新教育业态背景下音乐人才培养模式初探*

杨 勇

（哈尔滨音乐学院，黑龙江 哈尔滨 150028）

按照十九大会议精神的指引和习近平新时代有中国特色社会主义理论的要求，以音乐文化为重要内核的艺术文化市场势必要实现大繁荣和大发展，对于专业化音乐人才的大量需求也将变成时代的需要，更将成为文化市场的需要。如何顺应时代潮流，根据国家民族对于音乐文化发展的宏观战略和勾画，完成音乐文化的历史使命，是所有音乐学院都应该思考的问题。

事实上，针对这样一个命题，更为详尽的对策集中体现在应用型音乐人才培养的思路上。想做好应用型人才的培养，需要重点做好以下几方面的工作。

一、优胜劣汰，构建科学合理的人才选拔机制

高校都是与其它高校一样在市场竞争中进行角逐，生源的数量某种程度上会影响学校的办学效益，也会间接影响学校的发展和稳定，更可能间接影响教师从教的积极性。这种无差别的招生思路体现在音乐学院里，效果就是学生的专业基础无从从严控制，更无从建立真正意义上的优胜劣汰。生源尚且如此，人才培养的效果可想而知。所以，要想根本解决音乐学院人才培养的效果问题，其中的一个环节就是把好“入口关”，从严从优从精选拔优秀的真正立志从事音乐的高中学生进入高等教育序列。

一定要控制招生规模。在保证人才培养质量的前提下，合理规划招生策略，有序地研究和论证各区域音乐人才素养的特点，适当建立人才输送的良性渠道，以专业培养链条的上下延伸作为突破口，进而带动地方音乐人才的储备和良性循环；一定要保证生源质量。音乐学院选拔的音乐人才，一定要符合每个音乐学院特定音乐专业的培养定位，并要预判出音乐人才实现培养效果的可能性。

二、找准定位，制定准确的人才培养目标

音乐学院的人才培养目标主要是培养音乐理论研究人才、音乐表演人才、各层次音乐教育工作者及更广泛的符合社会需求的艺术工作者。然而，就目前来说，绝大多数的音乐学院出于对学生未来就业效果的考虑，很少能够确立牢固的专业人才培养目标，而是以目标指向广泛、专业培养口径宽泛来作为抵御学生就业困境的手段。这种相对功利性的培养思路和做法，某种程度上会侵蚀作为特殊专业门类的音乐教学效果，也会使整个人才培养方向变得相对盲目，根本不利于产生专业型的音乐人才，应用型的音乐人才也就更难产生。

音乐专业的人才培养理念决定音乐学院专业的发展思路和教学的效果。因此，转变人才培养理念，是培养专业优秀的应用型音乐人才的根本所在。尊重教育的基本规律，坚持一切从实际出发，紧密围绕音乐人才培养的核心目标，建立起一整套有针对性的教学体系和管理理念，不断随着时代发展调整办学思路，适时适当调整课程结构，才能真正实现创造性的实用人才培养目标。

三、因材施教，合理构建课程体系

应用型人才培养目标能够得以实现，只有通过具体的教学体系保证才能实现。无论是在核心课程的学期设置上，还是在选修课程的合理补充上，都应该做到有机统一，为实现培养目标服务。各专业有各自的特点，要紧紧围绕专业特点来规划课程设置，同时，还要根据不同专业学生的整体特点进行弹性调整，还要在专业内部根据不同学生的个体差异找准教学定位和课程方向，这样才可以做到事半功倍。因材施教是一项巨大的系统工程，需要各个环节不同资源的良性整合，需要所有环节的每类角色能力配合，才能实现，特别是对于音乐专业的人才培养而言，这种因材施教所带来资源巨大调动程度是欢心想象的。毕竟，技巧课的广泛大量存在，以及专业共同课与专业课之间的合理衔接，包括教室资源的合理分配等，对于教学管理者和从业者都提出了很高的要求。

四、突出实效，强化实践环节训练

音乐专业的教学特点，决定音乐教学与艺术实践是密不可分的。合理设定专业的课内实践、校内实践及校外实践，是教学环节的正常延伸。另一方面，还可以加强校内专业学生与社会舞台的联系，使专业人才的培养更立体，使音乐专业学生能够更早地与市场需求对接，更了解社会群体的文化接受水平；同时，还可以增加更多的校外资源与学生接触的机会，邀请校外的业内专家名家前来举办大师班、专业讲座、音乐会，打开学生眼界。

学生在校学习期间，鼓励其多登台演出，多参加汇报，多展示。通过这种真实的舞台磨练，使学生能够快速成长，也使他们更快地与社会接触。还要加强学生社团在教学实践环节的参与程度，可以帮助学生完成社会化的锻炼，还可以帮助学生构建起专业的社会化思路，甚至可以成为未来拓宽专业发展口径的一个重要途径。

综上所述，音乐人才的培养正在向内趋方向发展，艺术文化的市场化潮流也直接催生和推动了应用型音乐人才培养模式的产生和发展。