漆画的漆性与其绘画性探究

朱嘉祺

摘 要：在现代绘画中，漆画是一种创新的绘画种类，具有独特的美学特征和材料特质。漆画的画面与美学品格紧密相融，要想使漆画朝着现代绘画层面发展，需要合理选择漆画的材料，并对材料的漆性进行深入的研究，使漆画呈现的形式被更多的人所了解。漆画的绘画性与漆性不能分离，在漆画创作中可以对漆的优势进行展现。不管对漆画创作还是材料进行研究，都必须对漆画的漆性与绘画性进行探究，才能发挥漆的灵动性。

关键词：漆畫;漆性;绘画性;灵动性

漆画是一种发展历史比较久，同时又随着时代发展不断创新的一种画种。从比较大的层面分析可以看出，漆画是以漆为创作的主要材料，并结合漆的肌理进行专业的绘画，而漆性与绘画性是漆画构成的重要组成，也是漆画的一种精神。因此，漆性与绘画性已经成为衡量漆画水平的核心，也是漆画在进行创作时的主要原则和方向。在漆画未来发展中，只有结合漆画本身的漆性与绘画性，并将其运用于绘画中，才能使作者的思想和灵魂和绘画进行结合，促进漆画的发展。

一、漆性

（一）漆性决定着漆画语言表现力

在绘画时，对色彩进行选择和调配，运用专业的技巧，可以使漆画的材料性能充分挥发。漆画的材料性能也就是人们常说的漆性[1]。漆性的呈现力对漆画产生直接影响，也是漆画在材料的作用下装饰美的一种展现。在创作漆画时，需要对材料有深入的了解和研究，只有对漆性有充足的了解，才能发现材料本身的语言表现力。漆液与空气刚刚进行接触时，漆中的漆酶会受时间、温度等因素的影响而发生变化，使漆的表面附着一层薄膜[2]。漆膜相对比较硬，在磨推等方式的作用下，会使画面的漆色美更加动人。漆画具有特殊的材料美，漆片可以磨成颗粒，有一种素净、纯洁的干净，而使用单一的颜色进行涂刷，会表现出一种灵动的美[3]。

生漆在氧化作用下，颜色会发生变化，由浅色变得更深，漆画在经过特殊处理后，表面会更加光滑，光泽度也会明显提升。漆性在外部与漆液中都会体现，包括漆的厚度、透明度等。在不同颜色的漆中也会体现出漆性。不同颜色的漆色相有所差异。颜色比较鲜艳，色相也会更加明显，画面会经过冷暖色彩的特殊处理，在涂抹方式和厚度方面也不相同[4]。

在漆工艺的发展过程中，对技法进行记录可以为漆画创作确定技法的使用方式，使漆工艺与技法进行结合，展现更加独特的美。只有了解漆性，才能将漆性灵活运用于漆画创作中。

（二）人与漆的结合充分展现漆画的人文魅力

在进行漆画创作时，漆性会受到创作人员主观意识的影响，而不断发生变化。只有漆与创作者进行结合，保持协调，才能在合作的过程中展现漆画的真正魅力。因此，在运用漆性时，需要与漆画材料的运用及漆画创作者的思想进行双重落实。思想创作包括创作者的独特创意和对材料的实际运用。精神价值就是作者在进行创作时所产生的思想感情和精神世界的追逐[5]。在漆画创作时，思想和精神必须完美结合，不能单独存在。漆画创作中需要将精神与思想作为创作的重点，而不仅仅只是对技巧进行分析。漆画创作需要对艺术表现方式与艺术思想进行共同的研究，在追求精神目标的基础上，需要对漆性有更加深入的了解，对材料可能发生的变化进行深度的剖析，使漆性可以更好地展现，体现漆性在画中的特殊魅力。如果漆画创作者只是一味追求技巧的突破，只能创作出更多的作品，但是作品质量却难以得到提高，最后的结果也只是在技巧与艺术之间进行徘徊，使漆画失去独特的艺术特性，所以只有凸显人的思想和精神世界，才能使创作者灵活运用技巧，创作出思想与漆完美结合的作品[6]。

（三）在漆画创作中超越漆性

漆画是材料与工艺发生融合的产物，需要以材料为基础，漆画虽然不能与漆脱离，但是绝不是将单一的材料进行重叠。漆从本质上来说只是漆画的一种材料，就像国画不能与笔墨相脱离。从相关文献论述中可以看出，优秀的作品中会充分展示精妙的技巧、优良的材质。人才是材料选择的关键，漆由谁进行使用和如何使用都由漆画创作者决定，人赋予了漆的多种表现形式，因此在进行漆画创作时，需要凸显材料的鲜明特征和语言特色，同时还要尊重人的主要地位，合理使用材料，运用多种表达方式，对漆画进行创新性的创作，对漆性进行深入的研究，在对漆材料进行选择时，需要对工具使用流程等进行确定，并对使用情况进行记录，只有这样才能发挥漆性的特质，提取其语言，创造出更多的漆画精品。

