论张冬峰油画作品中色彩的写意性
2019-10-21张乐弦
张乐弦
摘要:色彩是绘画的重要表现形式,是重要的造型语言,也是表现画家内心世界的重要媒介。中国传统绘画则强调对色彩主观情感的处理,早在古代,南齐谢赫就提出了“随类赋彩”的观点,强调画家所表现的色彩要与描绘的事物对象相似。它不同于西方的写实色彩体系,它有自己的传统绘画用色体系,有表现的意味在里面。张冬峰的油画不仅有西方油画的写实性,也有中国传统绘画“随类赋彩”的写意性,他的油画综合两者所长,色彩淡雅脱俗,呈现出南方山水特有的雅致韵味。
关键词:张冬峰;油画;色彩;写意性
张冬峰的作品描绘的是中国南方农村最常见的乡间景色,绘画作品以绿色基调为主,这和他以植被丰富的广西为创作题材是分不开的。张冬峰的作品色调统一,色彩平和,与西方的油画色彩观不同,他显然受到传统绘画色彩观念的影响。张冬峰没有用传统绘画来改造油画,而是将自己对事物对象的感知转化为艺术的眼光,“色彩上我尽量第三章 张冬峰油画作品中写意性的表现降低色相的对比和明度的变化,使画面统一在灰调子中”,在微妙中求变化,在统一中求突破。中国山水画尚朴,色彩淡雅低调,张冬峰受中国画的耳濡目染,作品中的色彩十分接近中国画的质朴,画面清新淡雅,气质恬淡,不媚不俗,具有传统绘画的水墨韵味。张冬峰以广西的风景为题材,作品大都以绿色为主,他也是个画绿色的高手,但他笔下的色彩并不受景色固有色彩的局限,张冬峰笔下的绿色变化万千,内敛而不张扬,雅致而不单调,以写印象来替代对客观事物的写生,强调意的表达。作品《轻轻的吟唱》就是经过画家主观意向构思后的成果,画家描绘的是农田播种后的一景,近处是几块不均匀分割的土地,远处是起伏的山丘和低矮的树丛。在色彩的处理上,画家以类似中国画的淡赭淡青为主要色彩基调,近处的农田以淡淡的嫩绿色皴擦出农作物刚吐新芽时的生机,周围的杂草树木用“淡墨”点染的手法铺设,在画面上刷出少量的颜色,用抑扬顿挫的书写性线条率性勾勒出田地、杂草、树木、山丘,表现出农耕时节安宁祥和的场景。画面色调淡雅、宁静,与中国画中浅绛山水的墨色韵味十分接近。
张冬峰在油画创作中十分注意色彩带给他内心的感受,作品《红土情》一改以往以绿色为主基调的色彩形式,画面以大片红色为主,既表现出广西特有的红土地松软的特点,更是传达出画家内心对这片土地深沉的情感。张冬峰对画面色调统一的艺术处理,有意降低绿色的饱和度来突出土地的红,虽然近处的大片红土地十分夺人眼球,但还是与远处郁郁葱葱的大片绿植被和谐共存,作品朴实自然。低明度,低纯度,以灰色调为主,这是张冬峰色彩的特点,内敛的色彩能给人朴实的感觉,这正契合了他想要表达的艺术效果。张冬峰喜欢在画画前根据风景的感觉调制一层底色,他认为涂底色会像音乐一样给画面定下旋律与基调。作品《乡情》就采用了这种表现手法,这幅作品描绘的是广西乡村一条寻常的小路,路的尽头还有悠闲的行人,随意的几点勾勒恰到好处,这种乡村质朴的感觉与画面的暖色调遥相呼应,也与作品名称相得益彰,呈现出质朴乡村的感觉。张冬峰对他作品中色彩的理解是“喜欢在一个大色调里寻找协调性,一幅画的色彩很像一首歌,总要有一个主旋律,把我这幅画先定下个调子,再在这个调子里寻求细微的变化”。画家用灰色调同一画面,感觉画面像是笼罩在薄雾之中,各种色彩都在微妙中变化。
张冬峰在创作时首先是以“泼墨”的大笔触划分色块,确定主色调,再用“积墨法”来调整色彩的分布,由浅入深,层层叠加,色调统一和谐,如同水墨晕染。画家在深入刻画时,运用不同轻重、不同大小的笔触进行细细糅合,一层层的累加色彩,这种独特的绘画方法让张冬峰画面的色彩厚重且变化多端,沉稳且画面形式感多变。张冬峰前期色彩淡雅统一,后期对作品偏向水墨画的晕染,他更注重内心对色彩情感的表达。作品《穿过竹林的歌声》中就明显的体现出了“积墨法”的厚重感,整个画面以沉稳、大气的墨绿色为基调,重色位于画面的下方,由下至上,从深到浅,整个画面的色彩节奏感十足。画家以“积墨法”由干入湿的技法要领,皴擦出矮树丛的位置,以“由浅入深”、“层层叠加”的方法进行刻画,使得画面十分透气;同时结合“拍”、“染” 方法,让整个画面显得幽深而氤氲,这种表现手法让画面的形式语言更加丰富,更具有生动感。在作品《永恒的旋律》中,画面抛弃了油画绚丽的色彩,整个色调都十分沉稳,相比前期的作品,张冬峰更加追求色彩的简洁,他打破了色彩的束缚,更加遵从内心写意,以“墨”色入画,使作品具有浓浓的水墨韵味,犹如一幅水墨写意画。画面像是浓墨被晕染开,四周的景致被水汽笼罩,似雨后山林般虚无缥缈,若有若无,各种杂树杂草都隐藏在烟雾缭绕之中,唯有一两枝粗壮的松树枝冲破浓雾,抵达观者眼前,画家用积墨法对树枝层层叠加、拍染,既表现出松树的沧桑,又增加了畫面的虚实比拟和色彩条理,从而营造出深远的空间感。张冬峰的这种画法是在同类色中求变化,渲染出国画诗意的艺术效果,颇有中国画空灵梦幻的感觉。“画如其人”,一个画家的个性决定他的绘画风格,张冬峰的作品清新雅致,轻松自然,这离不开他性格的恬淡,心态的平和。他的色彩淡雅却不平淡,基调统一但仍有丰富的层次,尤其是对“积墨法”的灵活运用,有意渲染背景凸显主体物,达到形神兼备的写意效果。张冬峰将色彩与自己的主观情感相连,在写生中不断实践探索出创新性色彩形式。
参考文献:
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