体态律动在小学音乐课堂中的运用与实践

王 娟

一、体态律动教学法在中国的传播

“体态律动”教学法的定义及内涵

“体态律动”教学法由著名的瑞士音乐教育家爱弥尔·雅克·达尔克罗兹创立，达尔克罗兹音乐教学法包括三个部分：视唱练耳，体态律动，即兴创作。“体态律动”是其音乐教学方法的核心。“体态律动”是指用身体的律动来表现音乐，学习音乐。其目的是通过自己的感受，情感，身体，行动和意志来体验音乐。这种学习方法不仅调动了听觉、还调动了动觉，二者结合，使人不由自主的律动，唤醒了人类的音乐本能。那“体态律动”教学对小学音乐课堂有什么意义呢？

二、体态律动教学法对小学音乐课堂教学的意义

小学音乐教育要符合小学生的心理发展特点，因材施教。小学音乐课堂应该在欢乐的氛围中引导学生感受音乐、理解音乐和创造性的表现音乐，培养学生的音乐能力，也使得音乐课堂变得更加丰富多彩。

（一）体态律动对学生学习的意义

1.顺应了小学生心理发展特点

6、7-11、12岁处于小学阶段，这一阶段是儿童长身体以及增长知识的关键时期。这个时期的孩子们具有活泼、天真、好动、好奇心强的特质。但受我国教学环境和教育形式的限制，大多数音乐课堂都是采用“灌输式”的教学模式，致使音乐课堂变得枯燥乏味，学生很难融入，个性也无法解放。随着时间的推移，学生的积极性降低，甚至失去了对音乐学习的兴趣。在课堂上有效的运用体态律动教学法正是改变这一状况的一剂良方。然而使用体态律动的教学方法需要我们明确小学生的发展特点，以学生为主，在音乐课堂中加入舞蹈游戏等元素来丰富课堂组织形式，从而达到让学生快乐学习音乐的目的。

2.提升了学生的音乐能力

小学音乐教育作为基础教育，不仅是让学生掌握音乐知识，培养音乐鉴赏能力，更重要的是要培养学生的音乐想象能力和音乐创造能力。体态律动以生作为主体，更多的关注到他们的特征和需求。通过身体的动作，让学生将自己理解的音乐用自己独有的方式表达出来，老师只是对其进行适当的指导。

三、体态律动教学法在小学音乐课堂中的实践

现如今，在小学音乐课堂中，运用体态律动教学法进行教学，专业的音乐知识不再仅仅靠老师的讲授，取而代之的是用生动有趣的方式让学生参与进来，在游戏的过程中学习专业的音乐知识，促进良好教学效果的达成。

（一）音乐要素训练

1.节奏、时值的训练

节奏是达尔克罗兹的体态律动教学中是不可忽视的基本元素之一，也是其重要组成部分。

节奏源于生活，我们要善于从生活中去寻找节奏。在音乐教学中，我们可以寻找生活中或是大自然中的一些现象，借此来讲授音乐知识。例如，小学阶段的儿童大多比较喜欢小动物，在课堂上我们就可以让学生模范一些小动物的叫声，这些叫声都含有一些节奏的元素在里面，让他们在模仿叫声的同时，感知到节奏的内涵。我们也可从日常生活中的走路、跑步等动作来感知时值的变化。

2.音准的训练

要低年级的儿童准确掌握音高，对于他们来说比较困难。如果教师在进行音准教学的时候，采用的是师弹奏，学生跟唱的方式，那教学效果可能并不明显。如果希望学生能够更好的掌握音高概念，运用体态律动教学法进行教学是一个不错的选择。这主要是把不同的音高和身体不同的高度联系起来，加上不同的动作，通过身体的运动感受到音高，达到训练音高的目的。与此同时，还可以加入一些节奏的训练，可以通过模仿的方式进行教学，两种训练交替进行。

（二）即兴训练

1.即兴表演训练

即兴表演可以促进音乐思维发展，也是验证音乐思维水平的手段之一。即兴表演对学生的音乐能力要求较高，不仅需要具备一定的音乐感，还考察学生的音乐思维。音乐作品中所包含的音乐要素很丰富，往往不是单一的，包含音高、节奏、音色、力度、速度等要素，即兴表演就要对同时出现的这些要素做出衡量和处理，调动音乐通觉，比如运动觉、听觉以及判断力和创造力等等。

2.即兴创编歌词训练

教师可以给出一段旋律，带领学生唱几遍乐谱，然后让学生大胆发挥想象，给旋律配上歌词。

教师是音乐活动的组织者和领导者，这一环节要鼓励学生积极参与，训练儿童的发散思维。也可以把学生分成一个个小组，通过分组的形式让学生完成老师布置的任务。艺术源于生活，在选取音乐作品时，要选取贴近生活的题材，要符合小学阶段儿童的心理发展特点，使学生更好的融入课堂，达到最优的教学效果。

3.即兴创编旋律训练

进行即兴创编旋律的训练时，教师可以给出第一小节的旋律， 学生编写后面的小节，让学生根据自己编写创作的歌词，编写创作出旋律。要较好的完成这部分的训练，要求学生要具备一定的音乐能力。但是个体发展存在差异，学生的创造能力，理解能力，表现能力等方面各不相同，所以有些学生可能无法达到教师的要求。这时就需要教师不急不躁，富有耐心，对学生多进行鼓励，构建融洽的师生关系，营造良的课堂气氛围。