让非物质文化遗产多方位活起来

张蓉蓉

〔摘 要〕全国非物质文化遗产澧洲荆河戏剧种，全国仅一家专业剧团，非遗传承人既是技艺的表演者也是也是非遗活态保护推广者，传承人；澧洲荆河戏，既要抢救资料，又要不断走向市场，活跃在舞台上，只有与网络结合、利用媒体宣传，才能扩大其影响力，扩大观众面，非物质文化遗产活体保护，才能传承好非物质遗产保护。

〔关键词〕非遗保护；多方位推广

非物质文化遗产是我们中华民族的文化根脉。戏曲艺术数百年深受人民喜爱，滋养了人们的精神生活。荆河戏起于明初永乐年间，明末清初秦腔戏班随李自成军来到澧州，艺人们四处流散，到清代初年基本完成了楚调与秦腔的"南北结合"，形成荆河戏弹腔的“南北路”。澧州荆河戏是在湘西北及湖北荆州、沙市等地流行的一个戏曲声腔剧种，因流传于长江荆河段而得名，历史上曾有上河路子、大班子、大台戏等名称，抗战期间又曾被叫作楚剧、汉剧、湘剧，1954年正式定名为荆河戏。

荆河戏的传统剧目较为丰富，保存下来的有五百多出，其中包括整本戏四百五十多出，散折戏六十多出。荆河戏的表演讲究内、外八块的功夫。“内八块”功夫指人物的喜、怒、哀、乐、惊、疑、痴、醉等内心情感，“外八块”功夫则指云手、站档、踢腿、放腰、片马、箭步、摆裆、下盘等八种外部形体程式动作。荆河戏以武戏见长，尤以各种姿态的“拗军马”“抖壳子”最具特色。

荆河戏音乐南北交融，别具韵味。荆河戏北路唱腔保留有由秦腔向弹腔衍变过渡后期的呔腔，属荆河戏独有的特殊唱腔。另有一种北路唱腔，用南路定弦演唱，名为“南反北”，又称“子母调”，用以表现人物的思虑、悲伤、恐怖等各种情绪，而子调则表现病危、死亡等情绪，这在其他皮簧腔剧种中亦较为少见。荆河戏南北路唱腔中还有很多特殊唱法，如十八板、十三板、正八句、龙摆尾，南路正反“马头调”“八块屏”等等。荆河戏唱腔响亮、气势宏大，演员用嗓根据行当不同而有所区别。须生多用边嗓和沙嗓，小生、旦用假嗓，花脸用“本带边”，小花脸、老旦则用本嗓，念白主要采用澧州官话。澧州荆河戏历史悠久，至今仍保留有大量珍贵的原始曲牌、堂曲、打击乐谱等，在语言学、民俗学、民族音乐史等方面均具有很高的学术研究价值。由于多种原因，湖南的5个荆河戏专业剧团，有4个已先后解散或解体，只剩一个澧县荆河剧团还在艰难地支撑着。在此情势下，抢救与保护荆河戏已是刻不容缓。

一、让荆河戏活起来，传承人应该有技艺、有活力

我认为，戏曲传承人不仅是优秀表演者，而更应是活态保护的践行者。只有演出，才能让荆河戏活在人们记忆里，活在大大小小舞台上，不仅活在口传心授中，也应该活在动态发展中。

荆河戏的生命力体现在鲜活的舞台性。我从艺三十五年，出演三十多出戏，作为传承人后，组织复排了《二度梅》等十多出传统折子戏，先后创作排演了新编剧目《夫人令》《郑官恩怨》《蒋诩武》《城头山》。

我县演员青黄不接，笔者忧心忡忡。我们向政府提出培训小演员的请示，不久就得到回应，县政府还为学员解决户口，待遇，分配问题，使荆河戏剧团后继有人，荆河戏艺术传承有序，薪火相传。

二、保护非物质文化遗产戏曲人才，必须大力培养艺坛新苗

戏曲在网络时代的确日渐衰退，在多元化文化面前不具备竞争力，戏剧演员面对利益诱惑人心思动。如何让演员安心敬业，只有爱上荆河戏才可能传承非物质文化遗产荆河戏，我们团争取到县里演员的工资全额拨款，解除了演员后顾之忧，对优秀人才予以各种激励机制，鼓励多劳多得，推荐优秀演员去省级剧团拜师学艺，外出观摩非物质遗产展览和演出。演出中让他们挑大梁压担子，促使青年演员成才，这些收到较好效果。

