兴奋、神往。从细致观察中，受教群体逐渐总结出雕像的创作特点，不断搜索更为准确的形容词汇表达自己对作品特征的理解和总结，从而将观察所获信息准确转换成恰当的词汇，完成观察与语言总结能力的同步锻炼。

5 科学技巧指导，培养学生实践能力

促使教育对象以自发的动力投入到艺术探知活动中，需要有专业的方法辅助实现。这就对教育工作者的职业技能提出了挑战。教师要高度重视美术学科的教学开展，积极探索更有效的方式，为受教群体呈现出多样化的艺术空间，让受教群体在其中真正感受到艺术的神奇和美感。小学阶段的受教群体在意识方面表现出更为灵活和不可控的特征，他们无法按照规划好的思维路线，按部就班完成既定的实践活动。因此教育工作者更需在鼓励的同时做好引导工作，使受教群体在充分展现思维灵动性的同时，又不明显偏离正确的思维方向。艺术感知和实践过程可辅助教育对象不断形成更为成熟的艺术观念，在逐渐形成的审美标准作用下，完成对艺术作品的感受和品评。较高水平的美术作品集合了作者多方面的创作能力，不但涉及创作、设计能力，操作能力也是不可或缺的重要方面。若想通过艺术创作促使受教群体接受到操作能力的锻炼，教育工作者可鼓励受教群体开展简单的玩具、教具等制作，从而实现操作能力的提高。玩具或教具都是该阶段教育对象较为熟悉的事物，更容易唤起受教群体的投入热情。在确保制作过程安全后，教育工作者可带领学生结合教学内容制作相应的教具和学具，在兴趣的促使下开展功能性与艺术性相结合的道具制作活动。如教育工作者可以“变废为宝”为实践主题，搜集可回收的闲置物品作为制作原料，按照具有创意的设计理念完成道具的制作。课前，教育工作者可向学生布置任务，搜集家里可回收的废料，如纸箱、胶带、拎兜及必备的制作工具，将这些材料带到课堂中，根据材料的性质发挥想象，进行创造性的设计，最终形成更为新颖和别致的教具，不仅能够运用到实际的教学环节，还具有一定的艺术水平，尤其当学生看到自己制作的教具应用于课堂上时，更会增添自豪感，从而乐于投入更大的热情参与到艺术创作中。自主创作实物不但有效锻炼了受教群体对艺术技巧的应用能力，还能结合手动操作完美呈现设计思路，成为实践技能的最佳锻炼途径。