禁锢与舒展

摄影：Cristina Coral（意大利）

编辑：魏安城 图：本刊资料

意大利摄影师克里斯蒂娜·科拉尔的作品并不是对外部现实世界的反映，而是“来自我们每个人内心深处和神秘力量”。她致力于通过摄影探索语言、观念、情感以及美学。她的作品画面简洁、规整，女性形象冷静、孤独，且置身于空旷而有强烈陌生感的环境中。在她看来，摄影是关于感觉的艺术，而不是视觉。

克里斯蒂娜·科拉尔，出生于意大利东北部美丽的海滨城市里雅斯特。她的父亲是当代古典音乐的著名作曲家，她在一个充满音乐和艺术的环境中度过了童年，周围环绕着关于美的创造力。她说：“父亲的音乐创作思想对我的生活产生了巨大的影响，我相信这有助于提高我的艺术灵敏度。我的父亲总是告诉我，‘当你能够找到一个远离世界喧嚣的内岛时，你就能找到创造力和道德尊严。’艺术自由在决定我的风格方面发挥了重要作用。”也许这种自由正是因为她是一位自学成才的视觉艺术家。科拉尔在音乐学院学习长笛，但她从没想过要展开一段音乐生涯。她最初用母亲的胶片相机拍摄“只是为了好玩”的照片。“相机是一个迷人的工具，可以帮助我探索自己和周围的世界，对我而言，摄影已成为一种必不可少的语言。”在她看来，图片作为表述的方式胜过千言万语，一张图片可以说明一切。“它们更容易记忆，也与实景相关联。照片能够捕捉到文字无法捕捉的情感。”

从2013年开始，科拉尔选择了摄影作为自己最主要的艺术表现方式，她目前在意大利、柏林和斯洛文尼亚工作。“我不认为自己是一名摄影师，但我认为摄影是表达我的情感和创造力的一种方式。我还在实验中，可能永远不会结束。”