渐行渐远的民间刺绣

若 荷

“日暮堂前花蕊娇，争拈小笔上床描。绣成安向春园里，引得黄莺下柳条。”这是唐代诗人胡令能所写的《刺绣》。诗人笔下的绣女，或来自庄园大户，或来自女红作坊，聚集在一起飞针走线，描图绣花，一起刺绣，一起在春天的花园里展示绣工，牵动了诗人婉约的情愫。

在我国古代，凡是女子，无论富家小姐，还是贫家姑娘，织纫刺绣是必习之功，学会了刺绣，也就铺就了未来的持家之路。那时的刺绣，一般用作衣服上的装饰，将一件浑然一色的衣裳，以刺绣的方式进行细微的点缀，使其看上去外形奢华，做工繁美。一个没有机器织纫的时代，仅凭不凡的手工技艺，就可以尽态极妍，实在令人叹为观止。我们看戏曲表演，先莫说演员灵动的唱念做打，单凭那一袭华美的戏衣，就给人珠帘锦绣的感觉，因为刺绣，才有了舞台上的水袖轻回，曼妙姿态。

因为刺绣，从而产生了绣楼，它不仅是一个生活、休闲的场所，还是古代女子学习女红技能的场所。绣楼的产生，促进了绣楼针法以及图案的创作。旧时女子八九岁习刺绣，十几岁习缝纫，纺织、刺绣、剪花等工艺都要精通。学习刺绣首先锻炼的不是手巧，而是定力和心性，练就女子心静如水的优雅气质。

传统刺绣，是我国悠久的民间艺术，已有几千年的历史，它的工艺遍布全国，比如湘绣，苏绣等，针法也各有不同。唐时针法就已丰富多变，有平绣、打点绣、纭裥绣等，到宋时更趋完美，变化无穷，至明清时期，针法已有九种之多，可表现出不同色阶的深浅变化，体现色彩鲜明的装饰效果。有了上面的各种针法，古代做工繁琐的服饰就可以长裙飘逸了。白居易有诗云：“红楼富家女，金缕刺罗襦”，便是对精美刺绣的赞咏。

正值妙龄的女孩每天做完家务，就喜欢托着个绣花绷子练习刺绣。绷子是竹篾做的，两个一大一小的竹圈紧紧相扣，将布料紧绷在上，用这种方法绣床围、绣枕套、绣茶盘巾、绣门帘。乡下的屋子，一排三间，中间是堂屋，两边为里间。里间没有门，大都悬块布帘遮挡着，以便主人在里边活动，于是绣花门帘就派上了用场。有着门帘的房间，必是女孩居住的闺房，每每进出，女孩手儿轻挑，窈窕身子一闪，别有韵味。

女孩到了将要出嫁的年龄，家里人要种桑养蚕，剥茧抽丝，将细心缫好的丝线染成五颜六色，供家里的女孩做嫁妆。没有长足的功夫，是做不出一袭华美的嫁衣的。除此之外还要绣枕头、绣门帘、缝绣球。嫁妆的多少不仅关系着新媳妇的女红是否精湛，还透露出新媳妇娘家的家境，决定着她在婆家未来的地位。

乡下的女孩学习刺绣的机会特别多，冬天下雪的时候，姐妹们聚到一起围坐在床上做女红，一边做一边切磋技艺，既增添了情趣，又增进了邻里间交往，哪位姐妹的刺绣做得多，说明她不久就要嫁了。出嫁的那天将新娘的绣品往红漆家具上一摆，由送亲的人用两根木杠抬着，和其它嫁妆一起穿街走巷，每经过一个地方都有人围拢观看品评绣工。

新婚之后，日子按部就班，新媳妇除做家务之外便又开始了新的刺绣，做虎头鞋，缝虎头帽，绣婴儿戴的小肚兜。肚兜所用的布为大红色，上绣蝎子、蜈蚣、蛇、蟾蜍、壁虎等图案，据说可以驱邪祟，避五毒，护佑婴儿健康成长，以浓郁的乡土气息，表达出质朴的人间情感。

如今，无论是城里还是乡下，很难找到一个练习绣花的女孩。集市上，商场里，到处出售着机绣的用品，尽管针法粗糙，仍然受到临嫁之女的青睐。那种与众姐妹一起探讨针法、切磋技艺的场景和时光，离我们渐行渐远了。

近年来，各地民间刺绣工艺合作社悄然出现，在这里不仅能领略到精湛的刺绣技艺，还能感受到浓浓的民俗文化。这些绣女不同于旧时代的妇女，刺绣不是为了生活之需，而是为了追求独特的创意、情趣和个性。大至古色古香的绣衣、绣被、壁挂，小至针线细密的荷包和挂件，凡是与刺绣有关的作品，展橱中都琳琅满目。她们还深入乡村，搜集民间绣品。在民间刺绣工艺橱窗里，甚至还能看到收藏百年的轿帘、门帘。这些绣品针法匀整，线条流畅，色彩和谐，精美至极。她们用自己的坚守，唤起了人们对民俗文化的热爱和珍视，推动了民间刺绣和民俗文化的挖掘和传承。