论表演与播音主持艺术相结合

摘 要：表演技巧的运用已经成为播音主持艺术创作中的重要手段。恰到好处的运用表演技巧在帮助主持人传递节目信息、串接节目板块、实现与现场观众的情感沟通乃至彰显主持人独特的性格魅力等诸多层面均发挥着重要作用。

关键词：

一、表演融入播音主持艺术的基础

表演和播音主持这两种艺术表现样态之间保持着紧密的关联性。两者不但具备较强的创作相似性，在播音主持的不同历史发展阶段中，两者也有着清晰的对应关系。

（一）表演训练与播音主持艺术的共通性与相悖性

1.实践过程的共通性与相悖性

（1）实践过程的共通性

“表演———断其字义而言：表，即是表象，表现；演，即是不断变化、演变。把表演放在一起，表演就成了一个专用名词，即是把情节或技艺表现出来”。 表演与播音主持都是作为自然人个体的一种艺术创作实践，都需要经过一个由不理解到理解再到外化表现的循环过程。

（2）实践过程的相悖性

表演艺术是通过表演者综合运用内外部技巧来塑造角色形象的艺术。而播音主持艺术是指播音员和主持人运用有声语言和副语言，通过广播、电视等传播媒介所进行的传播信息的创造性活动。 可见，尽管两者都是人投入充分的情感和想象，以自身的有声语言和副语言为手段，对自身动作、语言进行加工的实践活动，但表演训练是为了帮助演员更真实艺术化地塑造人物形象；播音主持艺术则是为在广播电视媒体中传播某种信息、表达某种态度。目的不同使这两种艺术创作可能走向不同的道路，表演更重于形象塑造的惟妙惟肖，而播音主持艺术则更强调信息传播的准确到位。

2.创作手段的共通性与相悖性

（1）创作手段的共通性

表演是借助有声语言、情感体验、表现性技巧等综合创作手段去再现作品的行动艺术；播音主持则是一门语言艺术，在语言表达样式上主要依靠有声语言与副语言。由此可见，无论是在表演训练中，还是在播音主持艺术中，有声语言都是必备的创作手段。“戏剧艺术是一种综合艺术，因为它拥有全部艺术手段，可是在演出中影响观众的有决定意义的主要手段———据斯坦尼斯拉夫斯基的看法———永远是语言”。

（2）创作手段的相悖性

有声语言是表演训练和播音主持艺术创作中的重要手段，但这一手段在两门艺术创作中所占的比重却不尽相同。“在形体性动作中，包括眼神、表情、手势、体态等。这种形体上的动作可以称之为表情性动作，因为这类动作都是在表达人物的思想、目的和欲求，可以说都带有一种表情的性质。而在播音主持艺术中，有声语言是绝对的主要创作手段，尽管也存在“副语言”的使用问题，但表情和动作只是播音员、主持人进行创作的辅助手段，它的使用广度和频率及在创作总量中所占的比重均不及表演。这也是由表演训练与播音主持艺术不同的艺术表现形态决定的。

3.情感基础的共通性与相悖性

（1）情感基础的共通性

激情是考验演员的重要能力之一，创作者的激情素质对其表演创作的影响力毋庸置疑。在播音主持艺术里，激情素质对于播音主持的创作也十分重要。“播音创作必须有激情”。尽管表演往往体现比播音主持更大的情感变化幅度，但表演中的“内心视像”与播音中的“情景再现”在创作原理上是相通的。

（2）情感基础的相悖性

从表象上看，戏剧舞台上演员的情感表现或起伏鲜明，或细腻敏锐，但总体而言是充沛的，甚至是略显夸张的。而在话筒和镜头前，尽管播音员也含有饱满的情感，但在表现上更趋内敛。这种现象主要是由创作心理上的差异引起的。在表演创作中，演员本身“三位一体”（即演员集创作者、创作工具、创作成品于一身）的创作特点决定了其作为演员个体的第一自我和作为角色的第二自我的高度融合。也就是大众常提及的“我就是”。

（二）表演与播音主持艺术创作在中国的共生历程

1.初始阶段：远离播音主持创作的表演

播音主持艺术的创作在一定程度上受到广播电视媒体功能的影响，表演训练在播音主持艺术创作中的“工具化”过程是也有深刻的历史背景。在改革前，播音员是党和政府的“传声筒”。党和政府通过播音员向人民群众下达指示、传达精神。在这一过程中，播音工作最重要的环节就是将精心撰写的文字稿件转化成有声语言，将书面语准确地“音声化”，也就成为播音创作的核心技术。由于播音的功能是向人民群众传达党和政府的信息，播音员就有必要设想收音机或电视机前的受众，设想稿件中的某句话可能会对他们造成困惑、不解或其他情感反馈，并据此设计和调整播音中的停连、重音、语气、节奏。任何忽视受众反馈的播音都可能会弱化传播效果，阻碍信息渠道功能的实现。鉴于广播电视媒体在改革开放之前的结构和承担的功能，使播音工作不可能像表演那样以全方位地塑造形象为核心技巧。

2.发展阶段：逐步融入表演元素的播音主持创作

上世纪80年代后，全国的电台、电视台在改革的浪潮中发生了结构性的改变，其功能也随之发生变化。在鼓励广播电视媒体增加自主经营收入后，媒体的主导功能也逐渐由方针政策的通知渠道向满足人们的生活娱乐需求转变。除电视剧外，一大批综艺类节目如雨后春笋出现在全国受众的视野里。主持人日益成为节目中重要的娱乐成分，已成为不可逆转的趋势。

3.成熟阶段：表演元素成为播音主持创作的一种必需

在这种发展潮流的推动下，主持人的素质要求，至少在综艺类节目中也悄然发生着改变。首先，综艺节目的娱乐特性在一定程度上弱化了广播电视媒体对主持人用声和普通话的严格规范。第二，尽管在大部分公众场合里，主持人的形象仍需保持“朴实大方”的整体感觉。第三，在主持过程中，主持人无论是烘托娱乐感，还是使其本身成为一种娱乐元素，主持人都不可避免地在主持技巧中融入“表演”的成分。

实际上，不仅是综艺主持，在其它类别的节目，甚至是在新闻节目中，出于对传播效果和收视率的追求，播音员、主持人也会在一些特定的情境中运用表演技巧展开各种“秀”。通过表演元素训练，积累舞台上、镜头前的表演经验以实现主持人与角色的身份快速转换已日益成为众多综艺节目主持人的惯常做法。

中国电视综艺节目已经进入到新阶段，在目前主流电视综艺类节目中，表演元素已經成为播音主持艺术创作的重要组成部分，表演技巧的合理运用在帮助主持人胜任本职工作、实现与现场观众的情感沟通乃至彰显主持人独特的人格魅力等方面均发挥着重要作用。在一定程度上，表演训练可以拓展和深化学生对播音主持技巧的体会和使用。既然表演训练已经在实践中证明自己可以为播音主持教学提供助力，那么科学完备的表演训练体系就理应成为播音主持教学内容的一部分。表演训练融入播音主持艺术教学，不但必要，而且迫切。

参考文献

[1]齐士龙.《电影戏曲中的表演艺术》（M）.北京：中国电影出版社，1999：3

[2]张颂.《播音创作基础》第三版

作者简介：

候平，1987年4月26日，女，籍贯：邢台，河北邢台广播电视台新闻频道节目主持人，记者。

（作者单位：河北邢台广播电视台）