二、绘画性

（一）漆画工艺性与绘画性之间存在的矛盾

漆画在我国已经有几千年的发展历史，发展至今已经形成独特的美学风格，是工艺性与绘画性的有效融合。绝大多数的工艺性在外部表现形式上经过艺术特殊处理后，具有更加鲜明的审美特征。将所有绘画作品进行结合所展示出的绘画性，就是艺术的共同属性，其中涉及大量的绘画要素和语言，是画面精神与作品内容的双重展示。漆画所彰显出的独特魅力就是工艺性，绘画性对漆画的独特风格进行展现。在对漆画发展进行探索时，需要使漆画更加独立，使漆画可以解除漆器产品的图案限制，不能过于追求材料的独特性。需要从传统漆器中进行分离，使漆画成为以创作为主要目的，以工艺为辅助的绘画主体，使绘画的价值可以更好地彰显。

漆画这一画种非常特殊，因为它对艺术有着非常高的追求。优秀的漆画作品要展示出更加高超的艺术价值，正确选择材料，灵活运用技巧，同时包含漆画家对漆画作品的情感寄托。工艺技法之间没有大的差异，主要就是因为漆画家的个人情感不同，作品风貌更加独特。绝大多数的画种的绘画语言都归画种独有，在今后的发展过程中如何将传统工艺中的技巧转换成现实的漆画的艺术语言，已经成为漆画创作者研究的重点，而不是将技巧作为重点。漆画的主要创作内容来源于创作者的思想意识，需要对绘画艺术形式进行研究，使其可以具有更加强烈的绘画性，形成更加特殊的风格和形式。漆画对于创作者的基本素养也提出了更加严格的要求，需要其对绘画有充分的了解，对绘画语言精准提炼，才能在漆画作品中更好地体现绘画性。

漆画的工艺性与绘画性之间的矛盾是漆画艺术发展中必须解决的一种问题，如果过于重视绘画性，就会失去工艺性，反之，过于重视工艺性就会朝着漆工艺的方向进行发展。在对绘画性进行强调时，需要摆脱传统技法的束缚，但是强调绘画性并不是对工艺性完全进行摒弃，也不是让漆画绘画性只是在表面形式中进行展示。只有把握好工艺性与绘画性之间的矛盾，才能使漆画在艺术形式、语言表现等方面有所突破。

（二）充分发挥漆画绘画中的色彩能动作用

在所有绘画作品中，色彩是画面的主要形式，可以对画面进行丰富。色彩与人的内心距离非常近，需要与人的行为、思想进行紧密的融合，共同进行感知，其不仅可以准确反映客观事物的颜色，同时可以对画面进行丰富，使绘画性逐渐显示。在进行漆画创作时，漆艺家注重追求语言层面所表现出的色彩，对画面进行丰富，使绘画性更加鲜明。漆画画种中的色彩与其他画种有所不同，其具有一定的可控制性，在对色彩进行选择时，漆画的色彩相对比较单一，同时由于漆画会受到温度、湿度等方面的影响，作品往往是预期与非预期的结合。如果想要从根本上提升漆画作品的质量，创作人员需要在创作时融入个人的情感，使绘画内容更加饱满，具有更多的活力。画家在进行创作时，需要对色彩进行合理搭配，才能使画面更加具有美感，打造独有的意境，也是画家内心情感的真实展现。

在对漆画进行创作时，需要以漆性为基础，漆画创作中色彩具有变化性，但是始终与漆性紧密相伴，漆画的材质是色彩表现的重要媒介，因此需要对漆画材质进行正确的掌握，并体现其主观色彩。不同的色彩在人的主观意识表现中也会有所差异。即使漆画并未受到色彩原料的影响，也可以捕捉到漆画创作者对于色彩的把握程度。其与创作者的绘画水平密不可分。不同的画家即使使用相同颜色的漆，也会使漆的色度有所差异，所以合理运用色彩是漆画创作的关键，具有十分重要的作用。

三、结语

漆画的漆性与绘画性是漆与画之间的关系表达。漆画的漆性是创作者在进行创作时最需要掌握的一种材料属性，绘画性是漆画创作的灵魂，其需要与绘画材料进行结合，合理进行运用，才能满足人们对于漆画的审美需要。

参考文献：

[1]池浩.论漆画的漆性与其绘画性[J].美与时代（中），2019（4）：144-145.

[2]王巍衡.论漆画创作与题材表现[J].科技经济市场，2018（2）：223-224.

[3]汤志义.漆与绘：论漆画语言的内在属性与本质特征[J].南京艺术学院学报（美术与设计版），2018（4）：150-153.

[4]刘童.中国当代漆画创作倾向研究[D].中国艺术研究院，2018.

[5]梅琦.论现代漆画：材料·技法与漆性·绘画性[J].文艺争鸣，2018（13）：159-162.

[6]田猛猛.大漆在漆畫中的艺术表达：绘画性与工艺性问题的探讨[J].文艺生活·文艺理论，2018（12）：184-188.

作者单位：

江西科技师范大学美术学院