浅谈博物馆陈列设计的几点认识

【摘要】随着近年来博物馆的大力发展，越来越多的人们走进博物馆参观各种展览，陈列展览的形式越来越多样化，观众的需求也越来越多。本文选取了博物馆陈列设计中人与物的关系、色彩的运用、展具与辅助展品的运用三个切入点，尝试对博物馆陈列设计进行探讨。

【关键词】博物馆；陈列展览；以人为本；色彩运用；辅助展品

【中图分类号】G265 【文献标识码】A

博物馆是集中收藏人类历史文化精髓的文化遗产大宝库，它不仅仅具有收集保管、调查研究和普及教育三大基本职能，它还具有展示人类文明，为社会和社会发展服务以及旅游观光、休闲娱乐等功能。博物馆作为一个具有多重功能的社会机构，它最核心的工作就是将各类展览通过各种不同的陈列方式给观众呈现一个视觉盛宴。因此，陈列设计是博物馆吸引观众、拉近与观众距离的关键手段。

《中国大百科全书·文物·博物馆卷》对博物馆陈列的定义为：“以文物、标本和辅助陈列品的科学组合，展示社会、自然历史与科学技术的发展过程和规律或者某一学科的知识，供群众观览的科学、艺术和技术的综合体。”

在过去，文物的展陈方式主要是采用实物加文字，照片配说明的静态模式，随着科学技术的进步，声、光、电、形及材料等诸多要素在博物馆的陈列设计中发挥了重要的作用。

博物馆是一个特殊的展示平台，它将历史的精华展示于人，起到桥梁与沟通的作用。由于它所展示的是文物，所以，在做展陳设计时一定要把握好陈展方式和展品的关系，以达到良好的展示效果。下面浅谈几点我对博物馆陈列设计的认识。

一、把握好人与物的关系

（一）人与展厅空间的关系

博物馆的陈列布展是一种空间组合艺术，合理的空间布局可以使人感受到更加丰富有变化的空间感，以此满足不同层次的观众对展陈空间的不同需求。在整个观展过程中，展品摆放角度大多数是人视线向下45度俯视，而辅助展品（包括一些背景介绍或者相关的展板）则多用平视，大角度的仰视较为少见。这就要求我们在做陈列设计时考虑人的直立高度与展台高度之间的关系，否则不良的空间设计会给人以压迫感。人类的活动范围与行为方式所构成的特定尺度是界定陈列设计尺度的标准。所以，文物与展品陈列的尺度，展柜的高度均应以人体标准的绝对尺寸为基点来进行设计与陈列。

合理的展示设计也是人与展馆空间关系的一个重要部分。参观展览是一项比较容易使人产生疲劳的活动，因此，良好的展示设计可以让人们在整个参观过程中省时省力，让人体会到展览设计中“以人为本”的设计理念。据数据显示，一般参观展览的疲劳周期在一个半小时，因此，在有些展示较长的展览中应该考虑到这一点，在全部展示中设置供观众休息的座椅等辅助设施。

（二）人的心理因素与陈列设计的关系

博物馆的陈列设计就是用一种特有的艺术语言营造出与展览主题统一的氛围，诠释历史文化精髓的深刻内涵。而终端接收则是人，一切活动都是为了使人更好地感受和理解它。众多博物馆的陈列设计体现出了人性化的设计理念，展示方式及效果方面更多的考虑了公众的精神需求。比如，人再观察一个环境时，往往会首先环顾四周了解大体情况，然后把视线放在某一个点上，这就要求我们在设计整体环境时要点面相结合，风格统一，在某个视觉范围内要有一个视觉中心，否则视线会因为没有着落点而使人心理产生不安的感觉。众多博物馆的陈列设计都体现出了人性化的设计理念，在展示方式及效果方面更多的考虑了公众的精神需求。

二、色彩的运用

在展厅的设计要素中有一样引人注目的元素——色彩。色彩是建立与观众联系交流的重要纽带，它不仅能影响陈列艺术的风格和情调气氛，更能通过对人心理的影响来刺激观众的情绪反应。良好的色彩运用可以营造出赏心悦目的陈展空间，突出展览所需要表达的中心主题；反之，搭配不协调的色彩运用会使整个空间显得杂乱无章，使人的心理产生烦躁感。所以说，整个展示空间的色彩运用必须建立在合理的视觉心理的基础上，了解观者的心理需求，将合理的色彩运用到展览中，使观众在整个观展过程中保持一个良好的心理互动。人类对色彩的反应存在许多共同点，其对色彩的感受表现有共性，例如，颜色的冷暖感、轻重感、距离感、愉快感、疲劳感等。暖色活泼有力，具有积极向上的特性，因此，在做成就展展厅设计时更多的以暖色为基调，但是一定要把握使用的面积和度，过度的暖色会让人觉得燥热，想要逃离的感觉；相反的，冷色令人心情放松，给人以宁静平稳的印象，所以更多的运用在科技展、海洋展等主题展览中。

