东北题材影视剧音乐中萨满文化元素探究

汪 健 常 乐 (北华大学 音乐学院，吉林 吉林 132000)

一、东北题材影视剧音乐的地方特色

近几年来，东北民歌因其旋律朗朗上口而得到广泛流传。东北地区的民歌大部分以劳作农民为主要风格进行传颂，例如《拨粮包号子》《打路基歌》等，这些都是以表现劳作农民为主要风格的歌曲，其歌曲的表达意思和情态也十分直接、生动。民歌从生活状态、民风民俗等其他方面也体现了东北农民的性格乐观、真实、爽朗的特点，其生活方面存在共同性，从而可以从东北民歌中看出当下东北的各色风情。东北题材影视剧音乐创作上很大程度上深受东北二人转(1)二人转史称小秧歌、双玩艺、蹦蹦，又称过口、双条边曲、风柳、春歌、半班戏、东北地方戏等。它植根于民间文化，属走唱类曲艺，流行于辽宁、吉林、黑龙江三省和内蒙古东部三市一盟。东北特色二人转主要来源于东北大秧歌和河北的莲花落。用东北人的俏皮话说：二人转是“秧歌打底，莲花落镶边”。莲花落亦称“落子”，是北方的一种民间说唱艺术，边说边唱，且歌且舞。二人转是在东北大秧歌的基础上，吸取了河北的莲花落精华，并增加了舞蹈、身段、走场等演变而成。自草创至今，二人转有近300年的历史，艺人师承关系可上溯到清朝嘉庆末年，在历史上曾形成东、西、南、北四个流派。东路以吉林市为重点，舞彩棒，有武打成分。西路以辽宁黑山县为重点，受河北莲花落影响较多，讲究板头。南路以辽宁营口市为重点，受大秧歌影响较大，歌舞并重。北路以黑龙江北大荒为重点，受当地民歌影响，唱腔优美。旋律的影响。而东北二人转在很大程度上借鉴了满族萨满文化(2)萨满文化是我国古代北方民族普遍信仰的一种原始文化。满族在漫长的历史时期内信仰和继承着与通古斯人的古老的多神信仰一致的萨满教。萨满一词最早出现在南宋历史文献《三朝北盟会编》中，它是女真语，意指巫师一类的人。的底蕴，从装束扮相、表演形式、角色表现手法、肢体动作都很大程度上延续了萨满音乐文化。

改革开放以后，由于社会进步和人民的思想开放，可以通过歌曲看出当下人民的心理和性格的改变。东北影视剧涌现了一批又一批的优秀作品，例如《咱们屯里的人》《激情燃烧的岁月》《我的家在东北》等各色作品，无一不体现出东北人民对东北的热爱和称赞，而这些爱和称赞真实、直接、热烈。“有欢就会有悲”这句话蕴含的道理也适用于音乐创作，在悲伤、难过之余，人民也用歌曲的方式把自身的情感表达出来。这是个值得深思的问题，随着大众审美不断提高，音乐研究学者群体也日益壮大，这类群体将目光转移到东北民歌领域进行研究学习，从而使东北民歌从发展滞后逐渐向快速发展转变，成熟度不断提升，发展规模不断壮大。本土作曲家杨柏森先生是著名的东北风歌曲的创作人，他创作的歌曲表情达意，情感准确，具有个性化、地域化、生活化等特点。他学习研究其他曲艺门类的精髓，并将其融入自己的音乐创作中。比如《大姑娘美大姑娘浪》运用了西河大鼓；《我是吉林人》吸取了满族神调的元素，充分体现了满族萨满文化对东北风格曲目的重要影响。《情探》作为吉剧代表剧目，较之其他曲目存在一定的差异性，在创作中吸收了地方特色文化，借鉴了地方音乐形式的风格，方式的不同来源取材于东北二人转、民歌、满族的“神调”(3)满族萨满神调是满族家祭时所用曲调，歌舞祀神是其主要表现形式。神调为祭祀的核心，有自娱和娱神功能，萨满举行跳神仪式时，领神人萨满与祝神人“栽立子”头戴神帽，身穿法衣系腰铃，手执抓鼓或单鼓，边奏边唱边舞，完成“跳神”“放大神”“祭天神”三大祭祀。满族神调由两个乐句和四个乐句构成单一乐段形式，乐句大多对称整齐。民族特色方式和风格，作品同时改变和创新了音乐曲调从而创造新形象，更加完美地彰显了剧中人物的特点和个性，更好地诠释了作品的情节和深度。