我也以带徒弟方式，口传心授，严格要求传授剧目，荆河戏剧团一批非物质遗产年轻的传承人也渐渐形成后备军。

三、多元化的传承，才能让非物质文化遗产活起来。

传承要有队伍，仅仅靠传承人一己之力还孤掌难鸣，要有队伍、有策划，有演出、有宣传、有粉丝，传承才能够接地气，有活力。

让非物质文化遗产在文艺晚会有一席之地。我经常在本地大型文艺晚会中挤进非物质文化遗产节目，如《寒江关》《夫人令》；《杨八姐闯幽州》的唱段和都在综艺节目中有所表现。

尽量充分利用现代电视传媒手段传播非物质文化遗产。我们录制的戏曲MTV《澧阳魂》，在中央电视台戏曲频道播出，获得中央电视台戏曲MTV大赛银奖，在全国、在湖南产生了很大的影响；荆河戏戏歌《千年古城城头山》通过微信平台不断的转发，点击量达到8千多，非物质文化遗产走进了真真切切千家万户；让非物质文化遗产进学校，这是争取在学校基基础教育有一席之地，我们在中小学办荆河戏戏曲兴趣班，笔者定期去讲课，教唱，甚至让不同行当的演员去表演戏剧手眼身法步，比较声腔艺术的流派、特点。让古老的艺术滋润孩子们的心田。

毋庸置疑网络信息量大，花样翻新快。郭德纲曾经感慨万千：相声必须与网络共存亡，也必须保留舞台演出阵地。非物质遗产也要双管齐下，才能做活传承与保护的文章。

澧县、津市有五支荆河戏业余剧团，他们队伍不大但是演出多，走街串巷，婚丧喜事都活跃他们的身影，笔者主动为他们排练荆河戏，提供荆河戏音像资料，曲谱，因材施教、言传身教让他们受益匪浅，五个荆河戏业余剧团，每年演出三百多场，既大大丰富了老百姓的文化生活，也无形中让荆河戏活跃在乡田间地头，因此，业余剧团是不可小视的力量，他们也是活体保护的实践者。

四、与时俱进，重视传统传承也用悉心重新改造

非物质文化遗产保护有两种观点，一是视戏曲声腔为文物，拒绝改编，保持原汁原味，这样仅仅能作为遗产保护，不利于活体保护。

再一种观点认为，只要有利于传承，可以随意改编，手段杂糅，实际上却不伦不类，这样也不是非物质文化遗产保护的好办法。

戏剧理论家刘厚生说，“戏曲保护要分层次，有一些音乐唱腔、扮演程式、曲牌、剧本可以优胜劣汰，选择扬弃，但是要保存资料，因为她不可再生，一些有丰厚文化和历史悠久人民喜闻乐见要香火延续，并且要使其焕发青春。”分门别类也是科学的传承方法。我们保留剧目包括《百子图》《楚宫抚琴》《大回荆州》《双驸马》《沙滩会》《翠屏山》《反武科》《秦雪梅》《三娘教子》《一捧雪》《四下河南》等。

笔者经过十年的传承保护经验，体会到传承保护应该与时俱进，将荆河戏戏曲恰到好处导入当代元素，将古老艺术融入当代审美意识，农耕时代文明节奏适应现代快节奏，舞台艺术推广与网络、电视、微信、多媒体结合，推出观众喜闻乐见有利于传播与学习的非物质遗产澧洲荆河戏，既要抢救，保护，资料又要不断走向市场，活跃在舞台、媒体，才能扩大影响力，扩大观众面。如果仅仅在一些资料里，或者束之高阁，那是我们传承人的无奈与失职。也偏离了非物质文化遗产传承保护的实际意义。

因此我们对流传下来的168部荆河戏分类整理，分出档次，区别对待，抓住重点。做出规划，争取资金分别推出。发掘非物质遗产的精神文化价值，使其更好地活体传承，薪火相传、后继有人、后继有“戏”是我们非物质文化遗产传承人的历史使命和担当。

（责任编辑：牧鑫）

注 释：

①徐建《文化遗产备忘录》/四川大学出版社 2009、150

②王瀘 《荆河戏声腔艺术》/中国文联出版社2012、29

③刘厚生 《戏曲艺术长短文》中国戏剧出版社/2013、17