袁泉的高级感

锦鑫

《中国机长》上映6天，收获15.33亿，表现优异。豆瓣影评都在说：一颗星送给袁泉的演技。她的眼里有种柔韧、清净、坚定的光。在最激烈的飞机失控场面，袁泉仍能控制情绪的节奏，让表演不至于廉价的迸发。

提起多年隐逸在话剧舞台的袁泉，总有人用人淡如菊、与世无争来形容她。宛若沉金冷玉，灰烬下的炭火，于坚硬中温润，于寒彻中有情。

演技在线的“空姐”

《中国机长》上映后，“袁泉演技”立刻登上了热搜。

在剧中饰演乘务长的袁泉，演技始终在线。在一个特写镜头中，她戴着氧气面罩，手持话筒，眼神深邃且犀利，一秒就将电影里惊心动魄、紧张刺激的氛围传达出来。

而同样令人印象深刻的，还有在路演现场，当电影放映结束后，袁泉特意走到观众席上，和观众握手，眼睛亮晶晶地询问：“谢谢你们，怎么样，好看吗？”

网上有人说：渐渐觉得温柔才是最珍贵的品质，不是故意讨好，不是自诩情商高，是那种真正的，干干净净的温柔。

对于袁泉来说，温柔的背后是一种自知。

《我的前半生》火了之后，有记者采访袁泉：可能和你不经常出来跟媒体见面有关，所以有没有考虑以后经常跟大家见面？

袁泉回答：那也不用了，就让它慢下去吧。

她好像永远是这样，从心所欲不逾矩，外界的声音很难影响她。

袁泉毕业于中央戏剧学院1996级表演系，与章子怡、秦海璐、胡静、梅婷、曾黎、傅晶等人并称“七朵金花”。

长着一张古典美人的脸，有一种干净的漂亮。

1999年参演首部电影《春天的狂想》，就凭借演的周小玫一角获得第19届中国电影金鸡奖最佳女配角奖。

2003年，出演《美丽的大脚》获得了百花奖最佳女配角。之后，搭档张卫健出演了《小鱼儿与花无缺》，在剧中饰演苏樱。

黄渤曾评价袁泉：“这个时代最好的女演员之一”。

2007年她发行专辑《孤独的花朵》，干净的嗓音触动了无数人，专辑还获得第十四届东方风云榜颁奖礼“最佳音乐录影带奖“。

有颜值有才华有演技，可以说她满足了一切红的因素，完全可以在娱乐圈风生水起，名利双收。然而她却选择了一条并不讨好的路——将更多的时间献给话剧演出。

在荧幕里不算高产的袁泉，却已经参与了近百场的话剧演出。从《琥珀》到《电影之歌》，从《暗恋桃花源》到《简爱》，从《活着》到《青蛇》……

话剧不仅收入少，而且花上很长时间去排练，可能只有两三天的精彩，值得吗？

袁泉的回答很单纯：“我选喜欢的。”“在电视剧里混个脸熟不是难事，但在舞台上我能更多享受我想得到的东西，比如说一些深入人心的角色，一些记得我的观众。”

出演《暗恋桃花源》的云之凡，当开场所有灯光暗下，只留一束追光打在袁泉身上时，她轻轻说出一句：“好安静啊，从来没有见过那么安静的上海。”就让曾经的云之凡——林青霞，百感交集，眼泪瞬间夺眶而出。

出演《简爱》，她前前后后演了总共一百多场，每场都要踩着十厘米的高跟鞋，在台上足足站够165分钟。

她曾经表示：”舞台才是我的毕生所爱，每天除了讀书上课，我想24小时住在剧院。“

当年的话剧《青蛇》，由于种种原因，剧本拖了十年才完成，而袁泉就等了“白娘子”十年。期间曾有电视剧来找她出演，她也为了留出档期，全部推掉了。因为“当话剧和电视剧同时摆在面前，我只能专注做好一件事。”

在喧嚣浮躁的娱乐圈，她始终守护着最真实的自己。

沉静的力量

作家余华看了袁泉在《活着》中的表演后，感叹道：她从不与人抢戏来增加自己的光彩，而是沉静在自己的角色里。或者说那个时候，角色就是她自己。所以，即使她柔弱而孤独地站在那里，也比别人强大。

2007年她入选“中国话剧百年名人堂”。中国话剧名人堂成员，其他人都是曹禺、老舍这种国宝级戏剧人士;戏剧奖项大满贯，她那个年纪的人，无出其右。

所有的成就都不是幸运得来。袁泉清楚地知道自己要什么，也从来不吝于将时间花在值得的事情上。

袁泉幼时就是一个多才多艺的小朋友，在幼儿园的文艺汇演，她一个人能演7个节目，唱歌、跳舞、朗诵，样样精通。

11岁时，北京戏曲学院附中到湖北荆州去选小学员，袁泉因为出色的成绩，被学校破格录取。

自此，她便独自一人来到北京，踏上了孤独艰苦的戏曲之路。

在和父母的通信中，我们赫然看到那个小小人儿，瘦弱外表下坚韧的灵魂：

“同学高璇、李佳、马雅舒她们上过舞蹈学校，尤其高璇学过芭蕾舞，喀什她们肯定走在前面。但以后我会更加努力，争取走到她们前头。”

