汉代铜灯中所蕴含的工艺美学思想

摘要：本文主要围绕汉代铜灯来探讨其工艺美学思想。汉代是中国工艺美学实践的高峰时期，由于社会经济得到了很大程度的恢复和发展，继而使得手工中的铜器、漆器、陶瓷、染织、金银器、画像石等都是这个时期重要的工艺品，不仅种类繁多、样式多样，而且在制作上也都十分精美。不仅反映了古代社会生活的风貌，也体现了汉代古拙却不失典雅，质朴中略带灵动的工艺美术特点。

关键词：汉代铜灯;工艺美学;现代设计

一、工艺美学思想概述

工艺美学思想发展至今，其内涵之广泛，内容之全面，影响之深刻，是不能简单地将其纳入一个学科中去的。“工艺”涉及的方面非常广泛，是人们所制造出来的美的物品的集合。“包含了所有具有美的因素的技艺，既有传统工艺所包括的实用工艺、陈设工艺……也包括后来没有发展成独立艺术品的日常器用……” [1]工艺美术从本质上说，是人类社会的一种造物活动，而美学则是在实践基础上对造物法则包括性质、材料、工具等的研究。由此可见，相比于传统美学来说，工艺美学更贴近哲学。

二、汉代铜灯的工艺美学思想

（一）科学之美

“铜灯的结构主要由三部分构成：灯座、灯身、灯盘。灯座主要起防止热的灯体与下面的物体接触和便于放置的作用;灯身连接灯盘和灯座，可做各种造型和起平衡重心的作用;灯盘内放燃料和灯捻。”[2]我们可以看出汉代铜灯的结构已经相对完善，后来人们为了防止火焰外窜又发明了灯罩，使之更加安全，也保护了环境。同时，为了使用上的方便，灯具的各个部分可以拆卸，便于清洗和运输。比如长信宫灯，宫女呈手提铜灯，直腰跪坐的姿态，腰和腿之间设置转角，可以让燃烧后的烟雾不容易扩散;同时，这样的姿态不仅使底部受力面积增加，起到稳定的作用，而且烟雾也更容易被吸收。这是一项既科学又美观的工艺品。

另外在制作尺寸上，汉代铜灯也颇有考究。唐代之前很少有椅凳的发明，所以人们一般都是以两膝着地，臀部落在脚后跟上的姿势跪坐在地上。当一个成年人跪坐在地上时，眼睛距离地面的高度一般是半米，而汉代铜灯的高度普遍在20-50厘米之间，20厘米左右的灯可以放在几案上使用，40厘米左右的则可以直接放在地上。此外，还有少数超过100厘米的灯具，主要是为了照亮整个室内空间。例如在1980年江苏邗江出土的错银牛灯，这是东汉早期的作品，它的高为46cm，长为36.4cm，穹顶形盖的灯罩上弯曲下来一把手直通牛首，便于提携的同时也可以用此收集烟雾到牛腹，起到了保护环境的作用。

（二）工艺之美

汉代铜灯按功能的不同可以分为虹管灯、筒灯、行灯、吊灯等。其中有大量造型多变、构思巧妙、工艺精湛的铜灯出现，根据造型还可分为人俑形灯、类物形灯、动物形灯、连枝灯等。其中动物造型的比较常见，不仅造型精美，而且赋予一定的含义。例如常见的“卧羊铜灯”，表现了羊伏在地上的形态，在中国古代，羊与“祥”通用，寓意吉祥。此外，“铜铸朱雀”是比较特殊的一种，通常置于大型屏风、屏障的顶部转角处，灯身以朱雀为造型，做展翅欲飞之状，雀首立一长管，双目圆睁，颈部塑造出优美的曲线，雀的双足踏在一块青铜板上，尾部卷起，视觉上達到了对称、平衡，既美观又便于提携，与屏风完美融合，妙趣横生。

汉代铜灯的纹样也非常丰富，有根据动物轮廓绘制的动物纹，有根据自然界元素绘制的云气纹等。工艺制作上有鎏金、彩绘、雕刻、镂空、错金银等。这都是古代工匠们经过长期的实践探索，按照美的法则和当时的审美需求创造出来的。

（三）实用之美

除了照明之外，汉代由于流行厚葬之风，所以铜灯在当时也起到了陪葬的作用。考古发现，汉代铜灯全部出自贵族之墓，这些精美的铜灯之所以能够作为随葬品，不仅因为所有者对它的喜爱，也从侧面反映出铜灯的贵重，并非常人可以使用。此外，汉代铜灯的广泛使用，让夜宴和夜市成为可能，汉朝歌舞升平的局面就展现了铜灯的作用。一改农耕社会“日出而作，日落而息”的生活，延长了人们可利用的时间。

总的来说，汉代铜灯实现了实用与美、功能与形式的完美结合，既起到了实用的作用，又可以摆放在室内，具有观赏作用。

三、汉代工艺美学思想对现代设计的启示意义

“重己役物”“致用利人”“审曲面势，各随其宜”“巧法造化”“技以载道”“文质彬彬”这六点形成了工代工艺美学的基本特征[4]。这包含了人与物、人与自然、造物法则、功能与形式等方面，是对中国工艺美学思想的本质概括，也为现代设计的发展提供了理论依据。

设计永远是为了人而服务的，现代设计要以设计出具有人文主义情怀的产品为出发点，关注消费者心理，将可持续发展和环境保护放在重要位置。提高对自然和周边事物的敏感度，不断进行设计实践，努力实现现代设计的新突破。

参考文献：

[1]杭间.中国工艺美学史[M].北京：人民美术出版社，2007.

[2]高月红.浅谈中国汉代铜灯的工艺之美[J].兰州教育学院学报，2007（03）：53-55.

[3]麻赛萍.汉代灯具燃料与形制关系考[J].考古与文物，2019（01）：56-61.

[4]杭间.中国工艺美学史[M].北京：人民美术出版社，2007.

作者简介：靖江雪（1996.4.23），女，汉族，籍贯济南市，硕士，山东工艺美术学院，研究方向为艺术设计视觉传达。