二、东北题材影视剧音乐中萨满文化元素的展现

(一)东北题材影视剧音乐的整体设计

在现代社会高速发展的时代，农村生活发生着翻天覆地的变化。城市的生活观念、思维变化、生活方式也在悄然影响着农村人民的生活和思维方式。在这种背景下，电视剧《乡村爱情》较为直接地体现东北农村青年生活、劳动和爱情。在创作《乡村爱情》之初，作曲家就已经开始思考，只是运用纯粹的传统民族音乐来展现，其效果不真实、不直接。在深思熟虑下，作曲家采用了原始文化满族的音乐风格，与现代音乐进行融合，同时在创作旋律中运用了满族神调的音乐元素以及爵士乐的节奏，把古老的神调与现代流行元素完美结合起来，既表现了乡土气息的特点，又有流行时尚的风格，使整部音乐民族风格浓郁的同时，又不失时代特色。纵观整部电视剧，音乐作品选用民族乐器进行伴奏，用以表现农村生活的丰富多彩，气氛昂扬轻快，选用电声乐队来表现人物复杂、矛盾的心理活动。民族音乐与电声音乐辩证统一、相辅相成，既相互区别，独立展现不同的内容，又服务于整部电视剧统一的主题和基调，显示了作曲家在制作东北题材的影视剧音乐方面强劲的整体控制能力和独特的构思能力。《乡村爱情》这部电视剧音乐以歌曲为主，器乐曲为辅。例如《谁是我的新郎》这首歌曲是通过原始文化满族音乐风格与现代音乐风格的完美融合来表达的一首作品，在萨满与现代流行音乐两种风格的融合下歌曲更具深度。歌曲经过一轮一轮的变奏、展衍，柔美悠长的电音和古典萨满曲调的融合，将歌曲中乐器的声音发挥到了极致，从而表现出缠绵舒展、如泣如诉的效果，更好地揭示了人们的内心深处。歌曲通过弱起的节奏对人物心理进行刻画，表现了角色心思深沉却又渴望爱情，情感缱绻，继而迅速接以齐唱，旋律欢快跳脱地带出“我是你的新郎”。这种表演形式是领唱，来自东北地区“二人转”，“二人转”的表演则是源自萨满文化。由此可见，萨满音乐文化对东北题材影视剧歌曲有着深远的影响。

(二)东北题材影视剧音乐作品创作的多样性

随着影视剧产业的不断发展，东北题材影视剧层出不穷，其音乐也越来越丰富。在塑造不同人物的过程中，作曲家采用不同的音乐元素、不同的乐器以及不同的表达方式。电视剧《欢乐农家》是近些年来相对优秀的影视作品，与《乡村爱情》描写爱情题材的影视剧不同，这部剧是以整个家庭视角来体现的，与以往的东北题材影视剧相比较，更具时代感，反映了当下人们面临的新问题。由于是一部喜剧类型的家庭剧，因此在刻画人物性格上，音乐创作用得恰到好处。例如剧中老三和二嫂经常“斗智斗勇”，这也是剧中的矛盾与笑料，在描写这个的时候音乐多以轻快的节奏来处理，当然与其他东北题材影视剧作品一样多采用了民乐来演奏，但是在配乐方面作曲家巧妙地以满族乐器唢呐、二胡等作为主奏乐器，曲调上也借鉴了萨满神调的音乐风格，使整部作品更凸显出诙谐的一面。而在叙述大哥和大嫂这对善良朴实的夫妻时，则采用了抒情的慢板节奏，在曲调上融入了现代音乐元素，令观众印象深刻。

