影视剪辑创作中节奏的把握

摘要：在影视科技的发展下，我国的影视领域取得了迅速发展，电影票房屡创新高，观众对影视作品质量、审美要求也越来越高，给影视剪辑人员带来了新的压力。在影视制作中，剪辑的重要性不言而喻，一部理想的影视作品，与剪辑质量息息相关，本文以此为切入点，探讨影视剪辑创作中节奏的把握方式。

关键词：影视作品;剪辑创作;节奏;把握

影视剪辑是对影视作品编辑、拼接的过程，是影视作品制作中不不可少的重要环节。在影视剪辑创作过程中，不仅要契合导演、编剧的思想，反映影片主题，还要正确处理节奏、剪辑之间的关系，更好的来呈现作品主题思想。

一、影视剪辑的节奏问题

节奏是一种完整、连续、规律的运动模式。任何事物都有其特定的节奏和脉搏，在影视作品中，节奏的变化可以表现出影视作品的艺术性，在这一方面，需要对影视作品的镜头长度、结构进行架构，对画面进行组合、拆分。影视剪辑节奏需要处理好内部节奏、外部节奏，前者是心理节奏，是通过记忆、联想的方式来呈现，在剪辑时，需要以音乐画面、镜头长度为切入点;后者是对镜头节奏的组合、拼接，剪辑时，需要根据结构、内容来处理，确保作品能够完整呈现。影视剪辑中节奏的把控需要关注角度、视距、时空、镜头数量、声画结合、次序安排的要求，控制好全片整体松紧度。虽然节奏并非影响观众情感体验的唯一元素，但是节奏的变化是影响观众情感体验的一个重要元素，节奏不同，产生的情感反应也大相径庭。

二、影视剪辑创作中节奏的把握

（一）音乐与节奏

在影视作品中，音乐、节奏之间的结合情况对于作品质量具有重要影响，影视声音有人声、音乐、声响，在剪辑时，需要基于旋律作为剪辑依据，结合画面内容来选择节奏点。如，在文艺汇演、演唱会作品的剪辑中，主要将音乐节奏用视觉化的方式来表现。以跨年歌会为例，在拍摄时，是以弦乐组来演奏，歌手演唱，高潮时间，都有相应的配乐，在剪辑时，需要按照音乐的变化来把控剪辑节奏，先剪辑全景，再从弦乐组过渡至配乐组，下一步就是剪辑歌手，在配乐介入之后，改变节奏快慢，这种剪辑方式让作品变得层次分明。

在人声剪辑上，需要根据具体的情境来剪辑，如果两人在舒缓的环境中谈心，可以将剪辑节奏变慢;如果是吵架的情景，可以加快剪辑节奏。在剪辑人声时，常见方式为“平行剪辑”、“错位剪辑”，对于这两种剪辑方式，可以交叉使用。

在音响剪辑上，需要根据主观音响、客观音响的特点进行剪辑，并充分考虑到商业需求和大众品位。

（二）画面与节奏

在电影语言中，镜头是一个基本单位，是表达影视作品内涵、剧情的基础，根据景别的特点，画面包括特写、近景、中景、远景几类，画面的剪辑需要基于人的生活特点、思维规律来开展，确保动作的连贯性。以谍战剧的剪辑为例，谍战剧经费消耗多、场面大，在剪辑时，不能提前交代所有剧情，在剪辑时，一般先做全景，推动镜头，介绍故事背景，再用近景来展现主人翁的细节，该种剪辑方法符合谍战剧的剧情发展和观众的思维规律，通过各类场景的应用，不需要过多的文字铺垫，即可让观众了解剧情。在恐怖电影的剪辑中，即可采用跳跃式剪辑方式，跨越场景制造恐怖效果，达到刺激感官的目的。除此之外，还可以将不同的景别来组合起来，通过近景+近景、动景+动景的编辑方式来丰富镜头内容。

（三）色彩与节奏

随着电影电视技术不断发展，彩色影片出现以后，色彩在镜头中是一个重要的表现元素，它能够直观的表现作者的情绪、情感和作者心中的意思。在影视作品中，色彩也是呈现场景的重要元素之一，色彩能够表达人物情绪和心理状态，影视作品色彩的剪辑，也要把握好节奏。一般情况下，色彩饱满多用快节奏的方式来剪辑;色彩暗淡建议用慢节奏的方式来剪辑。在色彩的剪辑上，要确保场景、镜头的搭配，从而更好的表达作者的情绪与影片意境。不同的色彩，代表不同的含义，黑色表示凝重、黄色代表高贵、绿色代表生机、蓝色代表忧郁......对于色彩的剪辑，也要充分考虑到节奏要求。

（四）叙事与节奏

剪辑既要保证镜头与镜头组成的动作事态外观的自然、连贯、流畅，又要突出镜头并列赋予动作事态内在含义的表现性效果。影视作品的剪辑，关键要把好影片内容、人物情绪、人物性格、故事发展等，从时空、结构变化来控制节奏。剧本的表现力远远不足镜头，缺乏想象元素，观众无法直接感知，将其转化为人物形象，方可呈现出丰满的形象。在剪辑中，需要控制好叙事节奏的变化，将“开端”、“发展”、“高潮”、“结局”等情节线索纳入其中，激化矛盾，强化节奏。除了叙事之外，心理节奏也是需要重点关注的内容，观众的接受心理本身就有恒定节奏，影视作品的剪辑需要满足观众的审美、心理、生理需求。

三、结语

节奏是影视剪辑中需要重点关注的因素，贯穿于影视作品剪辑始终。剪辑是一项既繁重又细致的工作，一部故事影片往往少则几百个、多则上千个镜头。画面部分有内景、外景，有实景和搭制的景。作为剪辑人员，不仅要具备扎实的专业素养，还要从多个方面提升自我，将各类知识融会贯通，用高超的剪辑技术让影视作品焕发出新的生机。

参考文献：

[1]郭晓璐.影视剪辑中声音和画面与剪辑节奏之间的相互影响[J].科技创新导报.2012 （32）

[2]孙泽玮.大数据时代影视剪辑的艺术特点及其发展[J].电脑编程技巧与维护.2017 （15）

[3]柏晨.影視剪辑的原则与技巧[J].西部广播电视.2014 （07）

[4]李晋林.影视剪辑的“碎片化”——帧剪辑[J].当代电影.2010 （12）

作者简介：胡烙妍（1991.12）女，浙江绍兴，大学本科，助理讲师，数字媒体艺术专业，现从事数字媒体艺术专业老师，单位：绍兴技师学院（筹）绍兴市职业教育中心。