《牡丹亭》中梦境的动画再现形式研究

申宁宁 熊俊敏

摘要：《牡丹亭》是汤显祖浪漫主义杰作，有“临川四梦”之一的美誉，对当时的文坛有很大影响。《牡丹亭》中对于梦境的描写十分真实，且精彩，具有深刻的含义。不仅深刻的诠释了人物内心的活动，也使人物长期被压抑的心理获得了释放，潜意识的欲望得到了满足。文中杜丽娘是一个青春年少的少女形象，但是却受到封建礼教的束缚，人性被压抑被泯灭，通过梦境，杜丽娘有了一场为爱而死，而又死而复生的经历，作者赋予杜丽娘一个敢爱敢恨、为爱不惜牺牲生命的光辉形象。将这些戏曲元素与动画技术相结合，能够对我国民族艺术文化进行有效传播。可以说，戏曲动画的形式能够对戏曲文化进行传承，并赋予其更为深刻的内涵，将戏曲元素利用动画展现出来，能够达到形神兼备的效果，对于文化传承有一定的现实意义。当然，动画再现形式目前仍处于初级阶段，还需要我们不断实践不断探索，进而对戏曲动画进行不断完善，更好的将我国艺术瑰宝呈现出来。

关键词：《牡丹亭》;梦境;动画再现;形式;研究

戏曲是中华民族艺术的瑰宝，在我国有悠久的历史，受到了广大人民的喜爱。戏剧动画的出现，使传统艺术形式得到了升华，借助动画的新兴艺术形式，促使戏曲的表演形式获得了提升，为艺术生命增添了新的色彩。将戏曲与动画有效融合，能够有效传播戏曲文化，但是在创造上也存在困难。相比于其他艺术，戏曲的内涵较为丰富，且戏曲的内容涉及范围较广，在与动画的结合上，就需要做好筛选，并大胆尝试。将戏曲中的人物以动画的形式展现出来，最为关键的内容就是对人物造型的设计，人物的造型、动作设计是否合理会直接影响整个动画的节奏，同时，场景以及配乐也同样会影响戏曲的韵味，在动画的制作上需要重点关注。

一、戏曲动画中人物的造型特点

戏曲动画中的人物造型，需要严格按照剧情进行设计，要求特点鲜明，吸引观众眼球，使观众能够抓住人物的性格以及特点。在设计过程中，需要对戏曲的服装或者脸谱等元素进行借鉴，利用穿衣打扮凸显不同人物的角色以及性格特点，其中丑角以及旦角表现最为突出。

在戏曲动画设计中，丑角的形象来源于京剧的丑角脸谱，其主要特征就是在面部中心位置画一块白斑或者画出两个黑眼圈，进而表现敏捷以及滑稽的性格效果。在戏曲动画中，丑角造型较多，负责制造诙谐幽默的氛围。在《牡丹亭》中，地府的判官则可以设计为丑角，肤色昏暗，脸蛋中间有一圈白粉，弯曲的眉毛，阴险狡诈的面孔，硕红的官府，诠释了一个心地善良、正直，表面凶神恶煞的人物形象。

戏曲动画中，在旦角的设计上，主要依据京剧“旦”角脸谱，底色设计为白色水粉，在鼻梁两翼上以及眼睛上下位置打上腮红，向外侧渐渐揉开，眉毛、眼线设计为黑色，而下巴、前额以及鼻梁位置设计为白色，从而有效展现出旦角的形象特征。例如，《牡丹亭》中杜丽娘的形象，在动画设计时，可以将其面部按照旦角脸谱方法进行绘制，两腮位置以及眼眶周边位置使用腮红晕染，樱桃红小口。额头位置的发饰，使用贴片装饰，缩小后作为刘海。旦角造型中需要将大眼进行拉长，使之形成盈盈媚眼，眉毛采用倒八字形式，从而使人物角色呈现出忧郁、娇媚以及敏感的气质特点，此种动画设计更为符合杜丽娘大家闺秀的人物性格，以及受到封建礼教束缚，梦醒后寻爱而不得的忧郁心境。

