主角还是配角：声乐艺术指导的角色释解

施静芳

摘要：从传统意义上说，声乐艺术指导是为演唱者弹伴奏;从声乐艺术指导这一音乐角色的自身来讲，它是一个集指挥、伴奏、指导等综合性的角色。“声乐艺术指导”一词是舶来品，在中国需要对其进行深度释义，尤其是解读其本身所具有的主、次地位的转换，解决众人对声乐艺术指导的一些误读。

关键词：声乐艺术指导   角色   转换   解读   释义   问题解决

中图分类号：J617.13                  文献标识码：A                   文章編号：1008-3359（2019）19-0064-02

一场标准的、有含金量的演唱音乐会，包括独唱、重唱或者合唱音乐会，钢琴伴奏是必不可少。钢琴伴奏在音乐会中表现的好坏也不亚于演唱者的表现。故而，演唱类音乐会是演唱者和钢琴伴奏共同演绎音乐、默契配合的结果。同时，在音乐会之前，钢琴伴奏与演唱者之间的磨合，钢琴伴奏对演唱者的演唱的方方面面所进行的指导也是作为钢琴伴奏者不可或缺的音乐行为。因而，国外对钢琴伴奏这一角色称之为“声乐艺术指导”（coach），它所指导的是声乐的演唱艺术。

一、从“coach”的释义谈起

“声乐艺术指导”一词是舶来品，英语称之为“coach”，从《新英汉词典》（增补本，1978年版）的词义解释来看，“coach”一词有名词和动词两大类意思。其中，作名词说，有四轮马车、公共汽车、船舱、火车车厢、私人教师、辅导员的意思;作动词说，有作指导（或辅导）、作指点、接受指导的意思。该词不论是作名词和动词来看，皆有指导、辅导之意。

首先，作为名词解释之一的“coach”是指人，一个为师的人。即能对人进行某个方面的辅导的老师。作为动词解释之一的“coach”指的是为师者的行为，即对人进行指导或者辅导。早在国外的音乐界，特别是在歌剧界，“coach”被指代为“声乐艺术指导”，即给声乐作艺术表现方面的指导，包括伴奏、语言、剧情表现、舞台表演等，指导的内容较为综合性，对声乐艺术指导本身来说也需要有在音乐领域，或者说歌剧领域有很深的造诣。这种造诣不是单一性的，除了音乐外，戏剧、文学、语言等方面都要有较好的理论和实践基础才能胜任声乐艺术指导尤其是歌剧排练中的声乐艺术指导这一角色。

其次，国内传统意义上将国外所称的“声乐艺术指导”称之为钢琴伴奏。事实上，从当前国内所从事此类工作的现实情况来看，用“钢琴伴奏”来解释确实滞后和单一了。随着我国音乐事业的蓬勃发展，每年不同场地，不同人员所举办的音乐活动层出不穷，水准也逐年提升。同时，近些年来，一大批海外留学归国的音乐专业人才在国内的舞台表现着自己较高水准的专业水平，同时又将国外音乐行为的诸多很有专业意义的理念和做法带回国内，强调钢琴伴奏的多样化作用，让钢琴伴奏向国外所称的“声乐艺术指导”这一角色的过渡并获得成熟定位，在当下声乐舞台表演中已经定格下来。国内的歌剧排演也少不了声乐艺术指导参与排练。“声乐艺术指导”这一角色已经在国内被认可，且音乐界在对其与以往所称的“钢琴伴奏”进行了观念意义上的调节。

二、声乐艺术指导在音乐行为中的角色意义

音乐行为多为表现音乐、阐释音乐的行为。作为演唱艺术的音乐形式，清唱自然是一种情感的抒发和表达，然而，辅之于伴奏音乐的独唱更能有利于演唱者表意和释情，因为有旋律的推动和铺垫。所以，我们通常看到的专业性的演唱表演形式，不论是什么方式的演唱，多表现为“演唱者+伴奏者”的模式。建国70年来，在音乐表演领域涌现了一大批优秀的钢琴伴奏，比如彭雪琼、韦福根、吴龙、邓垚、张佳林等，因为有了他们精彩的演奏，才给予众多歌唱名家充分展示的可能，由于他们的精彩演奏使得诸多歌唱者家喻户晓，闻名于世。因此，钢琴伴奏者在音乐表演行为中并不是我们单纯理解的配角的辅助角色，而是主角即演唱者演唱所不可缺少的一种烘托模式，是与演唱者自身歌唱表达同等重要的角色之一。

