奥尔夫音乐教育对幼儿音乐智能开发的重要性论述

孙梅娟 李鹏春

（楚雄师范学院，云南 楚雄 675000）

对于幼儿来说，幼儿时期是音乐智能发展的关键期，音乐活动是一种自我表现的方式和途径。从多元智能理论角度看音乐教育的育人价值不仅仅体现在开发与培养个体的音乐智能这一个方面，同样也体现在它能直接或间接地开发和培养与之相关的其他多种智能方面。

奥尔夫音乐教育是一种适合启蒙的、尤其是适于幼儿的，并在极富趣味性的情境下进行教学，运用多感官艺术体验的方式使幼儿得到快乐的音乐学习，是具有综合性、创造性，是以培养人为最终的原本性的音乐教育。结合奥尔夫音乐教育的特点和内容，进行奥尔夫音乐教育对幼儿音乐智能开发的重要性的论述。

一、奥尔夫音乐教育对幼儿音域宽度的影响

幼儿音乐智能中幼儿音域的宽度指幼儿所能唱出的最低音到最高音之间的距离。在这个世界上，每个幼儿都有一件廉价而又纯洁的乐器——嗓子。歌唱是使每一个孩子走进、体验音乐的最好途径。在20世纪60年代的时候，奥尔夫先生曾亲自去匈牙利与柯达伊先生见面，探讨有关于歌唱的教学，柯达伊是世界三大优秀音乐教育体系之一的柯达伊音乐教育体系的创立者，佐尔丹·柯达伊是匈牙利著名作曲家、音乐教育家，柯达伊音乐教育体系创立者。从中奥尔夫先生吸收了很多有关于歌唱教学的方法，比如读谱系列、从本土文化出发的歌曲创作，尤其是从sol、mi音程开始的五声歌曲教唱序列，更是和柯达伊先生不谋面合。

奥尔夫认为小三度音程是开始学习歌唱的一个起点，因为语言的语调和音乐的音调十分的相像。奥尔夫音乐教育理念的体现，从孩子身边最熟悉的事物入手进行教学，妈妈这个词是孩子开始说话最先学会的，他们是最熟悉的，用以选择小三度也是最容易学会演唱的。

二、奥尔夫音乐教育对幼儿节奏感的影响

幼儿音乐智能中节奏感指在音乐活动中，能够体验和感受节奏在音乐艺术中的情绪表现，感知节奏特点，并能准确地再现节奏的能力；奥尔夫先生曾经说过；“音乐的学习，不论是旋律的还是节奏的，最初训练应是基于语言的练习”。由此可见，在奥尔夫音乐教育中关于节奏感的训练在语言运用中最为显著。

《奥尔夫音乐教育思想与实践》这本书中说，“将语言引入音乐教学是奥尔夫对学校音乐教学的一项伟大贡献”。奥尔夫先生除了抓住了音乐要素上的核心要素——动作和语言，语言就是奥尔夫先生所指的适合开端的教育内容。语言中的要素：语调、语气、语词、语句、语速，这些都与音乐中的高低强弱、音值、快慢等等要素相匹配。语言和音乐的形式核心都是在表达，所以它们可以具有共同的情绪情感、风格特征。

在奥尔夫音乐活动《介绍自己》中，幼儿能够用有节奏的声音自我介绍，在教师的引导下，幼儿能体会变换节奏、音调说出名字的乐趣。在活动开始时，幼儿围成一个圆坐下，教师先进行示范，幼儿一一开始进行自我介绍活动，边拍手边有节奏地介绍自己，利用三种节奏型，清楚、有节奏地说出自己的名字。

三、奥尔夫音乐教育对幼儿音色感受力的影响

幼儿音乐智能中音色感受力是幼儿在音乐欣赏中善于鉴别乐器或人声的音色美，也是音乐审美能力的重要方面。

奥尔夫乐器分为两大类——无固定音高的乐器和有固定音高的乐器，每一个乐器都有着特殊的声音，对于幼儿来说，奥尔夫乐器的多样性对他们的音色感受力是一个较大的提升。在奥尔夫音乐打击合奏活动《爱上幼儿园》中，幼儿先通过认识乐器，听乐器的声音对其音色进行记忆，在活动中教师进行指挥，幼儿根据对乐器的音色感受，来进行合奏。在奥尔夫音乐教育器乐合奏或中开发了幼儿音乐智能，提高了幼儿的音色感受力。

奥尔夫曾指出：“对于非音乐专业的成人，相对于许多其他音乐教育的方式，让他们通过身体动作走进音乐更有优势。跺脚、拍手、摇响、打击，这些动作和“乐器”组成的早期人类的天然乐队，虽然不能与当今的音乐认识和音乐活动同日而语，但却能把学生自如地带，进一个全新的声音世界，令人压抑的概念、规则、教条被这种学习方式荡涤无遗。可以看出对于奥尔大的教学不论是乐器的还是身体的，都是基于自然的，本能的，适宜的。

四、奥尔夫音乐教育对幼儿音区感受力的影响

幼儿音乐智能中音区感受力是指对音乐中音区的高音区、低音区的感受力。在奥尔夫音乐教育器乐活动中，首先，乐器合奏可以加强歌唱、语言、动作等艺术形式的表现力，丰富儿童的音乐体验。其次，乐器合奏可以很好地培养儿童的自我控制、协调合作、即兴创造、与他人交往等方面的能力。最后，满足较小的孩子(5岁以下)体验音准、旋律等方面的音乐需求。

不论是乐器合奏还是声势、律动、语言、歌唱等等任何的教学形式，它们在音乐教学过程中的存在是必然的，因为儿童对于音乐的体验需要多种感官的参与，调动的感官越多，感性的教育就越深刻，越能激发儿童对于音乐的体验与表达，甚至引发孩子们的想象与创造。

在奥尔夫乐器合奏活动中，幼儿在选择钢片琴、铝板琴等各音条乐器中，体会到了音乐中音区的高音区、低音区的感受力。在整个合奏过程中，孩子们不仅要体验独奏演员的魅力，更要感知配角的意义与重要性，不仅要学会如何领导他人，更要学会如何去服从他人。另外，为了整体的演奏效果，对自己要有严格的纪律性和责任感，自己声部演奏的快慢与好坏决定了整体艺术呈现的效果，这些教育价值都是乐器合奏所能带给孩子们的。在合奏过程中，孩子们在不断重复主部的基础上，又在创造自己的音乐，体验音乐的自身魅力的同时，又满足了自我实现的需要。