写实素描影响下的现代水墨写意人物画语言改变

郑晗玥

摘 要：任何事物在其发展过程中一成不变都是不可取的，对现代水墨人物画的创新是目前符合其发展趋势的一大重要举措。现代水墨写意人物画属于中国画的一个分支，其将传统的中国画作为发展媒介，题材多以人物为构象。现代水墨写意人物画是传统人物画的升级，但是通过了解过现代水墨人物画与写实素描的融合以及写实素描影响下的现代水墨写意人物画，发现现代水墨写意人物画语言的丰富与改变是一大特征。

关键词：现代水墨人物画;语言改变;写实素描

现代水墨写意人物画所描绘的现实生活的人物形象，并不是简单的自然临摹，而是作者的主观表达，这种表达与自然、与生活、与人都是分不开的，仅仅是画一个人在那里，看不出任何表现出的情感，缺乏意境的现代水墨写意人物画是不成功的，毫无意义。因此现代水墨写意人物画要借助于写实素描，拥有一种艺术表达能力，一种可以把自然形式转换为艺术形式的一种能力[1]。

一、中国现代水墨写意人物画的代表人物

中国现代水墨写意人物画的一代宗师——蒋兆和，他是中国现代画坛中独领风骚的艺术巨匠，他的画作使笔墨最大化地发挥了作用，将写实与现实精神层面紧密结合，成为能够使公众所接受和共享的平民话、人性化的艺术。蒋兆和大师的画的技术和内容大部分都能够表现出逼真的现实生活画风。图1是蒋兆和大师的作品：画中一个身穿新衣、手拿鞭炮的孩童面带微笑地向对面看去，旁边白色的梅花开得正旺。

从画中我们能够客观看到的东西也就是这些了，但是深入挖掘图片中的内容，我们又可以体会到不同的一些情感内容，孩童的表情所表现出来的开心和快乐是无法隐藏的，所包涵的那种童趣也正是当时孩童时期最美好的。写实素描用笔和线勾勒的人物形态更具有生机与活力，水墨的形式更多体现在写意上，如色彩的晕染、人物形象的勾勒、面部的填充、衣服色彩的构象、周围附属物的陪衬等等[2]。

二、现代水墨写意人物画浅析

现代水墨写意人物画需要在学习古代优秀的绘画传统以及汲取优秀杰出的西方造型艺术的基础上，重新建构其特有的个性化的语言形式。语言形式的表达包括三个方面：一是首先要解决好人物形象、造型的塑造障碍，人分为女人、男人，又分儿童、老人，也包括学生、老师、医生等不同职业，不同的人物形象在画中要有个性化的体现，作者的主观意识必须对其有一个人物形象的塑造，可能是虚拟的，也可能是真实的。二是解决运用笔墨的障碍，积极树立“自我笔性”。对笔墨的使用，不同的人有着不同的方法，深深浅浅粗粗细细都表达着不同的语言情感。三是现代水墨写意人物画的表现内容要自然，不能太刻板太刻意，要使表现的情感与精神能够通过无形的语言流露出来。

绘制现代水墨写意人物画又包括造型关、传统关、创作关，本文所讲写实素描影响下的现代水墨写意人物画语言的改变主要体现在人物的造型关和创作关上，也不是说传统关不重要，而是造型关和创作关对语言表达的改变更大一些[3]。

造型关：人是有血有肉有灵魂的活生生的机体，人物画对人物的刻画就需要解决画面解剖与透视的问题、面部表情与身体的问题，以及把握内心世界精神状态的问题，由内而外地表达一些东西。

创作关：其创作具体指以现代水墨人物画自身语言的独立品格，来表现现代生活以自然为根基的实际运用。对水墨画进行创作之前，需要构画，脑海中所形成的影像，可以是简单的线条勾勒，也可以是表达其状态的一种形式，创作最重要的地方在于注重形式内涵，强化视觉特征，从语言上来认识形式的整体。

一件作品想打动人，依靠的是形式，是展现出的具体画作的内容。而具体的形式的背后是对生活的深刻感受，优秀的作品一定是凭借内心深处有感而发的用心的创作[4]。

三、写实素描的浅析

（一）写实素描的概述

写实素描也称描述性素描、具象素描，主张客观地观察、认识自然和社会，深刻地反映生活和再现生活，对事物进行详细的、清晰明了的描绘。写实素描可分为描写典型美与描写现实美两类。典型美的描写以追求一种肃穆典雅、高尚淳朴的理想美为目标，画家通过对自然形象的观察、搜集，描繪出“集众美于一身”的理想形象。

画中形象是美的概念的具体化。另一种写实则是以描绘现实生活为目的，主张通过对日常生活普通形象的刻画达到对现实、对生活真实的反映。前者的代表是文艺复兴时期的达·芬奇、安格尔等画家，而后者则以库尔贝、列宾、门采尔等大师为代表[5]。

