高校音乐欣赏课教学模式的创新策略与实践研究

刘新义

摘要：随着教学改革的不断推进，高校音乐教育领域也应当不断深耕探索，不断改进音乐教育的策略和方法，提高高校音乐欣赏课的教学效果。本文将通过分析当下我国高校音乐欣赏课的教学现状，对音乐欣赏课存在的问题进行探讨，并提出提高教学成果的创新策略与实践途径，望笔者的经验能推动高校音乐欣赏课的长足发展。

关键词：高校教育   音乐欣赏课   教学模式   创新策略

中图分类号：J60-05                 文献标识码：A                    文章编号：1008-3359（2019）19-0108-02

音乐欣赏课在美育教育中占据着非常重要的教学意义，[1]高校音乐教育应当肩负起自己的审美教学责任，通过音乐欣赏教学拓宽学生的眼界，培养艺术审美情趣，最终达到提升个体综合素养的目的。长期以来，我国高校对音乐欣赏课的重视程度普遍不够，音乐教育没有起到陶冶情操、提高个人修养的教学效果，这除了音乐教育工作者们不重视音乐教育的重要性之外，也需要在教育改革的背景下，在教学实践中不断深耕探索，寻求创新教育策略，通过积极的引导，促进高校音乐欣赏教学能够收获更好的效果。

一、音乐欣赏教学积极因素

音乐欣赏教学是一门张力很强的学科，课堂氛围也较为活泼轻松。学生们通过音乐来陶冶情操、升华灵魂，成为了自我实现的有效途径。[2]首先，音乐欣赏教学可以很大程度上激发学生对音乐学习的兴趣。和传统的音乐理论教学课不同的是，音乐欣赏教学属于一种实践性教学，学生通过分析音乐作品提高自身的艺术修养，这比一般的理论教学更加生动，也更能吸引学生的注意力，把握好音乐欣赏教学的切入尺度是提高学生艺术修养的契机，也是推进高校音乐教学水平的关键。

其次，基于音乐作品的丰富性，音乐欣赏的教学范畴非常广，不同类型的音乐给人带来的音乐体验也是不同的，所以音乐欣赏教学具有很强的宽泛性和灵活性，高校音乐教师应当利用音乐的这种的宽泛性，拓宽学生的学习面，让学生可以通过课程接触到更多音乐类型，并在其中发现自己的音乐趣味，提高自身的音乐欣赏水平，在学生找到个体的兴趣点之后，自然能够更加有兴趣进行相关音乐知识的学习，拓宽了自身的音乐理解知识面。

二、当下我国高校音乐欣赏教学存在的问题

（一）对音乐欣赏课程重视程度不强

受到应试教育思维的影响，我国一些高校对于音乐欣赏课程一直不够重视，很多高校就没有公共艺术教研室，或者是“空壳”，没有音乐欣赏课的专职教师，也没有将之作为重点研究和突破对象，音乐欣赏是提高高校音乐教学水平的重要保障，只有将之纳入到高校教育体系中，并使之发挥作用，才能促使我国高校音乐教育更上一层楼。

（二）音乐欣赏课程教学目标模糊

教学目标如果不够明确的话，则很难起到教学全面发展的目的。当下的音乐欣赏教育中，教师往往缺乏明确的教案和备课准备，简单地将音乐欣赏课程看做是让学生听音乐的课程，这就没有把握音乐欣赏教学的重点，而且也说明教师自身对于音乐欣赏课程的教学目标是模糊的，这也将导致对音乐欣赏曲目的选择错误，不仅会降低音乐教学的效率，也会成为学生艺术审美能力发展的阻碍。

（三）音乐欣赏作品单一或者混杂

在很多高校音乐欣赏教学中，安排的欣赏内容不是《梁祝》就是古典交响乐，单一的欣赏内容很容易让学生感到乏味。有些教师为了组织教学方便，会让学生欣赏网络热点音乐和音乐相关视频，在欣赏的过程中教师也不进行正确的积极引导，尤其是对大学生来说，当下网络时代信息噪音很多，很多音乐作品良莠不齐，学生本身缺乏对音乐的基本欣赏能力，则很容易被鱼目混珠的音乐作品影响，进而影响审美水平的提高。

三、高校音樂欣赏课创新教学模式的实践途径

在音乐教育日益发展的今天， 传统的教学手段已经不足以支撑对学生人格的塑造和情感的培养。[3]基于前面所述的音乐欣赏教学的积极因素和当下存在的问题，笔者认为高校音乐欣赏课创新教学模式应从以下途径实践完善：

（一）设立独立的公共艺术教研室，配备专职的音乐欣赏课师资

没有师资哪来的课程重视和建设之说。故此，一定要设立独立的公共艺术教研室，配备专职的音乐欣赏课师资。有了人才和机构的保障，是重视音乐欣赏课的基本条件，并结合学校自身的教学资源完善实践场所和授课模式，做好音乐欣赏的课程体系的教研和督导，才能使高校音乐欣赏课健康发展。