在戏曲中，一般服饰、脸谱等具有鲜明的颜色，且服饰多较为华丽、纹样复杂，代表性较强。如此设计的主要原因在于利用鲜亮的颜色更能彰显人物的性格特征。脸谱中最能够体现人物性格的元素及脸谱的颜色，其中红色代表忠勇，例如《单）》会》中关羽的形象，而白色代表奸诈的形象，例如曹操。蓝色的形象代表骁勇、刚强，且富有心计，例如《连环套》中窦尔敦的形象，黑色代表无私、刚正不阿，例如《秦香莲》中包拯的形象，”。

二、戏曲动画中动作设计

戏曲属于综合性较强的艺术，主要通过歌舞的形式诠释故事情节，在戏曲艺术中，舞臺表演即借助歌舞形式对生活进行表演，属于一种较为特殊的表现形式。在表演过程中，主要通过唱、念、做、打四个部分完成表演，是戏曲舞台化的形式。演员需要借助手、眼、身、步等动作将人物形象淋漓尽致的表现出来。在同一行当中，人物身份如果有差异，则表现手法也需要有一定区别，这就要求动画艺术工作者能够深刻感悟这一要领，进而完成戏曲动画艺术的再创作。与戏曲不同的是，动画的表现力主要体现在色彩、形态、声音上，而形态属于动画中极为重要的组织部分[2]。其不仅囊括动画的构图、造型以及背景等要素，还包括人物的动作，这也是动画与其他艺术形式区别最大之处。除此之外，色彩也会对观众的视觉造成冲击，是影响观众感受的重要因素，许多动画设计中，都充分利用色彩进行渲染，使动画能够别具一格。色彩能够有效丰富戏曲舞台，为表演增光添彩，但是如果没有处理好色彩，就会对整体画面的美感造成破坏，影响观众的整体感观，给人一种杂乱无章的感觉。基于此，在动画情节的设计中，要求选择合适的色调，并与戏曲元素相融合，更好的展现人物的性格特点。戏曲动画创造任务较为艰巨，其要求在形体以及色彩的基础上，完美的在声音上还原戏曲的韵味，否则就会影响戏曲动画的整体效果[3]。以《牡丹亭》中杜丽娘的形象为例，可以将其设计为花旦的形式在动画中展现出来[4]。

首先，在花旦手法的设计上，为展现出花旦的灵秀美感，要求指法向手指背方向翘，为展现手指的柔美，需要尽可能保持一定弯度。在指法的表现上，需要借助“圆”划圈的方式展现灵活干脆的手法，其中食指要跟随手腕画小圆圈，这也是花旦的经典手法。但是，花旦的手法也不能保持一成不变，如果表现形式较为单一，则会直接影响戏曲的展现效果。将花旦的手法利用动画展现出来时，如果只使用局部动作，且持续时间较长，就会导致画面过于枯燥，缺乏灵动性，无法彰显出戏曲本身的魅力[5]。基于此，在动画的设计中，就可以采用夸张的方式，在移动位置时使用细化、连续、模糊的表现形式，在气氛紧张时，可以采用锣鼓点进行配合，以此能够取得良好的效果。

其次，在花旦眼睛的设计中，要求活泼生动，为动画中人物的性格添光加彩。例如在设计《牡丹亭》中杜丽娘的形象时，为表现杜丽娘坚韧、不甘被压迫的精神，可以从人物的眼睛角度进行设计，对人物性格进行表现。在动画展现时，还需要人物的身体与眼神能够协调配合[6]。在戏曲艺术中，人物的眼神、手法以及表情是人物性格特点的重要表现形式，人物的眼神能够表达内心的情感，同时配合颈部以及身体的动作，能够对眼神进行衬托，更好的全是人物内心的要表达的夙愿。