“老师说我还不够刻苦，我听了心里非常难受，因为我觉得已经使出了自己最大的力量。不管怎样我还是要更加刻苦。告诉你们，我的腿离头只有竖着的两根手指那么远了。”

多年后，她舞起剑花，唱起戏腔依然游刃有余。

有人曾分享她在大三那年参演《上海纪事》的创作感受，她从来不是冰冷的演戏，而是真正展现属于角色的活生生的人生：

李惠蓉到监狱探望未婚夫一场，情绪和原剧本有着很大的区别。

当我扑向铁门的那一刹那，我只感到是一个无助的女人看到自己的爱人面容憔悴，衣衫脏破不堪，被狱警推着踉踉跄跄地走到我的眼前。

而我却无法越过铁门去触摸他，只能无能为力地看着他，说着安慰他的话，尽管心里一阵阵涌上来的酸楚几乎压得我说不出话来。

这种情绪延续了整场戏，也许和原先想象、设计以及原剧本的要求不太一样，但我在那一刻，却是无法控制这种“感同身受”的情绪。

这场戏拍摄得很顺利。

导演孟京辉曾指出：“袁泉是个很用心的演员，不管是否有她的戏份，只要有排练，她准会到场。没有她戏的时候，她会在剧场边的椅子上蜷着看别人演。”

每次演出之前，她总会提前两个小时到达现场，化好妆一个人静静地坐在角落里，沉浸在角色的情绪里。每次排练结束，她总会在排练场一遍遍过戏，不仅是在剧场，片场同样如此。

韩寒回忆拍摄《后会无期》时：“她（袁泉）是一个很低调的演员，来现场只有一个朋友做助手，有时候甚至一个人。默默坐在旁边，脑补走戏。无论做什么事情，都不想麻烦别人。”“无论坐多久，我都没看见她把手机拿出来。”

其实不管是话剧和影视剧，只要是袁泉选择的，她都会静下心，把它当做一件很认真的事来做。

哪怕饰演的角色只有一场戏，“但是我依然很认真，我也把它当作我生命中的一个非常重要的角色，并不在于戏量的多与少。如果你能真的在一部电影中，有一个镜头，你觉得代表了你当时最好的状态，就很满足了。”

她活得通透清白

麦家碧说：温柔不是你说话时轻声，或者你喜欢什么颜色，那些不是温柔，那些只是风格，温柔是心底的善意。

换言之，是心里装着别人。

袁泉和夏雨领证前一晚上，袁泉发信息给自己的化妆师孙海鹏：

海鹏，我明天五点起床看天气如何，天气好就五点半叫你来化妆，如果不好就看后天，可以吗？

心情该是极其激动的，她还记挂着不能打扰家人：海鹏，因为家里有老人，所以进楼时别按对讲，说门号，找保安开门，不行就短我。

袁泉在剧组的人缘也是极好的，无论是大腕明星，还是普通跑龙套的，或者是剧组不起眼的工作人员，她始终保持尊重和耐心。

《后会无期》上映后，袁泉在接受一个采访时，约定的时间都到了，记者却还没有出现，有人担心她会不会觉得焦躁，然而袁泉只是安静地在角落等着。等到记者赶到，依旧是温和地回答所有的问题，未曾有半分抱怨和迁怒。

作家柏邦妮评价袁泉：十年之后，她好像还像我初见她的时候一样，始终没有大红大紫，却是沉金冷玉那样的女演员，她每次出场，哪怕只有一个镜头，却如此隽永难忘。

她活得通透清白。

她的丈夫是影帝夏雨，她和夏雨长达12年的爱情长跑无一不是爆点。却从不见袁泉拿自己十多年的感情炒作新闻。她的婚姻和家庭，一如她的婚纱照一般简单，干净，美好。

她不介意“不火”。“如果能在观众心里留下一些烙印，观众记得你扮演过这么一个让他们喜欢的角色，这是让演员特别满足、欣慰的。”

不管浮世繁华，她只专心潜修自己。对于年岁增加亦无所畏惧。

袁泉42岁了，网上总会出现这样的声音，肆无忌惮对她的容貌指手画脚：

“女神也老了”“没有少年感了”“开始显老态了”……

她却很淡然，更不在乎什么所谓的“黄金时期”：“因为每一个年龄段都会有适合的角色跟戏，我觉得30岁之后的角色会更有可读性，所以我还挺期待后面的角色。”“契诃夫的一些话剧，必须是要40岁以后的脸才能演的。”

没有厌世的神情、没有睥睨的姿态，袁泉甚至也不符合时下“高级脸”的定义。然而，比高级脸更高级的是，骨子里的高级，精神上的高级。

女人的美，是独立、率性、带着层次的美，你能从眼神和肢体中看到她的故事。岁月赋予她们的除了皱纹，还有那份独一无二的气质与性感。

“我觉得好像都是按照自己适应的节奏在走。”袁泉曾经这样说道，不管是生活还是爱情，都守住自己心中的那份秩序，不张扬卖弄，也不自弃自馁。

她曾经唱过一首歌《木槿花》。人生如歌，在浮躁喧哗的娱乐圈里，她始终坚守着自己的梦想，自己的爱情，自己的生活，按照自己的节奏一步一步向前走，干净纯粹，不露锋芒，包容而有力量，柔软而自带光芒。

《中國机长》海报。