传承与发展

王蒿

书法是中国的传统文化、传统艺术，具有其他艺术形式不可替代的深厚而广泛的美学价值与育人功能。我常跟学生们说：作为中国人，身处书法艺术的发源地，我们有义务传承书法艺术。而小学书法教育正是孩子们踏上艺术道路，传承国学的基石。

传统的书法教学有很多值得借鉴的地方，比如先从基本笔划学起，继而描红、双钩、临帖、脱帖、再临帖。我们可以在这些有效的教学方法的基础上再自行变化创新，不拘泥成规，让学生时时有新鲜感。

1 导入：

练习书法成效慢，也很枯燥，不象学国画那么有趣，所以得在教学的过程中注意保持孩子的兴趣。

书法课上，可以利用多媒体播放古筝、古琴等音调和缓的传统音乐以安抚孩子们的情绪，让他们能够坐得住。古代书法大家学书的故事很多，但又不能扎堆塞给孩子们。可以在每节课的开始讲一个，在优美的音乐中把学生带入到情境中去，以引起孩子们练习的兴趣，让他们效仿古人而更有毅力，更有兴趣。

2 讲授与互动：

有经验的农民都知道在小麦八九分熟时就要收割，否则就会减产。书法教学中也应该只讲六七分，余下的三四分留给学生自己领悟。

（1）分析。我采用观察、比较等教学方法对笔划或范字进行分析，提醒学生注意与之前所学内容的联系与相关。比如在教学竖划时让学生观察竖划与横划的关联，学生很容易就能发现它们的运笔几乎一样，只不过是横划的运笔上下翻转再顺时针旋转90度。而撇划则可以看成是悬针竖的变化。通过这个方法，在指导完横竖划的运笔后，绝大部分学生都可以看着运笔线对撇、横折、竖折自行理解并书写。

（2）教师的示范。示范是书法教学的先导。这是书法课必不可少的一个环节，通过多媒体向全体学生展示或一对一示范，让学生亲眼看到书写过程，有了具体的印象，可以使学生少走弯路，更好的理解书写的基本过程。

（3）舍得。这里的“舍得”是指先舍再得。学生刚接触书法的头几课，虽然是平时看来简单的横、竖笔划，但握笔姿势，中锋运笔，笔划粗细，运笔时的急缓与提按顿挫，力道的控制等等，需要注意的地方太多，难免顾此失彼。我便将这些内容分解，比如头一节课只练习握笔，至于写字，则学生只要握笔姿势正确，可以对照字帖自由書写。第二节课只讲横划的提按顿挫，不顾及其他，以此类推。当学生发现无法写出字帖上的漂亮字时会主动问我，因为是学生主动求知，此时老师的提示与指导会让学生醍醐灌顶，有事半功倍之效，而老师则收舍小而得多之功。

（4）横划。笔划教学时我告诉学生：横划是所有笔划之母，因为几乎所有笔划的运笔都脱胎于横划，所以在教学与练习时要尤其重视，把横划练好，其它笔划就简单得多。为了方便学生的练习，我将横划的运笔编成歌谣：

点下提起横着走，

提起点下一回首。

之所以用“点下”而不是“按下”或“放下”，是因为在教学中发现：教师教学用语对学生影响很大，用“按下”或“放下”一词，很多孩子会把它理解成用力按，这就导致横划首尾两端变成两团重墨，与哑铃仿佛了。

3 练习：

练习过程中要强调学生做到三点：

（1）要坚持固定的练习时间。小学书法一周只有一节课，去掉讲、评两个环节，一节课最多只剩半小时，指望用这点时间练出成效显然不可能，所以要鼓励学生每天抽出固定的时间练习，哪怕只有半小时，对水平的提高也是一个极大的促进。

（2）分析字帖范字的字形结构特征和各种笔划在米字格中的具体位置，然后“复制”到临写纸的相应位置上，这一点对初学者尤其重要。

（3）在有一定临写经验的基础上，要求学生背帖。一开始可以先背两三个笔划或将整字拆成几个部分，再到整字临背。

（4）保持孩子练书的兴趣很重要。成年人有自我约束的心性，但孩子不行。针对这个问题，（1）可以在初始阶段少练习，多互动，比如和孩子们约定写二十分钟，休息五分钟，休息时跟孩子们讲讲故事，看看老师怎么写字。慢慢过渡到写三十分钟，四十分钟，也可以定好写多少字再休息，当然前提是要认真写，保证质量。（2）注意发现孩子的闪光点，哪个字，哪个笔划写漂亮了，评价表扬要跟得上，象坐姿端正，安静认真等等都是表扬的内容。当孩子发现自己的每一个小小的进步都能被老师看在眼里，那他学书的劲头肯定越来越大。

4 关联：

比如在教学颜体的“同”字时，学生们会发现“同”字两竖微微外鼓，可以让学生找出规律相同的字，如：国、园、圆等上下形长的大口框等字。再如“口”字上下扁而两竖下部内收，孩子们又找出如：白、田、皿等规律相同的字。而这两种框的竖都有左细右粗的特点。通过举一反三即找出了同类字的书写规律。

5 应用：

鼓励学生将书法课上练习、接触的字用硬笔应用在日常的各科课堂练习、作业中，课后写一写小条幅、对联，集腋成裘，必定有好的促进。

书法艺术是我们的国粹，谈到如何保护和传承，说多少大道理也不如让学生实实在在地学点东西，即使孩子们将来没有走上书法艺术的道路，那我们现在所做的努力也会让传统国学在他们身上多多少少地留下影子。

（作者单位：山东威海经区蒿泊小学）