在展厅的色彩设计中，不仅要把握色调与整个展览主题的相关协调性，同时，整个展厅内的色调控制与色彩运用的整体协调性也是一个设计的重点。设计师可以根据色彩标准，凭借直觉对色彩进行理性的分析及运用。设计师要根据展厅内运用色彩的面积与位置将最大的用色面积选定一个主色调，而小面积部分的色彩运用要与主体色彩相协调。设计师应将展厅运用的所有色彩进行平面化分析，最终使展厅内所运用的色彩形成一个明确的色调。

三、展具与辅助展品的运用

（一）把握好展柜、展架与展品的关系

展品是传递展示信息和实现展示目标的载体，每件展品都有独特的性能，包括尺寸、质地、形态、色彩、重量等。通过对展品性能的分析和研究，最终选择合适的展陈方式，包括展柜及展架的选择。

每个陈列柜在整个陈列中都具有相对独立性，它表达特定的陈列内容，同时又与其他展柜、展品相互联系。展柜的基本形式主要有直立式和水平式。直立式包括壁式展柜、嵌入式展柜和独立式展柜；水平式展柜或是平坦的，或是倾斜的，又称其为台式或者桌式。每个展柜的选择都是建立在对展品充分分析的基础上的，这样才能达到让观众满意的视觉效果。另一个需要我们关注的问题就是展柜内部的设计。进行柜内设计要绘制陈列柜内的设计图，按照实物的形体和尺寸大小按比例绘制。柜内设计要使实物分清主次，把握好整体的稠密度。过稀会使整个展览显得过于单薄，而过稠又会让人感觉凌乱，所以，稠密度的把握显得尤为重要。不同的展览对展品稠密度要求是不一样的。

在展柜内我们也需要根据展品的特性调整最适合观展的高度，博物馆广泛采用一系列涂漆或用织物覆盖的展架或者展托来满足这个要求。设计师们根据所展文物的大小、形态以及质地选择不同高度和材质的展架或者展托，达到使整个展览能够保持一个视觉上的流畅性的确定的布局。

（二）辅助展品的运用

博物馆陈列以文物标本为基础，同时也需要有一定的辅助材料，称为辅助展品。陈列的辅助材料大致有以下几种：

1.科学性辅助材料

包括地图、图表、照片、拓片、模型、沙盘等。

2.艺术性辅助材料

主要是根据陈列内容的需要而创作的造型艺术、绘画、雕塑、布景箱、半景画、全景画等景观设施。

3.说明文字

主要有大小标题、前言结语、单元说明、展品说明等文字性内容。

在对辅助展品中的科学性和艺术性辅助材料的运用，要根据整个展览的场景效果进行整体规划。辅助展品的艺术设计要尽可能地简单明确，把握主次，不能让辅助展品喧宾夺主。文字说明也是整个展览中非常重要的组成部分，因为如果展品的起源和用途背景没有解释清楚，观众无法了解展品的信息，展览就会失去意义。说明牌里信息的罗列次序必须标准化，以便于观众的阅读。说明牌应统一尺寸，以舒适的板式设计容纳文字和符号。

博物馆陈列设计要将艺术和科学思维相结合，才能更完美地将博大的历史文化更完美地展现在观众面前。随着科学技术的不断发展，陈列展览的形式越来越多样化，观众的需求也越来越多，只有在实践中不断学习，不断总结，不断吸收借鉴，才能使我们的展览越办越好。

参考文献：

[1]王宏钧.中国博物馆学基础[M].上海：上海古籍出版社，2008.

[2]玛格丽特·霍尔.展览论—博物馆展览的21个问题[M].北京：北京燕山出版社，2007.

[3]王雄.文博展馆空间设计[M].沈阳：辽宁美术出版社，2011.

作者简介：张雅馨（1985-），女，本科，内蒙古包头博物馆，馆员，研究方向：博物馆陈列设计。