计算机数字媒体艺术的现状及发展趋势
2019-12-02刘意铭
文/刘意铭
数字媒体在各个领域中都得到了广泛的应用,并取得了良好的效果。时代的不断发展,我国的文化产业也逐渐成为了国家经济发展的重要部分。而数字媒体艺术是文化创意产业中的一项新兴产业,在近几年的发展过程中取得了良好的成绩,并对人们的日常生活产生了较大的影响。日常生活中的电视、电影以及音乐的设计和操作,都必须依靠于数字媒体艺术。
1 数字媒体艺术概述
1.1 数字媒体艺术的定义
数字媒体艺术是一项新型的行业,以技术为主、艺术为辅的,将技术与艺术进行有效结合的一项专业,同时也是将传统动画专业与计算机专业进行结合的一项学科。数字媒体艺术的主要目的是为了培养出一批能够利用计算机技术同时具有良好的科学素养以及美术素养的人才,以此为基础对艺术作品进行设计。
1.2 数字媒体艺术的特征
数字媒体得到了广泛应用的主要原因是由于其自身具有一定的优势,其具有的优势主要有三点:集成性、可编辑性以及互动性。
1.2.1 媒体集成性
在我国,绝大部分的传统艺术作品在实际的创作过程中,大多需要使用不同的工具以及材质来完成的。而在数字媒体艺术中,设计人员主要通过对计算机技术的应用从而完成对艺术作品的创作。例如:在进行创作过程中,创作者可以先利用计算机技术将作品进行油画作品创作,紧接着利用计算机将创作过程进行记录,为后期的修改工作提供一定的便利。除此之外,数字媒体艺术中也包括电子图书和电子地图,电子地图以及电子图书都可以通过更直观的方式将数字媒体艺术的集成性进行合理的体现,在一定程度上加深了人们对数字媒体艺术的理解认知。
1.2.2 可编辑性
数字媒体艺术在实际的应用过程中,经常会引起争议。而这些争议主要体现在数字媒体艺术具有一定的可复制性,而该特点对于艺术作品的创作真实性有着重要的影响。随着社会经济的不断发展,我国数字媒体技术也得到了良好的发展,在数字媒体艺术中,艺术家们根据自身的创作需求合理的使用虚拟现实软件。在艺术品的创作过程中,艺术家们可以通过对作品进行编辑,还可以利用软件将原有的艺术作品与新设计的作品进行结合,从而将艺术作品以全新的形式展示,同时也在一定程度上推动了我国的现代艺术发展。
1.2.3 互动性
数字媒体时代下,人们与艺术之间的距离不断缩短,任何人都能够对艺术作品发表自身的看法,对传统的艺术鉴赏形式是一个极大的颠覆,同时也在不断向着触觉以及嗅觉方面进行更深入的发展。在现如今的时代发展过程中,4D 影院以及模拟游戏厅等都是数字媒体时代下的产物。
2 我国数字媒体艺术的现状
2.1 创作理念落后
在我国,还有部分年龄较高的老艺术家,其创作思想落后,不能跟随时代发展的步伐,对数字媒体艺术的了解不够深刻。在创作过程中,老一辈的艺术家依然采用的是传统的创作方式,他们始终认为传统的创作方式才能够将艺术作品的价值完全体现出来,认为数字媒体艺术是在走捷径,无法充分体现艺术作品的价值,长此以往,创造出的艺术作品将无法适应时代发展背景下的市场需求。除此之外,我国有部分艺术家对数字媒体并没有全面的了解,在实际的艺术作品创造过程中,缺乏一定的创新性,也因此导致在市场中出现大量的雷同作品。
2.2 缺乏人文底蕴
我国的数字媒体艺术正在朝着多元化的方向不断发展,然而,中华文化博大精深源远流长,数字媒体在发展过程中并未与传统文化进行融合,从而导致部分艺术家在艺术作品的创作过程中无法将中华传统文化体现在作品中,不能有效的将人文底蕴体现在作品中。同时,在数字媒体发展过程中,要尽可能的避免被西方文化的同化,要根据实际情况适当的将西方文化进行融合。
2.3 过于依赖计算机软件技术
想要充分的将数字媒体的价值体现出来,相关人员就必须要将科学与数字媒体艺术进行有效的结合,从而为艺术家提供艺术品的创作技巧,为艺术家在创作过程中提供更广泛的创作灵感以及创作空间,确保我国文化领域能够获得良好发展。在近几年的发展过程中,我国大部分的艺术家在艺术作品创作过程中对数字媒体的依赖过高,利用计算机技术进行创作的次数越来越多,长此以往,艺术家在创作过程中就会缺乏创作灵感,在创作过程中养成了创作惰性,从而无法设计出有价值的艺术作品。
