论舞蹈元素在初中音乐教学中的渗透价值与实施策略

董绍伟

摘要：音乐能够陶冶人们的情操，在初中音乐教学中，音乐能够净化学生的精神世界，放松学的心灵，培养学生高尚的情操，初中阶段正是学生发展的重要阶段，音乐教学在其中也起着重要的作用，能够促进学生综合素质的发展，结合舞蹈元素开展初中音乐教学，在教学中进行舞蹈元素的渗透，能够引导学生主动地学习音乐，促进学生综合素质的发展。本文就舞蹈元素在初中音乐教学中的渗透价值与实施策略展开了探究。

关键词：舞蹈;初中音乐;渗透

中图分类号：G633.95 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2019）31-0205-02

舞蹈是一种表演艺术，是指使用身体来完成各种优雅或者高难度的动作，音乐也是一种表演艺术，能够映射出人们现实生活的情感，净化人们的心灵，舞蹈与音乐同属于艺术，并且舞蹈一般需要音乐进行伴奏，这就为舞蹈元素在音乐教学中的渗透提供了可能性，在初中音乐教学中进行舞蹈元素的渗透，能够对学生带来积极的影响，促进学生音乐素养的发展，作为教师，应当提起相应的重视。

1.舞蹈元素在初中音乐教学中的渗透价值

1.1 帮助学生理解音乐。

在初中音乐教学之中，音乐的知识较为抽象，学生只能够通过倾听结合教材中的知识来进行学习，许多音乐教材中的音乐，学生都难以理解，更难以在理解的基础上去欣赏音乐，学习音乐，从而使得学生逐步丧失了对音乐的学习兴趣，将舞蹈元素渗透进初中音乐教学之中能够将抽象的音乐知识变得生动形象，能够被学生看到、感知到，从而有效地降低学生理解音乐的难度，帮助学生去理解音乐，促进学生音乐素养的发展。

1.2 加强学生音乐认知。

艺术是没有边界的，舞蹈与音乐这两种艺术之间有着密切的联系，舞蹈的出场一般都会伴随着优雅的音乐，音乐与舞蹈都是能够表达自身情感的艺术形式，在初中音乐教学中渗透舞蹈元素，能够加强音乐中渲染情感的那部分，让音乐中蕴含的情感更加强烈，在引导学生进行感受的过程中强化学生对音乐的认知能力，促进学生音乐素养的发展。

2.舞蹈元素在初中音乐教学中的渗透方法

2.1 认真挑选舞蹈，合理匹配音乐舞蹈。

艺术是存在一定共性的，音乐与舞蹈都是能够表达情绪并且能够让他人感受到情绪的艺术，在初中音乐教学中进行舞蹈元素的渗透时，若是能够将相似类型的舞蹈与音乐结合起来，在课堂上展示给学生，就不会让学生感受到突兀，能够让学生借助舞蹈来感受音乐所要表达出来的思想与情感，从而促进学生音乐素养的发展，而若是将不匹配的音乐与舞蹈结合起来进行教学，只会显得突兀，让学生在学习音乐的过程中不知如何入手，提高学生理解音乐内涵的难度，使得学生不愿去结合舞蹈学习音乐，舞蹈元素渗透的效果难以得到发挥，影响学生音乐素养的发展。因此，教师在开展教学时要注意音乐与舞蹈的匹配。例如，在学习《校园的早晨》时，教师可以先对音乐本身进行分来，分析音乐的内容以及音乐要表达出来的情感，通过分析得出《校园的早晨》这首音乐表达的是对校园的热爱之情，为学生展现出了青春洋溢、朝气蓬勃的青春时代，教师就可以为这首音乐搭配校园本身的广播体操，结合广播体操开展教学，用这种学生熟悉的舞蹈动作来引导学生注意到音乐本身，倾听音乐中青春洋溢的中学生活，引导学生进行联想，让学生联想到自己的中学时代。在学习《歌唱祖国》时，教师可以先对音乐进行分析，得出这首音乐表达了作者对祖国家乡大好河山的浓浓的热爱之情，教师就可以为这首音乐搭配体现爱国之情的舞蹈，如《精忠报国》，用舞蹈本身强烈的表现形式来引导学生倾听音乐，感受音乐中蕴含的浓浓爱国情，从而加深学生对音乐的理解与感悟，激发学生的爱国意识，陶冶学生的情操，促进学生音乐素养的发展。

