高中舞蹈特长生的教学与训练有效策略探究

姚华莎 贵州省铜仁市民族中学

我国教育所倡导的提升全面素质，为培养学生实践与创新能力奠定了基础。在传统的教育观念下，中小学教育呈现统一课题、统一评价标准的现象。这就易造成培养出的学生难以适应现代化、多元化社会发展趋向。此外，新时代的学生个性较强，兴趣爱好、特长也各不相同，如果依旧沿用传统单一的教学模式，势必会消磨学生特长，不利于学生个性发展。舞蹈课程是素质教育背景下，培养对舞蹈感兴趣有特长的学生，以便为高等教育输送更多的优质人才，因此，对高中舞蹈特长生教学与训练进行策略探究，教学意义重大。

一、科学选拔舞蹈特长生

高中舞蹈特长班的开设，其教学意义是发掘学生舞蹈天赋，通过专业训练，帮助舞蹈爱好生考入理想学府。但由于有些学生迫于高考文化课程压力，可能自身对舞蹈不感兴趣，甚至从未接触过舞蹈训练，为升学而选择了舞蹈课程。为节约教学时间，提高训练效果，舞蹈教师在进行舞蹈特长生选拔时，应从专业视角出发，对学生进行认真筛选，并帮助学生进行深入分析，以免学生“弯路”，因选错职业方向而遗憾终生。舞蹈特长生在身形、心态、柔韧度等方面都有着较高的要求，学生只有基础条件好，才能在将来的艺考中占优势，并取得优异的成绩。

二、注重舞蹈特长生自主学习、训练兴趣的培养

兴趣是学生最好的舞蹈老师。由于舞蹈独特的教学特点，需要学生自控力强，自主抽时间进行专业训练。譬如：在某些舞蹈动作训练中，舞蹈教师无法全部照顾到全体学生，只能进行系统的指导，这就需要学生具有一定的自主学习能力。因此，培养学生舞蹈学习兴趣尤为重要。在实际教学中，首先，舞蹈教师应向学生阐明学习舞蹈的优势，舞蹈专业成绩的高低对其升学的作用，并向学生讲解舞蹈特长生毕业前景，消除学生心理负担，使其更好的进行体育训练。其次，利用多媒体向学生展示著名舞蹈艺术家经典的作品，以舞蹈艺术家卓越的成绩激发学生舞蹈学习动力。此外，舞蹈教师应善于激励学生，适时肯定学生自身的舞蹈天赋，引导学生激发自身舞蹈潜质，以便学生拥有足够的能力与信心进行舞蹈练习，进而实现学生舞蹈技能的有效提升。

三、加强教师之间的沟通

在高中学校中，多数舞蹈特长教学与文化课教学呈现各自为营的局势。舞蹈、音乐类专业课教师负责学生专业课教学，文化课教师负责学生文化课程教学，除定期年级组织的例会，其他时间各科教师很少进行互动，这种局势极易造成舞蹈类专业教师不知道学生文化课成绩高低，而且文化课教师也不知道学生专业特长课学习情况，最后易造成学生专业课程成绩优异，文化课却没有过线，势必造成许多具有舞蹈天赋的学生落榜，造成人才的流失。为有效减轻此类问题的发生，笔者认为，舞蹈类专业教师应与文化课教师强强联手，及时的进行沟通探讨，做到双方互相了解艺考生实际学习情况，然后根据学生实际状况，科学的进行 教学指导，以平衡两大方面课程的成绩。

四、因材施教，科学训练

高中学习时间紧迫，且部分学生起点稍低，难以及时适应高强度的舞蹈训练，可能会造成肌肉、韧带拉伤情况，无法继续训练而耽误艺考。这就要求舞蹈教师在理性筛选艺考生的前提下，根据学生特点，有针对性的为学生实际教学计划，实行分层教学，因材施教，继而帮助学生快速掌握舞蹈技巧，实现学生舞蹈能力的有效提升。

(一)注重基本功练习

舞蹈基本功决定着学生的舞蹈表现，包括站姿、肢体位置、关节韧度等。舞蹈教师在训练时，应有目的性的帮助学生矫正舞姿，克服自然体态，待离开把杆支撑后，一对一的对学生舞蹈动作进行纠正，鼓励学生解放全身关节，找寻腰部与肢体之间的协调，以为将来的舞蹈奠定基础。

(二)注重学生舞蹈感觉的培养

在实际教学中，舞蹈教师在学生掌握“沉、靠、冲、含、腆、移”等基础上，利用多媒体科学的设定舞蹈情境，启发学生内心情感与其对艺术的感悟，使学生从内而外，全身心的融入到舞蹈氛围中，进而帮助学生实现情绪、身体与气息的高度统一。

(三)注重学生神情的培养

舞蹈虽是一种肢体语言，但不是狭义上的形体动作，而是情感的抒发与表达。眼睛作为情感表达的载体，在舞蹈表演中起着重要作用。在实际教学中，舞蹈教师应鼓励学生进行眼部肌肉、眼球转动练习，并引导学生将喜怒哀乐等艺术情绪融入到 舞蹈中，以帮助学生更好的理解的舞蹈神韵。

(四)注重学生舞台适应能力的培养

舞蹈教师应打破传统舞蹈教学的羁绊，积极为学生提供展现自我、自主创作的机会，鼓励学生根据舞蹈要求进行自编自演，以锻炼学生艺术思维。实践是培养学生舞台适应能力最为有效的方式，舞蹈教师可定期组织学生进行巡演，为学生争取登台的机会，帮助学生克服舞台僵硬感，提高学生心理素质，使学生形成具有自我特色的舞蹈表演特点，进而实现学生舞台适应能力的有效培养。

五、结语

总而言之，舞蹈教师要想更好的进行教学与训练，必须严把舞蹈特长生的选拔，注重学生自主学习能力的培养，并根据舞蹈特长生的特点，因材施教，才能实现舞蹈教学高质性。