第三，在花旦身法的表现上，也能够有效诠释人物的内心。“身”对人物的整个体形有一定影响，形体语言会直接影响观众的整体感观，协助演员完成情绪变化的表演。演员为有效宣泄内心情感，需要善于利用肌体语言，在舞台上有效配合手、上身以及步等，做到赏心悦目，更好的增强戏曲的美感，使观众获得更好的享受[7]。

三、戏曲动画场景设计

在动画片设计中，场景设计尤为重要。动画设计还需要有效掌握故事情节，并充分了解各个人物的内心以及矛盾，利用场景达到烘托气氛的效果。动画片中，角色要有一定的活动空间，从而使不同角度的镜头都能够完美的展现出人物的形象。例如在《牡丹亭》戏曲动画的设计上，可以充分借鉴京剧元素，京剧脸谱，并在镜头场景设计上充分给予空间感[8]。

四、音乐的应用

为有效打造一部好的动画，需要赋予其思想性、艺术性以及观赏性特点，而这些特点都需要借助視听语言展现。其中声音元素是较为重要的构成部分之一。声音元素与视觉元素的充分融合，能够有效打造出银屏空间，进而对事情的发展进行有效推进，塑造良好的艺术形象。在动画中加入声音，使动画注入了新的活力，给予动画新的生命，观众也能够接收到动画所要表达的情绪以及内容。动画世界中，声音的融入需要建立在高度假定性基础之上，且不会受到其他因素束缚，这一特点也是动画具有视听享受的重要基础。在动画中，声音能够将人物的真实情感有效表达出来，属于超真实的表现。然后动画与其他艺术形式相比，具有一定的特殊性，其蕴含的艺术性特点也与其他影视作品有一定区别，其语言的表现以及画面感都能够有效打动人物的内容，使观众能够产生共鸣。

在传统的戏曲中，语言的表达都是通过韵律念出来，极大的表现了民族的特色以及人物的身份，通过语言，戏曲的人物性格也能够充分表现出来，为剧情的后续发展奠定基础。戏曲语言具有其独特的特点，将其应用在动画中能够给人以深刻的印象。在《牡丹亭》动画设计中，当杜丽娘死后进入地府时，可以在此环节加入音乐，给人以紧张的感觉。

五、结语

将传统戏曲艺术以动画的形式展现出来，能够使艺术的展示形式更为丰富，且多样化，为动画的创作提供了一定资源。作为戏曲动画创作者，在动画设计上，需要深入了解戏曲的内涵以及情节，从而对题材进行深入挖掘，促使戏曲动画能够形神兼备。在新时代背景下，动画创作者需要对民族艺术进行重视，利用最佳的表现手法将艺术的特点充分展现出来。在将戏曲以动画形式展现出来的过程中，需要做好借鉴工作，对新元素的引入进行重点关注，从而将戏曲艺术形象更好的在动画中进行再创造，尽显我国传统文化的魅力。

参考文献：

[1]刘燕.论《牡丹亭》的梦境构建及其文化意蕴[J].文山学院学报，2019，32（1）：82-86

[2]李珂亦.论《牡丹亭》的梦幻意识[J].北方文学（中旬刊），2019，11（4）：41-42

[3]张德明.浅析三维动画在历史纪录片《故宫》中的”真实再现”[J].新闻研究导刊，2017，8（5）：282，292

[4]李泳臻.《无敌破坏王2》：成功再现虚拟世界的动画叙事路径[J].艺苑，2019，24（2）：51-53

[5]陈林红.浅析《牡丹亭》中的超自然叙事[J].北方文学（下旬刊），2018，25（10）：45-46，50

[6]陈文辉.《牡丹亭》梦境描写在中国文学史上的意义[J].昆明学院学报，2016，38（4）：98-106

[7]章芳.《牡丹亭》梦境意义探微[J].长江大学学报（社会科学版），2014，16（4）：25-26.

[8]胡志毅.梦幻、梦境与神话仪式——汤显祖的《牡丹亭》与莎士比亚的《仲夏夜之梦》[J].艺术评论，2016，11（10）：25-30