土家族音乐在高校音乐理论教学中的应用

2019-12-15罗慧敏

黄河之声 2019年8期

罗慧敏

（湖北民族大学科技学院，湖北恩施 445000）

随着社会的发展和经济实力的提升，各地区对于传统民俗文化的保存和传承研究越来越多，这不仅有利于我国的文化事业发展，对于挖掘传统文化中存在的价值应用到如今社会中也有重要的推进意义，对于中国的传统文化而言，少数民族的传统音乐不仅在模式上和新时期的音乐教育存在着很多的融合点，在实际体系中也有很多值得借鉴的地方，因此将这些理论和实践内容引入到高校教学中，不仅有利于推进整体效率和质量的提升，对于学生吸引力而言也是重要的满足，所以笔者试图结合土家族音乐探讨如何将其引入到高校的音乐教育中，进而为实际业务的开展打下理论基础。

一、土家族民歌研究

结合笔者的实际研究来看，土家族民歌是土家族音乐中重要的组成部分，也是实际体系中最为重要的基础部分，土家族民歌大部分都是土家族劳动、生活中逐步演唱和积累下来的，其内容丰富、旋律多样，大体以自由和洒脱为主要的模式。歌声悲壮豪迈，又优美动听也极具吸引力[1]，歌词大体都通俗易懂、生动有趣、情感质朴、爱憎分明，这也是土家族民歌的重要特色。除此之外，新时期很多改编的土家族民歌，词句雅俗共赏，既具有诗歌性，又充满生活哲理，群众认可度非常高。

结合笔者的实际研究来看，土家族民歌大体上可以分为劳动号子、山歌、风俗歌等模式，在劳动号子中主要指的是土家族群众在劳作时与外界沟通所唱的歌曲，语气上大部分都是很急促的，节奏快、律动规整，大体上都是结合唱和喊的模式来表演的。在高校音乐理论教学中，对于劳动号子的教学也是重要的组成部分，特别是对于民歌的教学来讲，将土家族音乐中的劳动号子演唱方式引入到实际的理论教学中，可以作为重要的参考。比如在土家族音乐中最具代表性的劳动号子歌曲莫过于《拖木号子》，在节奏上是以三声号子为主要的特色，节奏上相对平稳，但节奏感很高，是由三句不同曲调构成的简单歌唱模式，由一个人领唱，其余人进行合唱，在领唱的过程中还要注意劳动的指挥，所唱的内容大体上都是对劳动所作的描述，因此重复性和规律性是劳动号子的重要特色所在，因此在高校的音乐教学中就可以结合这类模式探究[2]。

而在实际的山歌中，大体上都是土家族群众在上山砍柴、田间劳作、坡上放牧、路上休息时，为了抒发自己的真实情感或向他人传递感情所唱出的歌曲，内容上都是很质朴、很善良的，比如著名的土家族山歌《弟弟，你到哪里去？》就是其中的代表，在实际的歌唱中大体上是以情歌、盘歌、劳动歌为主要的歌唱对象，因此在高校音乐教育研究中可以结合着情歌、盘歌、劳动歌来对少数民族的音乐体系做出分类，以此为基础来开展相关的研究，而在结构研究上也可以以土家族音乐为代表，结合七言、五言模式探索。

二、土家族歌舞音乐研究

除了民歌颇具特色之外，对于我国少数民族而言，能歌善舞是他们的主要特色之一，因此在土家族音乐和高校音乐理论教学结合中对土家族民族音乐模式下的歌舞作出相关的研究，也有利于对土家族音乐做更好地了解。

土家族的歌舞音乐主要以摆手舞、茅古斯舞为主要的模式，其中摆手舞主要是土家族在实际表演中展示出的一类，以手部舞动和脚步舞动结合的舞蹈，大部分都是和各类祭祀活动相关的，由宗族的乐师或法师来做指引，场面上十分壮观和震撼人心，表演者最少有几百人，最多则有上万人。由此可以看出，舞蹈在土家族音乐中的重要作用，对于高校音乐的理论学习而言，也需要结合这些舞蹈的特征开展相关的研究。比如在节奏上土家族音乐就很注重和舞蹈的结合，即使是新时期的相关作品，也为舞蹈的发展打下了一定的基础。因此，对于高校音乐理论探索而言，特别是在民歌学习和相关研究中需要注意和舞蹈的结合，这有利于研究者深入地去体会民族音乐的发展以及实际理论的探索。

以土家族音乐伴奏下的毛古斯舞为例，在语言文字内容上，就颇具少数民族的特征，这对于高校音乐教学而言是重要的辅助点所在。结合少数民族文字的学习来开展相关的研究，不仅有利于提升相关研究者的个人综合素质，对于了解少数民族的整体特点，具有重要意义。而在声腔曲式特点的研究上，对于音乐理论学习者而言，应当注意少数民族的特征，比如在声调上的变换以及高腔声调上的高亢和低扬之间的结合，特别是在劳动号子和毛古斯舞这类颇具少数民族特点的音乐形式的研究中，需要结合节奏的变换来了解他们的情绪，以此为依据去思考其旋律特征以及音乐与实际生活的结合点。

除此之外，对于舞蹈动作的研究而言，应当结合着少数民族的实际发展来开展相关的研究，比如在毛古斯舞中涉及到的单摆、双摆和来回摆动，就是高校音乐理论教学的重要突破点，结合这些特点可以帮助研究者更好地去体会土家族民族音乐中的节奏变换，以及和实际感情的结合。