综合全剧可以看出，歌曲的作者在对农村生活进行描述时，充分考虑到了人物的内心世界，从而采用满族传统乐器来进行伴奏，使之曲调时而热烈时而欢快；而在其氛围下揭露人物深沉、矛盾的心情则要采用电声乐队来加以烘托。传统的萨满音乐与电声音乐两者既相互结合但是又各自独立的特点使两者在音乐领域中可以相伴相生、相辅相成，从而达到最佳效果。可见作曲家们对音乐整体性的认知和巧妙运用。

三、东北题材影视剧音乐的艺术特征

萨满民间音乐是我国传统音乐的重要组成部分，具有重要的地位，能够为各类音乐创作提供丰富的启发和灵感，通过影视剧音乐的新型艺术表现形式，正在探索民族民间音乐的新出路，并焕发新的生机。音乐是一种模糊的语言，不具有直观性，但是音乐不仅是表现和刻画，在表情和描绘中能体现高度的概括。一部优秀的影视剧作品通常只有一首或两首主题曲，但是它可以通过不同的表现形式，如快慢、伴奏、变调等的改编，使同一段音乐在不同地方表现剧中人物不同的思想感情，如《乡村爱情》中，王小蒙和谢永强恋爱时用的抒情音乐，可以表现他们纯洁的爱情，但当用在刘能或是谢广坤受到挫折的时候也可以加快或变调，增强了他们可笑而又无奈的外在形象。进入21世纪以后，东北农村音乐作品转变了形式，以往遵循整首歌曲的基调，通过改编或套曲获得新作品的方式被取代，转而普遍将东北民乐、东北民歌的典型音调作为动机表现核心，在遵循东北语言特色的基础上，借鉴萨满传统音乐文化元素加以变化发展。以歌曲《圆梦》为例，引子部分借鉴萨满神调的曲风，用男女声齐唱的方式演绎“刘老根儿呀刘老根儿”。歌曲以“双十比”“盼五更”为主体，以严格的上方四度模进填充歌曲反复部分。再例如《会飞才叫龙》以东北民歌“光棍哭妻”和“如难”为素材基础。这两首民歌类似于京歌，是二人转这种传统剧种与现代歌曲元素相融合的产物，提高了传唱度，既作为新的窗口向观众展示了二人转艺术的独特魅力，又为二人转艺术实现新发展、新突破提供了新选择。

四、结语

影视剧音乐是新兴的综合音乐形式类别，借助我国电视艺术的蓬勃发展，逐渐走入大众视野并获得广泛认可。通过对东北题材影视剧歌曲分析，可以看出萨满音乐在我国东北地区的影响以及地位。虽然在时代和社会发展的影响下，东北地区的主题已经转向汉族人民，但是萨满音乐不仅未曾失去生存和发展的空间，反而探索出一条新的道路，成为东北民间音乐的一个标志。伴随着人们对影视歌曲的喜爱，萨满音乐也逐渐受到关注，而萨满音乐也不仅仅局限于祭祀神调。在这些影视音乐类别中，满族音乐还是比较新颖的综合艺术品类，在影视艺术不断发展过程中，能够获得广阔的发展空间，影视音乐作品也将会越来越受到喜爱和关注。将萨满音乐元素与现代流行元素结合，并融入东北影视剧歌曲中，这种创新使大众喜闻乐见，不仅使传统的萨满音乐得到了传承也提升了影视剧的艺术品位，能够吸引更多具有不同审美情趣的观众。在漫长的时间和发展中，虽然人们淡忘了历史长河中传统音乐，但是音乐应该存在于人的生活中，而并非淡忘，所以我们只能让它回归生活并不断地繁衍下去。