沉浸式视觉体验在公共展示空间中的应用研究

唐雨果

一、公共展示空间与沉浸式视觉体验

1.公共展示空间概述

公共展示空间是面向社会、公共大众所使用的较为常见的场所，其目的在于进行相关展示，常见的公共展示空间按其使用目的分类可分为美术馆、博物馆、城市综合体、会场等等。而这些公共展示空间都具备艺术展示、活动经营、商业销售等作用。

2.沉浸式视觉体验概述

随着科学与技术的不断发展，提及沉浸式的应用，其多以表现为听觉上的代入感以突出优越的听觉体验，广泛运用于娱乐、影视活动中，而沉浸式视觉体验则是观者在进行视觉活动时，身临其境、沉溺其中的一种良好体验感，其视觉体验内容往往可以通过技术的交叉融合所产生。沉浸式视觉体验与传统意义上的视觉体验不同，主要在于探索视觉体验中沉浸感的产生，其目的在于贴近与观者的视觉认知与倾向，且有效地迎合观者的视觉审美情趣。

3.公共展示空间与沉浸式视觉体验的关系

在公共展示空间需要关注其本身的核心功能，即展示性，基于该性质的体现可通过一定展示设计的方式进行，实现对空间的塑造的同时完善整体的视觉感知与识别。而展示通常情况离不开视觉的参与，沉浸式视觉体验对于实现公共空间的展示性具有积极意义，能够让公共展示空间既具备实用性，又兼具形式感。在利用公共展示空间进行活动的同时要强化与观者的视觉互动体验，既要展示也要沉浸，其具体可以理解为针对于展品所呈现的展示性，也同时针对整个展示空间的沉浸感。

二、沉浸式视觉体验在公共展示空间中的类型与表现方法

1.借以艺术装置进行氛围营造

艺术装置运用于展示空间中能产生较为强烈的视觉体验感，且往往能够契合公共展示的主题使观者沉浸于该空间的视觉交互表达。

国际时装品牌Alexander McQueen在巴黎时装周上将其新品服饰展示的主题与展示空间进行结合，围绕巨石这一元素进行视觉氛围营造，旨在表达环形石阵埃夫伯里的面貌，模特在秀场通过走秀展示新品服饰的同时突显出当前场所带来的和谐效应，且能给观者带来一种与之匹配的主题氛围，能够让观者从秀场的展示表现中集中注意，在推广品牌服饰的同时注重环境氛围的营造。

2.利用AR/VR/MR技术模拟视觉参与

近年来AR（增强现实）、VR（虚拟现实）、MR（混合现实）技术成为受到各界关注的技术，这些技术由于带有沉浸式计算（Immersive Computing）对传统意义上的视觉表征进行了颠覆，以一种具有交互性的虚拟视觉为主导冲击着人们的视野。

利用和借助这些前卫技术对于实现公共展示空间的展示功能具有良好的参考价值与审美意义。设计师Tereza为Sonic Acts Festival 2017（索尼电影展览）进行的相关展示设计，利用AR运动技术与艺术融合将展览目录变成一种互动游戏，改变了以往展览馆、博物馆的展览目录上纯文字化的阅读，让观者步入用书本构建的世界并在其中游戏，通过在场景中设置关卡，参与者需获得一定数量的书，并且在获得书的同时能够进行阅读。展览目录、名册等对于理解其展场的主旨及艺术内涵具有重要意义，这样带有娱乐性质的设计颠覆了传统公共展示空间的展示功能，同时强化了视觉参与。

3.通过建筑投影传达场域效应

投影技术在21世纪的今天得到长足发展，其在发展过程中可以根据使用目的灵活地运用，如在室内公共展示空间中，可借助当前建筑空间与投影技术进行结合，形成建筑投影。

如Creative Studio Danny Rose视觉创意工作室擅长在各种环境中打造沉浸式视听表现，该工作室与私人艺术机构Culture spaces于2019年在巴黎L'Atelier des Lumières数字艺术馆打造了数字沉浸展览《梦见日本，漂浮世界的映象》。合理充分利用场地，给予观者在多视角下的鉴赏，把传统浮世绘绘画以数字化建筑投影的方式并结合动态感应等技术为整个场馆提供了较为优质的场域表现，令观者在驻足观赏的同时，产生融入画卷中的视觉感受，使观者不再仅仅是观者，而是整个场景中的一部分，实现了日本版画艺术的良好还原并进行了设计师在创意表现中的考究，增强了公共展示空间与人之间的场域效应。