自从与国外音乐交流音乐行为的不断增加，“声乐艺术指导”的称呼逐渐代替了“钢琴伴奏”一词。事实上，“声乐艺术指导”这一角色远远超过了为演唱者伴奏这一音乐行为的单一涵意。尤其是在歌剧排练中，演员的招募考核组成员必有声乐艺术指导。演员在与乐队合乐之前，在舞台上的音乐行为几乎都需要声乐艺术指导来负责统筹和排练，声乐艺术指导加一台钢琴可以替代一个交响乐团。国内部分有条件的高校可以在歌剧排练课程或者许多小型表演实践类课程的汇报音乐会中用双钢琴双伴奏来演出歌剧片段，同样不会失去歌剧表演的原本效果。从当前出版的歌剧乐谱来看，《卡门》《费加罗的婚礼》《茶花女》等经典西洋歌剧都有带钢琴伴奏谱的版本，这是体现声乐艺术指导在音乐行为中处于与表演者同等重要地位的有力佐证，因为没有伴奏音乐的烘托，歌剧的剧情烘托缺失了表现手段，歌剧人物的个性和剧情戏剧化也无从体现。

另一方面，声乐艺术指导较之“钢琴伴奏”这一身份功能要求丰富的一面在于声乐艺术指导不仅要能熟练的演奏、对剧情的精准把握，还需要对所排练歌剧的语言及语言与音乐的关系有很好的掌握，并且可以清晰的表达给演唱者，对其有良好的指导作用。首先，要对演员在歌唱中的咬字偏差予以纠正;其次，要将语言的发音与音乐表达相结合，适时与演员共同探讨发音的强弱关系和音乐的强弱关系的如何合理的把握。再次，演唱者情感的起伏表现与声乐艺术指导的演奏之间的一种配合默契的度的掌控，要做到互相促进，共同推动旋律向前发展，音乐表现力不断涌现。

不论称之为“钢琴伴奏”还是“声乐艺术指导”，他（她）与演唱者在音乐行为中的地位不分主、辅，两者是互相依赖、互相促进，共同把音乐演绎美妙的角色地位。

三、声乐艺术指导所要具备的音乐素养和技能

声乐艺术指导作为演唱共同担当歌曲阐释的角色，虽然在舞臺上给人感觉有主次之分，但是在音乐行为中两者角色地位相当，有时候声乐艺术指导的角色还重于演唱者，比如歌剧的排练。因而，对声乐艺术指导本身来说，不仅对其演奏技能和指导水平有衡量的标准，还对其音乐素养也有较高的要求。

首先，声乐艺术指导作为一名音乐人，要用乐来感人，用其演奏的情感表达来阐释歌曲的意思，才能唤起演唱者的共鸣，推动演唱者在歌曲表现上的声情并茂。否则，演唱者缺少乐的渲染，表情达意便少了情感这一场域。

其次，声乐艺术指导自身的文化修养对其理解作品和掌握音乐语音有直接的联系。声乐艺术指导自身的美育受教育水平同样影响着其在理解作品、把握作品的音乐风格、指导演唱者阐释作品等方面。一个优秀的声乐艺术指导，不光是能弹好一手琴，更是能为演唱者指出如何用声音和肢体语言来表现好、阐释透一首声乐作品。引导演唱者通过伴奏的音乐流动来抓住作品的主导动机，以便于更好地演唱献给观众。

再次，声乐艺术指导要有在事业上的奉献精神和无私的精神，实际的指导工作要有耐心，且更要细心。声乐艺术指导在事业上会遇到不同水准的演唱者、不同声部的演唱者、不同音乐素养的演唱者和不同个性的演唱者。能与声乐艺术指导正式合作的演唱者一般都有一定的演唱能力和水平，但是也不乏有例外。因而，作为声乐艺术指导，不论遇到什么样的演唱者，坚持音乐表现为目标，以作曲家、作品的本来意思为基准，准确、完整的表达作曲家笔下的音乐语言。要区别于即兴伴奏，声乐艺术指导引领下的声乐演唱，必须做到二度创作的精准。

传统意义上，声乐艺术指导等同于钢琴伴奏。但是从音乐行为的角度来进行角色的释解，声乐艺术指导有异于钢琴伴奏。为演唱者弹伴奏只是声乐艺术指导的一个方面。声乐艺术指导更重要的指导工作是给予演唱从歌曲的创作背景的解读、音乐语言的分析，歌词的准确发音，歌剧排练中还需要进行剧情的讲解和人物个性的解读，等等。所以，简单的将声乐艺术指导等同于钢琴伴奏是片面的，认为声乐艺术指导与演唱者在音乐表现中的地位具有主次之分也是缺乏全面认识的。声乐艺术指导是具备综合音乐素质和深厚音乐素养的舞台音乐工作者。

参考文献：

[1]《新英汉词典》编写组编.新英汉词典（增补本）[M].上海：上海译文出版社，1985.

[2][美]琼·道纳门，玛丽亚·契亚切亚著.完美的准备——歌剧咏叹调演唱试听（应考）指南[M].罗抒东，译.北京：人民音乐出版社，2008.

[3]程磊.钢琴艺术指导的能力构建及其对声乐艺术表现的作用研究[D].哈尔滨：哈尔滨师范大学.2015年.