声乐作品舞台表演几点思考

奉波

摘要：声乐专业作为舞台艺术最重要的一份子，其在舞台中的角色占有十分重要的地位。本文通过对赵季平的声乐作品《关雎》这首古诗词艺术歌曲的舞台表现来简略分析和探讨声乐学习中的舞台艺术实践以及对舞台艺术实践的几点思考。

关键词：声乐课程;舞台表演

《关雎》词选自我国最早的也是最具著名的一部诗歌总集——《诗经》，全称为《国风·周南·关雎》，此曲通常被认为是一首描写男女恋爱的情歌。

声乐从现场的舞台表现来看不只是一门“听觉艺术”，也是一门“视觉艺术”。 所以，从打造“声乐视觉表现力”来说表演者具有娴熟自信、优雅有度、高贵典雅的舞台表现是十分必要的，当然舞台表演也不尽限制于表演，从服装到上场到下场整个流程都是算作舞台表演的一份子。

服装的选择

表演服装的选择一定要正式且切合主题。正式的服装体现出对舞台的尊重和仪式感，男士以西服和中山装为主，女士以晚礼服为主。除此以外，特定时代、地域作品穿上具有时代和地域特色的衣服更能使观众具有“时代代入感”，如“革命歌曲穿上“时代军装”，如地方民歌穿上当地地方服饰，如《关雎》这种古曲穿“汉服”或“长衫”才能更符“古意”。

第一印象

作为一名表演者，从上台的第一步开始就意味着表演的开始，上台也意味着表演者在观众心中第一印象的建立，也即是说从上场的一刻开始即需拉近表演者与观众的距离以获得观众的认可。不同的人上场有着不同的风格，但是总体上应该做到的是昂首挺胸，在保持具有温和感的笑容的时候阔步前行，这样能给予观众一种“大家风范”的感觉。另外，上场不能仓促，从容、冷静的态度和优雅有礼的行礼是对观众最好的尊重。在《关雎》这首作品中首先给人的印象是一位心中有爱慕女子的年轻男子形象，眼中要有真实的意境。在行进的步伐中应该确实表达出当时的心境。当然第一印像也不仅仅只有出场的东西，对于上述提到的服装以及附加的一些附带物品诸如扇子等道具也是整个表演中的第一印象，比如扇子作为古代君子常用之物，可以通过扇子向观众表达此作品的时代感和艺术感。

眼神

眼神是心灵的窗户，好的眼神能表達内心所想，在向观众表达述说时眼光应该是从容并含有一定内容。除了表达之外眼神还有着描绘音乐的特点，如在表达本首诗作的远景的时候眼神应该有向远方眺望的感觉，给观赏者感觉描绘了一幅诗中悠远的画面，这也即是“眼之有物”。不过，在眼神转换的时候应该注意的是不要“游离”太快，眼神应当随着音乐的感觉进行表现。

形体表达

肢体也是表演语言的一部分，恰当的肢体语言能给予观众一种更贴切的感觉，如果演唱中没有肢体语言而只是一直站在舞台上会让观众觉得呆板、无观赏性。如本首作品，作为一首表达爱情的诗作，里面用了关雎鸟、河洲、荇菜、琴瑟、钟鼓等词汇表达对优秀男子对女子的爱恋与倾慕，表演者就应该用一些手势配合演唱、眼神来描绘此情此景从而更好的表现出歌曲的意境。除了手势以外，诗作的表达的主人公位置是表演者应该站定的角色位置，表演者在表演时其一举一动都应该切合其身份最好能做到代入进人物角色。同时，在舞台上适当的行走也是有必要的，这样更能丰富舞台表现的情节。作为一首古诗词艺术歌曲，尤其是考虑到本首作品词采选自《诗经》创作于周朝（先秦）时期，当时的社会是特别重视“礼”的表达和教化作用，另外，古代翩翩君子受儒家圣贤教育颇多故而也是十分注重“礼”的，所以，通过“揖手礼”的动作也更能表达出当时男子对女子不仅有着爱慕更有敬重的心境。

朗诵

朗诵，即是清清楚楚的高声有感情诵读，是一种把文字作品转化为有声语言的创作活动，也是一种结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的语言艺术。确地把握作品内容，透彻地理解其内在含义，是作品朗诵重要的前提和基础。朗诵者要把作品的思想感情准确地表现出来，需要透过字里行间，理解作品的内在含义，首先要清除障碍，搞清楚文中生字、生词、成语典故、语句等的含义，其次，要把握作品创作的背景、作品的主题和情感的基调，这样才会准确地理解作品，也即是说要走进作品中，这样能使得朗诵者曲唤起听众的感情，使听众与自己同喜同悲同呼吸。尤其是古诗词艺术歌曲，在演唱之前进行艺术化的朗诵是能够快速的将观众的心境吸引到情景之中，并且能对观众的艺术化欣赏进行引导。另外，古诗词艺术歌曲演唱前进行引导也可以追溯到古代诗人和琴而咏、和琴而歌的歌咏、吟唱传统。正如《诗大序》中所言“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中，而言于形，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”

结束

在歌曲表达完成之后也需要等待伴奏结束而自然结束，也即是说“在音乐中结束”。在舞台上的慌乱是音乐表演者的大忌，结束后应有对观众的礼节性致意，除了礼节以外更能给予观众们展现出一个完整的舞台艺术形象。

结语

舞台艺术的一招一式都不能是“为做而做”而应该充分表现在音乐中，其“手、眼、身、法、步”也都要随着音乐去表达，只有这样才能对音乐进行更好的表现。表面上看舞台艺术表演本身好像不难但是其中体现着表演者的不懈努力的长时间实践和练习，不过，经过长期的舞台实践锻炼后也会反过来对于表演者本身的音乐技巧起到更大的提升促进作用。