浅谈中小学音乐课堂中民族音乐文化的渗透

王云龙

我国民族民间音乐经过历史长河的积淀，其音乐体裁主要包括“民间歌曲、舞蹈、器乐、戏曲音乐、说唱音乐”等大类，而民间音乐构成了民族音乐的重要组成部分。本文即阐述民间音乐的特点及其在中小学音乐课堂中的应用，通过具体民族民间音乐创编等形式，加强音乐课堂中民族音乐的实践。

一、民族民间音乐的风格特色

我国民族民间音乐，其节奏鲜明、旋律富有动感，歌词韵律与地方方言紧密相关，具有浓郁的地方色彩。它是群众性劳动创作的载体，体现了乡土风俗的民间娱乐等大型民俗型活动，如民歌“山歌、对歌”等。它是民族文化的一种载体，具有群众性、通俗性；传唱性高，如川剧、河南梆子等。

我国中小学音乐课程包含了大量民族元素的内容，这些都能够激发儿童对于民族音乐的兴趣，深受儿童的喜爱。

二、民族民间音乐在中小学音乐课程教学中的重要价值

我国民族音乐文化具有重要的价值，它体现着人民的精神、气质、审美等方面。如传统戏曲，承载着历史等人文内涵，体现了优秀的民族文化传统。它对学生爱国主义精神培养有着重要意义，在中小学音乐课堂，通过音乐欣赏、器乐表演、歌唱等形式的教学，树立学生强烈的爱国主义情怀，体现了新时代的民族自信、文化自信。

三、民族民间音乐在中小学课程教学的实际运用

1.民间音乐创作手法在中小学音乐课堂运用

我国民歌的创作手法多样，如“接龙式”等常见手法，即前一句的尾音和下一句的首音采用一致的结构形式，其创作手法、结构在民歌创作中具有重要的应用价值。

中小学音乐课本选用了大量具有地域风格色彩的民族歌曲，如《静夜思》、《阳关三叠》、《青春舞曲》等歌曲，体现了此创作手法。此创作手法，可以使旋律的书写更为平稳，教师在教学过程中可以结合学生的认知水平，通过诵读，使学生理解歌词的前后逻辑。同时，歌词中的声调韵律有时与旋律的起伏相契合，而旋律的音调也依从与歌词的结构布局，固二者之间互为依托、不可分割。因此民族歌曲的创作包含了词与曲的两方面，在课堂中教师应格外注意二者创作的内在关联。如，可以适当设计成语或词语接龙的游戏形式，“如沐春风”，学生依次接龙，“风生水起”“起兵动众”等，然后逐步体会到歌词的课本用法，通过歌词与旋律尾音与起音 的联系，观察旋律创作的关联，把文学的词与音乐的律巧妙结合起来，使学生进一步理解民族歌曲创作的手法。

音乐创作为义务教育小学音乐课标的能力目标之一，教师应结合作品的内容重难点进行创编，把民族题材的特点深挖掘，把耳熟能详的旋律作为课堂教学的素材作为兴趣材料，使学生感受此种创作手法的特点。同时，课程内容也包含多元音乐文化，要求教师既要关注世界各国的优秀作品，也需加强民族民间和音乐相关的知识文化学习。

2.探索构建民族民间音乐课程体系

根据中小学音乐教育实践，探索构建民族民间音乐文化的课程模块，使民族民间音乐渗透于音乐课堂中。基于以上分析，笔者把中小学音乐课程分为单独性课程、游戏性课程、相关性课程、校园课程等形式。教师可根据不同形式开展教学，促进课程体系的不断完善。

（1） 游戏性课程

目前很多中小学定期举办各种文艺活动，如合唱比赛、艺术节、儿童节演出等，在这些典型游戏性的实践性教学中，学生通过参赛、参演、备演等方式，学习到课堂没有的社会实践性知识，如聆听、参加民间艺术团体的学习等，这些社会实践活动的体验式学习，使学生身临其境、感受到了民族民间音乐的乡土气息，充分了解了地道的民族音乐，使学生从课本中走出来，深入理解民族音乐的文化内涵。

（2）相关性课程

义务教育小学音乐课标中明确规定，在课程教学中应充分挖据与音乐课程相关联的课程价值展开教学：如通过“姊妹文化”，加强学生的音乐感知力；挖掘传统诗歌、文学等作品的美育功能；“古曲今唱”—结合诗词进行编曲，使文学作品的艺术魅力进一步彰显。这些都促进了多学科相融合的课程体系建设。

（3）校园课程

中小学充分利用课堂及课外熟悉的环境实施教学，例如许多小学利用课间操进行民族乐器集体表演，或利用兴趣小组成立小乐器课堂教学等，把传统的较为熟悉的场所等，延伸中小学音乐课堂教学，拓展课程体系的空间。

民族民间音乐是我国文化艺术的瑰宝，在中小学音乐课堂中渗透民族音乐文化，既是新时代下文化自信的充分体现，也是传承传统民族文化的时代要求，其意义重大。

作为教师，应扎根于民族音乐内容开展教学，通过课程内容体系建构、教学方法等完善，加强学生对音乐的感悟，提升民族性音乐的认同感、自豪感，使学生喜爱民族音乐，对民族民间音乐文化知识有更深的理解。