2.4 新媒体创作逐渐走向平民化
大部分的艺术家在创作过程中都有着自身与众不同的艺术功底以及创作风格。在近几年的发展过程中,数字媒体得到了普及,同时,数字媒体艺术也逐渐贴近群众,更加平民化,在这种背景下创作出的作品才会更容易被群众所接受。以摄影为例,在传统的摄影工作中,摄影人员需要采用暗房技术,同时要对光进行良好的运用,只有技巧与技术同时达到要求,才能够充分的体现照片的价值。当在数字媒体时代下,数码摄影技术的不断成熟,摄影人员在创作过程中,通过对photoshop 软件的应用,实现暗房摄影的效果,从而使创作的作品达到预期的效果。
3 计算机数字媒体艺术的发展趋势
3.1 与传统文化艺术进行有效的结合
在我国,计算机数字媒体艺术虽然还处于起步阶段,与发达国家相比还存在一定的问题,而这些问题主要体现在数字媒体领域相关工作人员的专业知识水平较低等,但只要采取合理的措施,数字媒体艺术必然能够得到良好的发展。我国的民族文化丰厚,上下五千年的文化历史,艺术家们在不断提升自身的综合素质的同时,文化素养也得到了一定的提高,在艺术作品的创作过程中,能够将大量的传统文化融入在作品设计中,再通过利用先进的科学技术以及科学手段,在艺术作品中添加一定的视觉效果与触觉效果,在最大程度上实现艺术作品与受众之间的互动性,让受众能够通过更为直观的方式对作品的文化内涵进行了解。
数字媒体技术具有奇特新颖的特点,通过利用各种高科技手段来确保各项活动能够得到有效的开展,同时并不要求旁观者参与在活动卡子涵过程中,并不存在任何的交互过程,仅仅只是为受众提供艺术作品。例如:幻影成像、三维动画等,这些艺术作品在展示的过程中会对受众产生强烈的视觉冲击,并在一定程度上使受众对作品的认知理解更加深刻。在2010年时,我国上海世博会所展示的《清明上河图》,受众在进行参观的过程中,仿佛自身是在步行机上对作品进行观赏的。
3.2 将多种学科间的知识进行紧密融合
在数字媒体中,其自身原本就包含着大量的科学知识,属于一种全新的艺术形式。在现如今的时代发展过程中,我国的计算机技术水平在不断提高,各个学科以及领域之间出现的交叉点越来越多,而这也在一定程度上促进了我国各个领域的发展。在未来的数字媒体发展过程中,团队的协作工作显得十分重要。我国的数字媒体艺术在实际的发展过程中必须要不断提高自身与其他学科之间的融合,要根据自身的实际发展情况制定出一套适合自身发展的方案,确保自身在未来能够获得良好的发展。除此之外,数字媒体艺术对艺术家的专业知识技能的要求较高,因此,艺术家必须要不断提高自身的知识储备,在创作过程中将自身的特长充分发挥,同时也要掌握更多的科学知识,在艺术作品中将科学知识进行有效的展现。
3.3 创造更多的成就
数字媒体艺术具有一定的开放性、集成性以及互动性的特点,并且数字媒体的特点可能会随着时代的不断变化而发生变化,产生越来越多的艺术形式,最终能够使艺术形式进行任意组合。在近几年的发展过程中,我国社会经济得到高速发展的同时,计算机技术也得到了快速发展,在艺术作品的创作过程中,艺术家可以将计算机技术与艺术作品进行有效的结合,使受众在观看艺术作品的过程中,在视觉上得到更好的体验,形成仿真的虚拟效果,从而使受众对艺术作品的认知理解更为深刻。数字媒体属于密集型产业,在实际的创作过程中,主要以创意和艺术为主,因此,在应用数字媒体艺术时,还需要利用艺术家的逻辑思维对艺术作品进行合理的设计,才能确保艺术产业能够过得良好的发展。
4 结语
总的来说,数字媒体艺术是一项全新的艺术表现形式,在我国的发展过程中依然处于起步阶段,在实际发展过程中,依然存在较多的问题,还需要相关人员及时发现,并采取有效的措施进行解决优化,顺应时代的发展。数字媒体艺术是时代发展潮流下的产物,是时代发展的趋势,不仅可以推动我国的文化艺术的发展,同时也能够促进我国社会经济获得良好的发展进步。