2.2 加强舞蹈张力，激发学生学习兴趣。

由于传统教学理念以及应试教育给予学生的压力，大多数学生对于初中音乐教学缺乏重视，在音乐的课堂上，除却少部分对音乐有兴趣的学生之外，大部分学生都对音乐的学习缺乏积极性，不愿主动去学习音乐知识，使得学生自身音乐素养的发展受到了一定的影响，在这种基础上，传统的以讲解为主的音乐教学方法只会进一步加剧学生对音乐的疏远。作为教师，应当尝试着去激发学生对音乐的学习兴趣，只有在学习兴趣的推动下，学生才会主动地走进音乐，学习音乐，最终喜欢上音乐，促进学生自身音乐素养的发展，加强舞蹈的张力，用舞蹈渗透初中音乐课堂，引导学生参与到舞蹈之中，深入地感受音乐中蕴含的情感，能够激发学生的学习兴趣，引导学生主动地进行音乐的学习，理解音乐中蕴含的情感。因此，教师在开展教学时要注意加强舞蹈的张力。例如，在学习《红旗颂》时，教师可以在课前通过网络搜集《红旗颂》的创作背景，当时的历史背景以及作者的生平事迹，搭配上气势雄辉的表达爱国之情的舞蹈，先为学生播放舞蹈与音乐，让学生结合舞蹈去感受音乐中蕴含的雄浑气势，引起学生震撼的情绪，随后教师引导学生去参与到舞蹈之中，带领学生去练习教师所选定的舞蹈，亲身感受音乐中蕴含的宏伟的启示，引发学生自身的情感共鸣。从而加深学生对知识的理解，激发学生对音乐的兴趣，使得学生能够主动地进行音乐的学习，促进学生音乐素养的发展。

2.3 培养创造能力，引导学生自主学习。

新时代的教学要求学生拥有创新精神与创造能力，这才是推动现阶段社会发展所必须的基本素质，在初中音乐教学之中，一个具有创造能力的学生才有可能创造出属于自己的音乐，只是一味地在既定的框架之中进行学习，学生很难进行音乐的创作，传统的初中音乐教学为学生讲解理论知识，引导学生学习理论知识，对学生的创造能力缺乏培养，这使得学生缺乏对音乐的创造能力，影响学生音乐素养的发展。将舞蹈元素融入到初中音乐教学之中，运用舞蹈元素来培养学生的创造能力，让学生结合音乐进行自主编舞，或者让学生通过舞蹈来联想音乐，能够有效地培养学生的音乐创造力，促进学生核心素养的发展。例如，在学习《西风的话》时，教师可以先为学生搜集黄自的生平以及歷史贡献，让学生在了解音乐作者的情况下去欣赏音乐，把握音乐中蕴含的情感，随后教师引导学生在自己理解的基础上自由进行舞蹈的创编，明确学生的学习自主性，让学生为音乐搭配上自己认为的能够充分表达出音乐情感的动作，为学生营造良好的课堂氛围，调动学生的积极性，使得学生能够主动地去进行创编，感悟音乐中的情感，从而培养学生的创造能力，促进学生音乐素养的发展。

2.4 体验音乐情感，创设音乐教学情境。

在运用舞蹈元素渗透初中音乐教学时，为学生创设音乐教学情境也是能够有效吸引学生的注意力，引导学生感受音乐情感的途径之一，能够有效地增强学生对音乐的感知力，传统的音乐教学只能用单纯的音乐来创设情境，而音乐的情感是难以直接体验到的，学生很难体验到音乐的情感，结合舞蹈元素，用舞蹈中动作的律动结合悠扬的音乐来创设情境，能够引导学生进入到情境之中，引发学生的想象，促进学生音乐素养的发展。例如，在学习《踏雪寻梅》时，教师可以用舞蹈中的服装与优雅的动作结合音乐为学生创设情境，让学生从洁白的服装与优雅的动作中来感受音乐中蕴含的对于雪景的特殊情感，强化学生的音乐感知能力，让学生在感悟的过程中发现音乐的魅力，使得学生能够主动地进行学习，促进学生音乐素养的发展。

3.结语

在初中阶段，音乐教学是培养学生艺术感，陶冶学生的主要途径，将舞蹈元素融入到教学之中能够降低学生理解音乐知识的难度，强化学生的音乐感知能力，作为教师，应当积极地展开探索，结合自身的教学经验去实施教学，在实践中不断地完善教学，为学生音乐的学习打下良好的基础。

参考文献：

[1]黄雪萍.舞蹈元素在音乐教学中的渗透.北方音乐，2017.

[2]陈丽莎.初中音乐教学中舞蹈元素融入的探讨.北方音乐，2019.