（二）通过案例教学法，围绕教学目标深化欣赏作品多元化、条理化

作为教师必须明确教学目标，并且通过教学目标开展相关工作，强化对音乐教学的目的性。其中，音乐欣赏教师们需要不断改进教学方法和教学理论，不仅要提高自身的音乐修养，也要提高教师的专业素养。案例教学法是音乐欣赏教学中一种创新教学模式，音乐教师可以将音乐作品分成不同的类型进行教学，可以从高校学生喜闻乐见的几种音乐形式入手，这样既能突出欣赏作品的多元化，又能将欣赏作品条理化，比如让学生分析流行音乐的特征，然后将之同古典音乐等类型进行对比，让学生能够通过一个个案例了解音乐的魅力所在，纠正自身的认识误区;同时音乐作品类型的不同，必将给学生不同体验的美感，并拓宽自身的音乐理解知识面。

（三）规范教学流程

任何学科的教学都应该有其科学或独特的教学顺序。教师不能漫无目的进行教学，高校音乐欣赏教学也不例外。笔者认为基本流程可以分为三步，首先，作为音乐欣赏教师应当有明确的音乐教学计划，根据教学目标，选择合适音乐欣赏曲目，进行教学。明确教学目标是非常重要的，是开展教学的关键所在，音乐欣赏教学目标应当根据音乐教学的实际情况出发，根据实际需要和学生的反馈选择音乐欣赏曲目，然后进行重点教学。

音乐欣赏教学第二步就是设定音乐欣赏问题，开始音乐欣赏。在开始音乐欣赏之前，需要教师对学生进行正确引导和铺垫，让学生能够对音乐作品的背景和作者有所了解，然后再推进教学，同时通过对音乐作品提问，引导学生拓宽音乐思维，强化音乐教学的效果。

第三步，音乐欣赏教师应当引导学生自己多思考，提高学生的学习主动性。在音乐欣赏结束之后，教师还应当鼓励学生根据作品作出自身的想象，发表美感体验。并通过听一些其他作品的方式，去感受音乐的感染力，这种拓展不仅在课堂上要通过教师的引导进行，教师也应当让学生能够主动去选择音乐作品进行欣赏，注重在业余生活中提高自身的音乐修养。

（四）搭建师生交流平台，让音乐欣赏深入到生活之中

高校可以通过搭建互联网平台的方式，或者运用混合课程教学模式，让音乐欣赏教育不止在课上可以进行，在课下也可以推进，音乐欣赏教师可以开设网站论坛或讨论小组，利用网络的云共享功能，将音乐欣赏的信息上传的网站上，学生可以随时根据自己的兴趣下载，然后在网上和同学分享见解。这种教学方式不仅增强了音乐欣赏学习的灵活性，也可以增进音乐欣赏的教育实践，一改传统音乐课堂课时安排少的问题，学生可以自行利用线下闲暇时间进行音乐学习，并且降低了学生和教师之间沟通的门槛，学生可以随时向教师反馈教学内容，教师也可以根据学生的反馈优化现有的教学模式和内容。在音乐欣赏教学过程中，教师也可以为学生提供更多的表达自我机会，无论是对音乐欣赏有所想，还是对音乐创作有兴趣，音乐欣赏教师都应该鼓励学生之间进行交流，并提出专业性的指导意见，让音乐欣赏不仅是一门提高学生审美能力的课程，也能够帮助学生实现综合素养的提高。

四、结语

音乐欣赏是欣赏者通过听觉对音乐进行聆听， 并从中获得音乐美的享受。[4]在高校中开展音乐欣赏教学非常重要，音乐欣赏不仅能够提高学生的艺术欣赏能力，也是培养学生社会人格、想象力、共情能力的重要途径。当下社会对人才的要求越来越高，高校教育需要站在更高的角度上进行人才培养，发挥出艺术教育的真正价值来，让创新教育方法起到让音乐欣赏教学丰富学生的精神生活的作用，用艺术的眼光发现生活中的美感，热爱生活进而积极地应对生活中的问题，这才是音乐欣赏教学的最终目标。

参考文献：

[1]付鹏飞.音乐欣赏教学的意义与方法[J].当代音乐，2017，（24）：62+67.

[2]王秀琴.試论如何打造高效的音乐欣赏教学课堂[J].当代音乐，2016，（09）：16-17.

[3]张璟.论音乐欣赏培育人文素养的教学策略[J].当代音乐，2019，（06）：60-61.

[4]惠凡.论音乐欣赏的审美性与创造性[J].当代音乐，2016，（03）：85-86.