（二）写实素描与现代水墨写意人物画的异同

写实素描，使得中国水墨写意人物画再一次提出了写生的主张，慢慢地开始摆脱了传统水墨人物画的形式，开始从现实生活中更具有生命活力的东西着手，加强了画面的整体感受和视觉冲击力，当水墨画开始关注现实与画人成为了一种风气，把人和其他意象相结合，或是山或是水或是空气，一个眼神，一个神态，都会给中国水墨人物画增添生气。

1.写实素描与现代水墨写意人物画的相同点

写实素描与现代水墨写意人物画的相同点在于它们均属于绘画的范畴，都具有相对独立性，有着自己艺术语言，其中，写实素描中的写生练习可以使画者对物体造型有更具体性的掌握[6]。

2.写实素描与现代水墨写意人物画的不同之处

写实素描完全是建立在科学的准确的分析的思维方式上的一种合乎视觉规律的客观描绘，例如刚刚入门学素描必须从几何开始，画静物，石膏体一般都是线条构成的，横的、竖的、斜的，各种方向，描绘出来的物体造型包括确定物体的最高点和最低点，每个物体的位置，以及透视关系、投影明暗程度等等，体现了写实素描在造型上充分尊重客观规律的标准。而现代水墨写意人物画具有人物造型审美的特点，对水墨画人物的造型都是基于线的表现，其线不完全依赖于客观形态，也不是在创作中随意编造出来的，但是它所表现出来的独特的方式，让人们在看画时就可以感受到作者所要表达出来的画中人物的一些情感体验。

3.语言表现的不同之处

现代水墨写意人物画与写实素描语言表现的不同主要是由于两者的起源不同。现代水墨写意人物画作为中国画的一种表现形式，其传统语言的核心表现了中国画的美好精神，其所具有的独特的语言是在长期历史发展过程中对不同时期中国水墨人物画的总结。写实素描作为一种外来的文化，它所追求的准确性和真实感以研究物象的形体结构特征与内在运动规律为基础，因而写实素描语言所表现出的是关于物象的美感[7]。

四、写实素描与现代水墨写意人物画的画作

徐悲鸿曾说：“素描为一切造型艺术之基础，但草草了事，仍无功效，必须有十分严格之训练，积稿千万纸方能达到心手相应之用。在二十年前，中国罕有象物极其精之素描家，中国绘画之进步，乃二十年以来之事。故建立新中国画既非改良，亦非中西合璧，仅直接师法造化而已。”[8]

蒋兆和与徐悲鸿两人被称为“徐蒋体系”。蒋兆和《流民图》（图2）的创作以骨法用笔为基础，融入西方解剖、透视、块面等写实技法，极大地丰富了中国人物画的表现力。作者不仅刻画人物的外在形象，更注重对人物内心的细腻挖掘，烘染出悲怆的氛围，宣泄作者愤慨的情绪，具有强大艺术感染力。全画卷以一片瓦砾为背景，刻画了一百多个深受战争灾难之苦的难民形象，描绘了战乱中劳苦大众流离失所的惨状，记录着日本侵略者给中华民族带来的沉重灾难。从笔墨和线条上来说，其结合写实素描和现代水墨写意人物画的特点表现内容的特殊性[9]。

五、结语

现代水墨写意人物画语言创立的先声是对写实素描早期的吸收，现代水墨写意人物画语言的初创也是重视写实素描的实用性，调整了笔墨才得出的。它是中国画由传统形式向现代形态转型的过程中最具有代表性的一种画种，是传统中国写意水墨人物画与写实素描的结合体，使中国画家的创新能力得到了提升，对于解决一些现实的艺术问题也提供了一些帮助。

参考文献：

[1]叶旋.试析素描对现代水墨人物画的影响[J].美与时代（城市版），2014（10）：82.

[2]姜东波.当代水墨人物画的写实语言的几点思考[J].文艺生活（文海艺苑），2014（3）：43.

[3]王辉，杨子勋.谈當代水墨人物画艺术语言的情感表现[J].艺术科技，2016（3）：234.

[4]秦燕红.试析当代表现型水墨人物画的形式语言[J].美与时代（美术学刊），2015（9）：38-39.

[5]沈蔚青.现代水墨画的表现语言研究[J].艺术品鉴，2019（2）：46-47，68.

[6]丛抒冰，杨子勋.现代水墨人物画形式语言的建构分析[J].艺术科技，2015（8）：104.

[7]曹治远.浅析写生对中国现代水墨人物画造型语言的影响[J].大众文艺，2018（23）：118.

[8]邱俊尉.平面化处理：对水墨人物画形式语言的思考[J].创作与评论，2016（12）：120-123.

[9]刘思佳.论写实性素描对现代水墨人物画的影响[J].大众文艺，2019（4）：127.

作者单位：

郑州幼儿师范高等专科学校